Keelatud armastuse püsiv veetlus tegi laule sellest petmine osa klassikast pop 50ndatest, 60ndatest ja 70ndatest. Kui truudusetutest armastajatest ja abikaasadest on palju laule, siis roki ajaloos räägivad vaid vähesed sellest, mis elu on. need seespool – tegelikud teised naised ja teised mehed, kes satuvad armukolmnurkadesse, mida nad ei näinud tulemas.
Aastakümneid on seda tüüpi skandaalsed viisid eksisteerinud täielikult bluusi ja kantri muusika pärusmaaks, kuna need žanrid kipuvad tegelema eluga selle kõige elementaarsemal tasemel. Kui aga seksuaalrevolutsioon hoogsalt käima läks, hakkas järjest rohkem 40 parimat lugu maadlema teemaga, kuidas armastada kedagi, keda sa ei peaks.
Tänu selle iseenesestmõistetavale tähendusele peeti seda laulu esmakordsel ilmumisel skandaalseks. Skandaal tekkis osaliselt sellest, et seda laulis tulevane New Orleansi kuninganna Soul, kui ta oli kõigest 19-aastane – ja seda juba oma teisel abikaasal!
Üks kõigi aegade jubedamaid ja läbimõtlematumaid rokiplaate, seda tüdrukutebändi klassikat peetakse nüüdseks vaikseks hümniks petmise, lesbi ja/või prostitutsiooni kohta. Pealkiri pärineb süütust kooliõue laulust, kuid laulusõnad vihjavad "saladusele", mida saavad paljastada vaid roosid ise.
Kantri- ja läänemuusika käsitlesid petmise teemat ilmselgelt palju enne seda, kui popi peavool julges seda vaadata, kuid Van Dyke'i 1961. aasta sündmus oli oma päeva kohta ikka üsna otsene, mis tõi kaasa terve hulga honky-tonki klassikuid, mis käsitlevad petmist ja valetamist.
Varajane Muscle Shoalsi klassika, selle loo kujundasid Dan Penn ja Chips Moman, et see oleks "parim petulaul üldse". Neil võib õigus olla – seda kajastas eriti Percy Kelk, kes teadis üht-teist võimatute romantiliste olukordade hingenirvaanaks muutmisest.
Vähesed laulud jäädvustavad osalise tööajaga armastuse valu nagu see valutav ballaad, järjekordne Muscle Shoalsi triumf ja see, mis muutis Carteri ebaõnnestunud bluusimehest hingejõuks. See, kuidas ta hädaldab liinil "Mida ma annaksin?" räägib (õigemini laulab) kõvasti.
Kantripopstaar Juice Newton saavutas 1981. aastal oma uuendatud versiooniga nii edu, et paljud inimesed isegi ei mäleta originaali, mis oli peaaegu sama suur hitt. Rushi värisev sünnitus paljastab, kui palju naised 1968. aastal panustasid – riskides mitte ainult oma südamega, vaid ka sotsiaalse positsiooniga – olles teine naine.
Kahjuks alahinnatud Covay oli vilunud bluusis, soulis ja milleski, mida ta nimetas "kantri funkiks" ning see tema haruldane top 40 hitt sisaldab elemente kõigist nendest stiilidest. Omamoodi kaaspala Johnnie Taylori filmile "Who's Making Love", see näitab valusalt üksikasjalikult, kuidas kellegi teise petmine võib petturile tagasilööki anda, jättes nad kohutavate saladuste topeltsidemesse.
Perekonna, karjääri ja suhete nõuded võivad muuta mitme suhte hoidmise väga keeruliseks – ja veelgi enam, kui üks nendest suhetest varjab teise kohta valet. Bell on kõige kuulsam "You Don't Miss Your Water" valutava kahetsuse poolest, mida saab mängida selle proto-diskoklassika järjena.
Kõlalik üleskutse uuele seksuaalse kõikelubavuse ajastule, mis on selle liikme suur soolohitt Buffalo Springfield ja Crosby, Stills, Nash ja Young jättis korraliku mulje. Laulu kajastas hiljem leegion artiste, kes näisid nõustuvat sellega, et hetke elamine, hoolimata teie kohustustest, võib olla põnev. Stills sai pealkirjafraasi muusik Billy Prestoni märkusest.
Luther Ingrami "(Kui sind armastades on vale) Ma ei taha olla õige".
See laul on võib-olla kõigi petulugude kuningas, kasvõi ainult seetõttu, et Ingram käsitleb kaalul olevate asjade kohta nii palju üksikasju. Ilmselt teavad isegi nende kahe pered ja sõbrad, mis toimub, mis teeb selle numbri siidisest, aeglasest hingest mõnusalt tiksuva viitsütikuga pommi. Sissejuhatus kõlab kuidagi üleastumisena; ülejäänu kõlab peaaegu üllaselt. Peaaegu.
Peebles seevastu ei paista sellest üldse hoolivat, hoolimata asjaolust, et tema enda varulauljad soovitavad tal "ära lõhu". Võib-olla on kuulsa Hi Rhythm Sectioni vaieldamatult seksikas tuksumine, kuid daam "I Can't Stand the Rain" taga peaaegu plahvatab. frustratsioon. On selge, et see hakkab tõeliseks saama.
See, et see laul on selle loendi üks suurimaid hitte, on palju pistmist selle asjatundliku atmosfääriga: võrgutav, kuid romantiline, häbiväärne, kuid sihikindel, kurb ja üllas. "Proua. Jones" ja Billy "tegivad plaane", kuid on "hoolsad, et mitte oma lootusi liiga kõrgele tõsta." "Vale" ja "tugev" riimimine oli kõige loomulikum asi, mida ta teha oleks saanud.
The pehme rokk 1970. aastate laine hakkas selleks ajaks kontseptsiooni levima, mis viis mõne valusalt tundliku inimese kümnendi pikkuse ülejagamiseni. Maarja on tegelikult nii tundlik, et ta arvab, et vaatamata tema tähelepanematusest peaks sulle selle korraldusega hästi minema. Laul sisaldab Jefferson Airplane'i "Triadi" varjundeid, kuigi see klassika ei hõlmanud tegelikku petmist iseenesest.
Jällegi on päris muljetavaldav ka "armastajatest", kes riimivad sõnadega "avastused". Ja ka vajalik, sest siin on keerdkäik see, et kõnealused kaks tunnevad üksteist juba ja peavad seetõttu terve päeva üksteisele otsa vaatama, teades, mis edasi juhtub. Teine mees on tegelikult selle vaese mehe parim sõber. Oeh.
Ebamugavate romantiliste hetkede kuningad (vaadake lihtsalt nende laulusõnu), Leib on spetsialiseerunud õnnetutele lõppudele, kuid see viimaste päevade albumi lugu tagab, et kõik läheb hästi. See tähendab, välja arvatud õnnetu tüüp, keda ta juba näeb, kes saab üsna kavaleri saate: "Kui muudad oma südant / päästa ennast ja unusta kõik muu."
Kaunis ja irooniline romantilise truuduse deklaratsioon, mis on lihtsalt suunatud abielus mehele. Sellised read nagu "Soovin, et sa oleksid mu väljavalitu / Aga sa tegutsed nii varjatult", esitatakse nii, nagu ainult Chaka suudab, seab järgmise kahe aastakümne kaasaegse R&B standardi. Sõnum taandub kahele esimesele reale: "Ma armastan sind niikuinii / Isegi kui sa ei saa jääda."
Chicago "No Tell Lover".
Veidralt ükskõikselt kõlav ballaad alates Chicago oma esimene tagasitulek ja ka väga hingestatud, isegi kui see muutis grupi eelseisvaks Adult Contemporary kehastuseks. On ebaselge, kes keda siin petab, kuid Peter Cetera jätab konkreetselt sõna "afäär", enne kui õhutab: "Kõndige minema, kui näete mind tulemas."
Mehel, kes kirjutas "Vaikse tormi", peaks loomulikult olema selles nimekirjas koht, isegi kui ta varastas uskumatult täpse pealkirja romaanist, mis käsitleb Michelangelo maalimist Sixtuse kabelit. Ebamugav aadel ilmub siin täiel rinnal, isegi kui Smokey näib oimetuna, kuidas ta siia sattus ja miks tema teine naine tema olukorraga leppib. Ilmselt sai see alguse üheöösuhtest, nii et vastus võib peituda linade vahel.
Kas oli kunagi kurvem nr 1 hitt? Ainuüksi loo kõneldav sissejuhatus, mis loo ülejäänud osa üles seab, osutus 45. väljaandest välja jätmiseks emotsionaalselt liiga võimsaks ja võite kuulda, miks – see on vokaalgrupi ajaloo iga raske lagunemise kulminatsioon, millele järgnes laastav tenoriesinemine ja ad-lib, mis on ilmselt saatnud palju hukule määratud armastajaid otse baar.
Kriitik Dave Marsh ütles kuulsalt, et selle laulu mõju oli sama emotsionaalne ja vistseraalne kui "mõrva või enesetapu tunnistajaks olemine". ja jah, Eric Claptoni oma ood oma parima sõbra George Harrisoni naisele Patti Boydile on nii sügav, et seda on peaaegu valus kuulda. Hea, et see kõigub nii kõvasti – vähemalt kuni sama kuulsa klaverikoodini, mis kõlab nagu teie keelatud armastus suudleb teid viimast korda ja sõidab aeglaselt, lõplikult minema.
