El espacio negativo es el espacio dentro, entre y alrededor de los objetos. Por ejemplo, el espacio negativo es el área entre una taza y su asa; y es el espacio entre los pétalos de una flor. También es el espacio entre un objeto y los bordes del lienzo, es decir, el espacio alrededor de un objeto. Lo opuesto al espacio negativo es espacio positivo.
En el dibujo y la pintura, los espacios negativos son formas reales que comparten bordes con la forma positiva. - el objeto u objetos que está dibujando o pintando - creando así el contorno de su tema. Cada forma positiva está rodeada por un espacio negativo. Al componer su dibujo o pintura, es importante tener en cuenta tanto lo positivo como lo negativo. formas y luego mirar hacia adelante y hacia atrás entre ellas para evaluar con precisión las proporciones y relaciones.
Aprender a dibujar formas negativas exige una forma de ver completamente nueva. Independientemente de lo que esté dibujando o pintando, las formas positivas y negativas dentro de la composición pueden considerarse formas abstractas. Debe olvidar el "nombre" de los objetos y lo que cree que "sabe" sobre ellos, y simplemente verlos como formas entre un grupo de objetos entrelazados.
Por qué es importante el espacio negativo
- Aprender a ver espacios negativos es muy importante para dibujar proporciones y relaciones con precisión.
- Los espacios negativos son muy importantes para crear composiciones equilibradas y unificadas.
- El espacio negativo en una composición puede ayudar a identificar el punto focal. El espacio negativo suele ser neutral o contrastante, y centra nuestra atención en el sujeto principal, la forma positiva, y proporciona un lugar para que el ojo del espectador descanse. Sin suficiente espacio negativo, una composición puede parecer ocupada, con demasiados elementos que distraen.
- El espacio positivo y negativo juntos crean una relación figura / fondo, uno de los seis principios de La teoría de la Gestalt en el diseño, en la que la forma positiva es la figura y la forma negativa es la suelo. Así es como percibimos un objeto como distinto de su fondo.
- Estamos acostumbrados a ver la forma positiva como oscura y la forma negativa de la luz porque el cielo es más claro que el suelo y los objetos aparecen oscuros contra el cielo. Sin embargo, ese no es siempre el caso. A veces, las formas positivas y negativas pueden cambiar los roles. Cuando esto se hace deliberadamente para que una forma pueda verse como figura o como fondo, se le llama inversión de figura / fondo. El diagrama de cara / jarrón ilustra este concepto. En este diagrama, puede ver dos caras mirándose o un jarrón en el medio. El trabajo de M.C. Escher a menudo juega con la ilusión de una inversión figura / fondo.
- Otros principios de la Gestalt son la buena continuación y el cierre, lo que sugiere que a nuestros ojos les gusta cerrar las formas. Estos principios de percepción a menudo se usan intencionalmente en el diseño de logotipos, incorporando una parte significativa del logotipo. dentro del espacio negativo del diseño, al que nuestro ojo le da sentido al leer el espacio negativo como un espacio cerrado forma. El NBC Peacock es un ejemplo de espacio negativo utilizado de esta manera. (1)
- El equilibrio visual del espacio positivo y negativo se considera un elemento de buen diseño, similar al concepto japonés de Notan, el equilibrio de luz y oscuridad. En ambos conceptos, un elemento de la dualidad no puede existir sin el otro, y ambos son necesarios.
- Pintar espacios negativos puede ayudarlo a crear el efecto de la luz que brilla a través de los árboles al pintar "agujeros en el cielo": toques de color del cielo. en medio del follaje, y puede ayudarlo a pintar líneas finas pintando las formas negativas entre ellas en lugar de las líneas ellos mismos.
- Ver el espacio negativo implica aprender a ver de una manera nueva y abstracta, y puede ayudarlo a crear una composición más abstracta.
Actualizado por Lisa Marder
Fuente
1. George, James, Una comprensión sólida del espacio negativo, Nov. 20, 2012
