Avec Roxy Music et en tant qu'artiste solo de longue date, l'auteur-compositeur-interprète britannique Bryan Ferry a créé des airs pop/rock élégants pleins de grâce, de passion et de sensualité soul aux yeux bleus. Au cours des années 1980, une époque où tant d'artistes ont essayé d'égaler ou de dépasser la maîtrise pop sophistiquée de Ferry, peu nouvelle vague, pop synthé, et les artistes New Romantic se sont avérés capables de produire des chansons et des performances si fascinantes. Voici un aperçu chronologique des meilleures chansons solo de Bryan Ferry des années 80, une liste sélectionnée de seulement deux albums studio et une poignée de singles de bandes originales de films.
'Esclave de l'amour'
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Au cours de la première moitié des années 80, Ferry a produit un certain nombre de morceaux pop incroyablement élégants et pleins d'atmosphère tout en restant à la tête de Roxy Music. Lorsqu'il est officiellement revenu au statut de solo en 1985, Ferry est resté l'un des meilleurs interprètes de chansons d'amour romantiques post-new wave. Ce premier single présente une jolie mélodie de couplet signature qui crée une gaze de son envoûtante et chargée d'émotion. En tant que single, ce morceau digne n'est allé absolument nulle part dans les charts américains, mais il est devenu un hit du top 10, à juste titre, dans toutes les îles britanniques.
"N'arrêtez pas la danse"
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Ferry a continué sur une voie tout aussi éthérée pour son tout prochain single, utilisant le même genre de paysages sonores sobres avec goût qu'il avait empruntés depuis que Roxy Music s'est détourné de l'art rock et glam rock impulsions de la fin des années 70 vers une pop moderne plus douce. Néanmoins, la douceur et la nature parfois répétitive de ce morceau n'enlèvent rien à la compréhension évidente de Ferry de sa propre variété de plats contemporains pour adultes mélancoliques et légèrement difficiles.
'Venteux'
PAR EXEMPLE. Enregistrements
Non seulement le titre de cette chanson, mais aussi sa structure instrumentale séduisante suggèrent la transcendance et la contemplation nostalgique. Contributions de guitare de Pink FloydDavid Gilmour (ainsi qu'un certain nombre de musiciens invités) se combinent avec un saxophone alto utilisé avec goût pour créer une sensation presque douce de jazz/new age. Néanmoins, la maîtrise de longue date de Ferry des genres pop et rock empêche le son de ce morceau de sembler trop complaisant. La musique de Ferry a toujours incorporé une marque sensuelle de écoute facile style, mais son chant décalé garde les choses toujours déséquilibrées de manière rafraîchissante.
'Sensation'
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En tant que premier morceau de « Boys and Girls », ce booster d'endorphines à tempo moyen, quelque chose pour tout le monde, rassemble tous les meilleurs éléments de Ferry en tant qu'interprète, auteur-compositeur et créateur de goûts. Les guitares de Gilmour traversent à nouveau l'instrumentation, et bien que ce ne soit peut-être pas le travail le plus audacieux de Ferry de loin, le bonbon pour les oreilles qui en résulte offre de nombreuses vibrations agréables. La popularité fulgurante d'autres groupes de pop anglais sophistiqués comme Duran Duran et Spandau Le ballet a peut-être déjà commencé à s'estomper, mais Ferry - comme d'habitude - est essentiellement en train de devenir réchauffé.
« Embrasser et dire »
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L'album de Ferry en 1987 continue de se concentrer sur la tendance de l'artiste à une musique pop dansante légèrement influencée par le funk. Cependant, pour tous les riffs de guitare rythmique, Ferry injecte ici une pièce maîtresse mélodique radicale qui aide à compenser la nature trop répétitive du refrain de la chanson. Globalement, ce disque connaît une légère baisse de succès commercial, notamment au niveau de ses trois singles ('The Right Stuff' et 'Limbo' étaient les autres). Néanmoins, cette piste maintient la marque boutonnée mais toujours entièrement passionnée de Ferry roche tendre.
« Jour pour la nuit »
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Grâce à la présence continue du travail de guitare de Gilmour et - dans le cas de cet album - de Johnny Marr des Smiths, Ferry est sagement resté au moins un peu fidèle à son passé de musique rock avant-gardiste. En fait, un tel contraste résultant entre des synthétiseurs obsédants et des choeurs émouvants aide ce morceau profond à générer son lot de surprises. Trop répétitive parfois, la musique de « Bete Noire » n'est pas à la hauteur de l'éclat de l'époque de Roxy Music, mais elle offre quand même suffisamment de moments Ferry uniques pour satisfaire le plus souvent.
