Kuna žanr hõivas 80ndate muusikas nii märkimisväärse ruumi, kipuvad areenrokkartistid kiiresti esile kerkima ajastu popmuusika pakkumiste üle arutledes. Selline otsekohene, peavoolu rokkmuusika – seda nimetatakse mõnikord isegi põlglikult keskmiseks (MOR) rock – on tuntud muidugi ka teiste nimede all: staadionirokk, albumirokk, isegi valusalt lai, üldnimetus pop/rock.
Kuid lõpptulemus on see, et seda muusikat oli õnnistatud maksimaalse atraktiivsusega kogu plaate ostnud ja kontserte külastavate 15–50-aastaste vanuserühmas. Siin on nimekiri žanri kõige olulisematest artistidest.
Siin tuleb kindlasti vaielda selle üle, kas sellest Bay Area progressiivsest rokist sai areenrokk või mitte/pehme kivi tarnijad jõu ballaad peaks kuuluma selle nimekirja esikohale. Kuid pole kahtlust, et see rühmitus on 80ndate esimese poole, areena rocki kõrgperioodi, žanri kõige olulisem artist. Neal Schoni võimsa kitarritöö sulandamine Jonathan Caini tundliku klahvpillide meloodikaga oli piisavalt maagiline, kuid koos Steve Perryga pillitöö-ületundide peavokalistina saavutas Journey valem lugematul hulgal viise, mida muusikafännid ikka veel mõistavad. täna.
See on pommilik, südamlik jõurokk, mis määratles oma ajastu ja püsib üllatavalt hästi üle 30 aasta hiljem.
Olles end juba 70ndate lõpus tõestanud ühe juhtiva albumile orienteeritud rokkraadio (AOR) bändina, muutis Foreigner end rõivastus, mis oma algusaegadel eksis rokkivate kitarrihümnide poolel, sai aastatega klahvpillipõhistele, mõnevõrra kastreeritud popballaadidele spetsialiseerunud kandis. See ei pruugi olla kriitika, sest "I Want to Know It Love Is" kehastab endiselt poplaulude täiuslikkust hoolimata selle märkimisväärsest kitarrilöögi puudumisest.
Sarnaselt Journeyga apelleeris Foreigner jõuballaadi universaalsusele, selle asemel et püüda säilitada tagasihoidlikku rokkkitarride poolehoidjate fännibaasi. Areeni parimad rokkbändid õppisid kiiresti, et naiste meelitamine nende showdele on tõelise superstaari võti.
Teine töökas baaribänd, kes uputas oma konksud Kesk-Ameerika massidesse, REO Speedwagon samuti astus 80ndatesse, mitte päris rahul eduka, kuid seni märkamatu karjääriga kui järjekordne hard rock bänd.
Nii et ninamees Kevin Cronin ja bändikaaslased muutsid endise improvisatsioonilise sinikraede stiili voolujooneliseks ja keskendusid uuesti, vähendades konksude ja rohkemate konksude kasuks. "Keep on Loving You" on endiselt areena rocki üks täiuslikumaid singleid, mis ühendab edukalt maailmataseme kitarrist (Gary Richrathis), kelle Cronin on üha enam kaldunud laulma suurepärase mainstreami armastuslaule apellatsioonkaebus. Salatipäevad ei kestnud igavesti, kuid kuni head ajad kestsid, võistles REO õilsalt Ameerika populaarseima bändi tiitli nimel.
Armastaja
Erinevalt paljudest oma kogenumatest kaasaegsetest Kanada oma Armastaja lihtsalt ei teadnud midagi paremat, kui püüda saavutada samaaegset edu hard rocki, popi ja esilekerkiva heli tavaliselt vastandlikus maailmas. uus laine.
Vähesed teised bändid proovisid seda muljetavaldavat triki, veel vähem saavutasid seda, kuid 80ndate esimestel aastatel Loverboy valitses ülimalt, kuna areenil tegutsev rokkbänd heitis järjekindlalt kõige laiema võrgu muusika märatsevasse vette äri.
Äge kitarri-klahvpilli rünnak mängis Loverboy parimates lugudes olulist rolli, kuid esimees Mike Reno ja seltskond said ka sellest aru. uskumatu täpsusega, et jõuballaadid võivad olla mitte ainult noore tüdruku südame võti, vaid ka hooaja pass tema poiss-sõbra rahakotti.
Kuigi 80ndate superstaari saavutamine nõudis selle bändi karmima 70ndate helide läikivat metamorfoosi, Heartist sai hoogsa popmuusika jõul kahtlemata üks tolle ajastu areena rocki tuumikartiste tundlikkus. Õed Ann ja Nancy Wilson loovutasid mõned laulukirjutamise ja kitarrikesksed aspektid nende loodud grupis nullist, kuid laulud nagu "Never" ja "What About Love?" kehastas seda populaarset stiili ja laenas sellele suure osa sellest kuju.
Ann Wilson oli, on ja jääb võib-olla igavesti üheks pop-/roki võimsaimaks vokalistiks ning koos oma kitarristist õega aitas teha märkimisväärset mõlki meessoo üldises domineerimises areena rocki ja selle muude ligipääsetava hard rocki vormide üle derivaadid.
Def Leppard
Üks popmetalli kõige olulisematest algatajatest, Inglismaa tagasilöögivõimeline hard rocki kvartett Def Leppard tegi areenroki kvaliteedi tõstmiseks rohkem kui kunagi varem. juuksed metallist. Ja sellepärast jääb selle bändi tohutu edu ja selle läikiv areng 80ndatel kuidagi alla totrale kommertslikkusele.
Klassikalistel lugudel nagu "Photograph" ja "Animal" oli kummaline võime heita pika muusikalise varju ja see on Vähemalt sama palju tänu tugevale laulukunstile, kui see on kunagi olnud Mutt Lange domineerivale ja väga tõhusale tootmine. Ja mis puudutab jõuballaade, siis leidke mulle laul, mis uhkeldab vormelilise, kuid samas rõõmustava täiuslikkuse tasemel, mis on lähedal 1988. aasta laulule "Love Bites".
80ndate hard rock ja arena rock näitasid kindlasti üsna tüüpilist meeste domineerimist, kuid kümnendil oli ka omajagu raskeid naisrokkarid. Joan Jett, Chrissie Hynde ja Patty Smyth ei pruugi sellesse konkreetsesse nimekirja pääseda, kuid seda ainult seetõttu, et Pat Benatar vallandas nii muljetavaldava staadionikivimite eksemplaride voo.
"Treat Me Right", "Heartbreaker" ja "Hit Me With Your Best Shot" leiutasid praktiliselt areenroki kõla: lihaselised rifid, sädelevad meloodiad ja kick-ass vokaal. Enamik edukaid areenil rocki artiste leidsid ilmselgetel ärilistel põhjustel võimaluse kattuda võimalikult paljude pop-/rockžanritega. Kuid Benatar ei paistnud kunagi oma tundliku, kuid karmi isikuga seda teesklevat.
.38 Eriline
Kuigi .38 Special kandis algselt boogie/Lõuna rokk 70ndatel nii meeldejäävalt loodud traditsioon Lynyrd Skynyrd, Don Barnesi tõus endise pop-sõbraliku esimehena muutis grupi üllatavalt rahuldavaks. Kuna bänd on kaotanud suure osa oma kodumaisest piirkondlikust võlust, leidis ta end kindlalt hõivamas meloodilise kitarriroki niši, mis vajas hädasti täitmist.
Puristid võivad kurta, et .38 Speciali väga puhas 80-ndate heli oli kommertslik kapitulatsioon, kuid ma olen alati tundnud selliseid lugusid nagu "If I'd Been the One" ja "Like No Other Night" ei mängi mitte ainult Barnesi kui vokalisti tugevaid külgi, vaid ka grupi ligipääsetavat, kuid intensiivset kaksikkitarri rünnak.
Alustades ühe areeni rocki metalseima hard rocki komboga kitarride jõul alates Brad Gillis ja Jeff Watson, Night Ranger produtseerisid ühed ajastu tugevaimad laulukirjutused. hästi. Nii keskmise tempo rokkarite kui ka jõuballaadide osas vilunud bassimees Jack Blades ja trummar Kelly Keagy kippusid hoolt kandma. vokaali ja heliloomingu osas juhtpositsioonil ning see kombinatsioon osutus kaubanduses palju poolehoidu, kui mitte kriitiliselt.
"When You Close Your Eyes" ja "Goodbye" töötavad endiselt tõhusalt võimsate lugudena, isegi kui bändi maine pole kunagi toibunud laialt levinud pehmuse hinnangust. Parimad areeni rokiartistid demonstreerivad keeldumist vahetamast lihtsa rokenrolliga lahedamate trendide vastu. Night Ranger: süüdistusega.
Ellujääja
Kui rääkida pommitamisest, mis on areena rocki põhiolemuse üks peamisi aspekte, siis see ei muutu palju räigemaks kui tabava nimega Survivor. Ja kuigi tavaliselt oleks see omadussõna, millele järgneb negatiivne kommentaar, siis antud juhul muudab selle bändi nii vastupandamatuks just selle liialduse olemus.
Sly Stallone teadis, mida ta tegi, valides Survivori, et pakkuda oma 80ndate jaoks tunnuslaule Rocky järjed, kuid väga kuulatavad palad nagu "I Can't Hold Back" ja "High on You" tõestavad, et tegemist on bändiga, mis suudab särada ka muudel areenidel peale filmi soundtracki. Pealauljad Dave Bickler ja seejärel Jimi Jamison demonstreerisid hüppeliselt tõusvat ja selget tenorit, mis määratles areenirokki, ning nad väljendasid alati tõelist rusikast õhkavat kirge.
