Kuigi bändi algne 70ndate kehastus jõudis kõrgustesse, pole peaaegu ükski grupp sellest ajast peale unistanud KISS püsis 80ndatel üllatavalt hästi tänu liikmete muutustele ja stiilile ebakindlus. Maine järgi ei pälvi bändi 80ndate alguse looming kuigi palju positiivset tähelepanu, kuid üldiselt on see tähelepanuta jäetud osa bändi kataloog on tegelikult huvitavam kui üldine pop-metal, mille poole KISS pöördus oma 80ndate keskpaiga reklaamiks tule tagasi. Siin on minu kronoloogiline ülevaade võta ette parimad laulud selle legendaarse bändi vähemkuulutatud, kuid edukamalt teisel kümnendil.
"Oled see sina?"
KISS võtab palju kuumust, et avaldada palju muusikalist kohevust, eriti 70ndate lõpu ja 80ndate alguse kaootilisel perioodil, mil stiilid ja personal muutuvad. See bänd, mis on tuntud oma imago ja turunduse poolest palju rohkem kui muusika poolest, on bänd, mille maine vähendab sageli ebaõiglaselt selle kriitilist vastuvõttu. Lihtsamalt öeldes on see hea kitarrile orienteeritud pop-/rocklugu, olenemata ajast, mil seda kuuldakse, ja asjaolu, et KISS-i kataloogis on nii palju soliidseid, alahinnatud kompositsioonid peaksid olema piisavad, et veenda halvustajaid, et bänd on kõigi keerukate kihtide all päris kuradima hea. varjata. Miinus Peter Criss, kuid siiski Ace Frehley agressiivse kitarriga, ignoreerib see lugu osavalt diskot.
"Alasti linn"
Vaatamata kõigile modifikatsioonidele, mida KISS oli oma kõlasse alates 70ndate keskpaigast teinud, pakub see album lõppkokkuvõttes väga kindlat, kaasakiskuvat poppi/roki, millel on raskem heli, kui seda on tunnustatud. Saates "Naked City" esitab Gene Simmons kirglikku, suhteliselt kõrget vokaali, et minna koos ühe oma bändi karjääri parimatest meloodiatest. See ei pruugi olla elumuutev kraam, kuid KISS-i valem tuleb sellel väga kuulataval lool valjult ja selgelt läbi.
"Homme"
Paul Stanley on alati olnud tuntud kui KISSi popiim liige ja kuigi ta on saanud oma osa negatiivset tähelepanu sellele, tema järjepideva muusikalise tundlikkusega on raske vaielda sellise sügava albumi loo puhul nagu see. Selleks ajaks oli Frehley panus bändi kõlasse märkimisväärselt vähenenud, kuid tema võimas kitarriheli pakub jätkuvalt tasakaalu juurdepääsetavamale muusikalisele suunale. Nüüd kindlasti KISS-i fännidele, kes pidasid bändi tõeliseks hard rocki üksuseks (kui see oleks olnud kunagi tõeliselt sellesse kategooriasse kuulunud), pidi see kasvav juurdepääsetavus olema masendav ja segane. Kuid muusikafännidel, kes otsivad esmaklassilist mainstream rocki rohkete kitarridega, on tõesti raske valesti minna Maskeerimata.
"Tume valgus"
Võib-olla valmistaks Frehley nuudlite lugemine seda väidet, arvestades tema negatiivset suhtumist kõnealusesse muusikasse. See lugu on 1981. aasta eksliku ideealbumi kõige järjekindlamalt nauditav. Kuigi seda helitakse liiga suure orkestratsioonile toetumise ja juustulise lähenemise pärast, mis tegelikult tähendab lihtsalt liiga palju hargnemist, pole see plaat nii kohutav, kui selle maine viitab. Aga samas Maailm ilma kangelasteta raiskab korraliku meloodia läbi tormaka sentimentaalsuse, Frehley ja tema kerge puudutuse Selle loo puhul toimib eriline laulukirjutamise lähenemine meeldejääva eraldiseisva loo loomiseks märkimisväärselt hästi roki laul. Kitarristi soolotöö on leidlik ja mõjub vinge viimase hurraana.
"Ma armastan seda valjult"
See läbinisti nauditav, mänguline hard rocki möll on kõige lähemal Heavy metal bänd oli tänaseks oma pommitava kitarrilöögi ja raskete trummidega tootnud. Sellele annab kasu ka palju vähendatud tõsidus lähenemises, mis autasustas fänne, kes olid bändi eksperimentaalsete albumiväljaannete jada vahele jäänud. See on lõbus lugu, mis eristub plaadi raskematest, kuid mahedatest lugudest.
"Ma armastan sind ikka veel"
KISS oli kindlasti varemgi ballaade tootnud, kuid see on ilmselt grupi esimene ehtne pop-metal jõu ballaad, lugu, mis toetub alati meeleolukatele arpeggieeritud Vincenti kitarridele ja Stanley kergematele vokaalidele. Laulja katsed metal-pommitada jäävad plaadi kiiremate lõigete puhul pisut õõnsaks, kuid siin ennustab aeglaste tempode abielu romantilise igatsusega selgelt KISSi hilisemat edu juuksed metallist liikumine 80ndate keskpaigast lõpuni. Siiski puudub Vincenti kitarritöös Frehley originaalsus, isegi kui see toimib kindlasti mugaval pädevustasemel.
"All Hell's Breakin' Loose"
Vaatamata (või võib-olla mingil määral just seetõttu) selle loo muusikavideo naeruväärsele poseerimisele oma lüürilise bravuuriga kvalifitseerub see lugu ainulaadselt 80ndate hard rocki klassikaks uuest koosseisust SUUDLUS. Muidugi oli bänd 1983. aasta väljaandmiseks – nüüd ametlikult Stanleys ja Simmonsis vaid kaks algliiget – astunud drastilise sammu, eemaldades oma kaubamärgist meigi. Nii et Stanley meeldejäävad räpimonoloogid (mis sisaldavad selliseid lõbusaid avaldusi nagu "Hei mees, ma olen lahe, ma olen the Breeze") tulevad korralikult keele alla ja lisavad uuele KISSile üldist kitšilikku atraktiivsust heli. Sel hetkel oli üleminek 70ndate bändilt 80ndate bändile nii heas kui halvas autoriteetne.
"Taevas põleb"
Mõned grupid, kes leidsid tee pop-metali segusse, ei toiminud kunagi täielikult heavy metal bändid esiteks, hõivates selle asemel eraldiseisva pinnase, mis segab kõva rokki, poppi ja glam rock stiilis. Kuid KISS on alati näidanud omamoodi kameeleonlikku geeniust, mis on võimaldanud bändil säilitada peaaegu 40-aastase järjepideva tulemuse ja edu saavutanud karjääri. Ehitatud koletise kitarri rifile ja tilgub seksuaalse vihjega, mis võiks määratleda juuksed metallist järgmistel aastatel oli see 1984. aasta lugu oportunistlik ja asjatundlik, nagu bänd ise.
"Pisarad langevad"
Tuttav rokkraadio põhitoode "Laku puhtaks" on sellest loendist välja jäetud peamiselt seetõttu, et see on varem rohkem kui piisavalt tähelepanu pälvinud, kuid see 1985. aasta lugu on asjakohane esile tõsta. Varjupaik sest see on üks väheseid populaarseid KISSi laule sellel ajastul, mida ei kirjutanud bändivälised heliloojad. Samuti juhtub, et sellel on Stanley meloodia ja vokaalne esitus, mis õnnestub palju paremini kui teine siin mainitud post-meiki laul, et kõlada eristavalt palju üldisest hard rockist periood. Nii "Lick It Up" kui ka "Heaven's on Fire" on mainekad, kui 80ndate klassika, kuid "Tearsil" on sama meeldejääv kitarririff ja väänab Stanleylt natuke rohkem emotsionaalset energiat, kui ta sageli sellel ajal genereeris aega.
"Põhjus elada"
Ehkki see tuleks ilmselt diskvalifitseerida lihtsalt Diane Warreni kaasautoriks kirjutatud laulu esitamise pärast – kui mitte raskema süütegu tõttu esitada lugu pealkirjaga (absoluutselt null irooniaga) "Bang Bang You" - 1987. aasta oli nii populaarne, et väärib mingil moel selles nimekirjas esindamist. Sellel plaadil on mõned korralikud lood, sealhulgas täiesti kuulatavad "Ma võitlen põrguga, et sind kinni hoida", kuid see on tõesti hea jõuballlaad ja esindab Stanleyt tema meloodiliselt parimal tasemel kui selle bändi versiooni selget liidrit.
