Enne selle algust klassikaline periood, barokkmuusikat kirjutasid 150 aasta jooksul mitmel kujul paljud heliloojad. Oma ebajärjekindluse poolest tuntud barokkmuusika hõlmab basso continuo kasutamist, ornamentika astmeid, eneseväljendust, avatud vorme ja kontrapunkti kujundamist. Mõelge sellele Barokkperiood kui lehter, mis kogub igasugust muusikat ja ideid. Aja edenedes muutub lehter katse-eksituse meetodil väiksemaks. Populaarsed barokkmuusika ideed korjatakse üles ja lahti seletatakse, seejärel uuritakse ja laiendatakse. Vähem kui populaarsed ideed jäävad kõrvale. Iga mööduv aasta on sammu võrra lähemal klassikalisele perioodile, kus kompositsioonireeglid on täiustatud ja kord valitseb. Barokkmuusika kaootilise mere keskel on sadu teoseid, mis säravad öös nagu majakad.
Bach: 6 sviiti saatjata tšellole
Suuresti arvatakse, et Johann Sebastian Bach komponeeris kuus süiti tšellole aastatel 1717–1723. Tema teisele naisele Anna Magdalena Bachile kuulunud käsikiri kandis pealkirja
Vivaldi: Neli aastaaega
Kahtlemata, Neli aastaaega on Antonio Vivaldikuulsaim teos. See ilmus 1725. aastal kaheteistkümnest kontserdist koosneva komplektina Il cimento dell’armonia e dell’inventione (Harmoonia ja leiutamise test). Kontserdid on vaieldamatult julgeim barokiajastul kirjutatud kavamuusika (muusika, mis on loodud jutustuse kujutamiseks).
Händel: Messias
Vaid 24 päevaga, George Frideric Händel koostanud Messias pärast seda, kui tema sõber ja libretist Charles Jennens väljendas oma kirjas soovi luua 1741. aastal muusikale seatud pühakirjaantoloogia. Nad kavatsesid Messias ülestõusmispühade ajal, kuid see leidis oma kodu hoopis jõuluajal. Kogu töö vältel kasutab Händel suurepäraselt tekstimaali – tehnikat, kus noodid matkivad teksti ridu.
Scarlatti: Essercizi per Gravicembalo (sonaadid klavessiinile)
Alessandro Scarlatti (teine tuntud barokkhelilooja) poeg Domenico Scarlatti kirjutas 555 teadaolevat klavessiinsonaati, millest üle poole on kirjutatud tema viimase kuue eluaasta jooksul. Tema karjäär ulatus varaklassikalise perioodini ja tema sonaadid mõjutasid paljusid klassikalise perioodi heliloojaid pärast teda.
Corelli: 12 Concerti Grossi, op.6
Arcangelo Corelli kaksteist kontsert grossi on suurepärane näide barokiajastu concerto grossost (muusika vorm, mis meenutab muusikalist dialoogi suure orkestri ja väikese grupi vahel solistid). Ta oli esimene barokk-helilooja, kes kirjutas selles stiilis muusikat. Need 12 kontserti grossi avaldati pärast tema surma. Kuulake Corelli kaheteistkümne kontserti grossi täielikku esitust.
Bach: Brandenburgi kontserdid
Need Johann Sebastian Bachi kõrgelt hinnatud ja tunnustatud kontserdid pühendati 1721. aastal Brandenburg-Schwedti markkrahvile Christian Ludwigile. Kontserdid kuuluvad maailma enim esitatavate hulka; nende rõõmus ja elurõõmus loomus inspireerib ja erutab kergesti igast rahvusest kuulajaid.
Purcell: Dido ja Aeneas
Henry Purcelli ooper, Dido ja Aeneas, oli inglise helilooja esimene ooper. See oli ka tema ainus täielikult lauldud dramaatiline teos, kirjutades enne ja pärast esietendust käputäie lavastatud teoseid. Ooper on suurepärane näide barokkajastu ooperist.
Sammartini: Sümfoonia D-duur, J-C 14
Giovanni Battista Sammartinit peetakse klassikalise sümfoonilise vormi (eriti sonaadivorm) ning paljud usuvad, et tema sümfooniad ja temaatiline areng on Haydni ja Haydni kirjutatud sümfooniate eelkäijad. Mozart.
Telemann: Pariisi kvartetid
Georg Philipp Telemann oli barokiajastu üks viljakamaid heliloojaid. Erinevalt teistest kuulsatest heliloojatest olid Telemanni muusikalised võimed suures osas iseõppinud. Ebatavalise instrumentatsiooni kasutamine kontsertides on üks asju, mis muutis ta ainulaadseks. Näiteks tema kuulsad Pariisi kvartettid said skoori flöödile, viiulile, viola da gambale ja continuole.
Gregorio Allegri komponeeris selle püha teose 1630. aastatel, paavst Urbanus VIII ajal. Teos on kirjutatud kasutamiseks Tenebrae jumalateenistusel suurel kolmapäeval ja suure nädala reedel. Paavst Urbanus VIII armastas teost nii väga, et ta keelas selle esitamise mujal väljaspool Sixtuse kabelit. 100 aastat esitati seda ainult kirikus.
