La musique funk a évolué à partir du blues et de la soul, et se distingue par ses rythmes syncopés et son groove mélodique qui ont mis le bassiste au premier plan. Bootsy Collins est devenu célèbre pour avoir fourni la basse de "The Godfather of Soul", James Brown, et le légendaire Larry Graham a maintenu "le fond" pour Sly & The Family Stone. Graham a révolutionné la basse, inventant la "technique de la basse slap" percussive qui a été adoptée par de nombreux musiciens et est devenue un élément standard de trouille.
James Brown
"L'homme qui travaille le plus dans le show business," James Brown, a propulsé le monde de la musique funk avec de nombreux classiques, dont "Make It Funky (Part 1, 2, 3 et 4)" en 1971 et 1972. Son tube de 1965 "Papa's Got a Brand New Bag" est largement considéré comme l'une des premières chansons funk. L'illustre carrière de Brown a duré six décennies. Il a enregistré 71 albums studio, 14 albums live et 144 singles incroyables. "Mr. Dynamite" a eu 16 succès R&B numéro un et a défini le genre de musique funk. C'était un artiste éblouissant et un homme d'affaires avisé qui fut l'un des artistes les plus influents des 20e et 21e siècles. Ses nombreuses distinctions incluent son intronisation au Rock and Roll Hall of Fame et au Songwriter's Hall of Fame, les Kennedy Center Honors, Grammy et BET Lifetime Achievement Awards, et une étoile sur le Hollywood Walk of La célébrité.
George Clinton et le Parlement-Funkadelic
Le surnom de George Clinton "Dr. Funkenstein" symbolise son statut glorifié parmi la royauté du funk. En tant que leader de deux des plus grands groupes de funk de tous les temps, Parliament et Funkadelic, il était le général de "Uncle Jam's Army." Clinton a toujours gardé le funky avec ses titres de chansons, tels que "Tear The Roof Off The Sucker (Give Up The Funk)" du Parlement. et P. Funk (Wants To Get Funked Up)", tous deux en 1976. Funkadelic porte bien son nom avec le classique "One Nation Under A Groove" en 1978 et "(Not Just Knee Deep" en 1979. Clinton a poussé le funk à un autre niveau avec son hit solo de 1982 qui a atteint le numéro un sur le Panneau d'affichage Tableau R&B, "Atomic Dog".
Débutant sa carrière au Rock & Roll Hall of Fame en 1955, Clinton continue de se produire après plus de 60 ans dans la musique.
Sly et la pierre de la famille
Formé en 1967 à San Francisco par Sylvester Stewart, Sly et la pierre de la famille était l'un des groupes les plus influents des années 60 et 70. Le groupe était parmi les leaders du mouvement « soul psychédélique », combinant R&B et rock dans leur propre son unique. Avec un bassiste innovant Larry Graham, qui est devenu un artiste solo très réussi, le groupe a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 1993.
Rick James
"Le roi du punk funk", Rick James, était la plus grande star du funk des années 70 et 80 avec des succès monstres comme "You and I", "Cold Blooded" et "Give It to Me Baby". Il a composé et produit des tubes pour les Mary Jane Girls, Les tentations, Eddie Murphy et Smokey Robinson. James a lancé la carrière de Ado Marie, et figurait dans leur duo classique, "Fire and Desire". Il a également été à la hauteur du nom de son classique "Super Freak", purgeant une peine de deux ans à la prison de Folsom après avoir été reconnu coupable d'avoir agressé et torturé deux femmes à Los Angèle.
Bootsy Collins
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William "Bootsy" Collins est l'un des plus grands bassistes de tous les temps, créant le groove de nombreux classiques enregistrés par James Brown, Parliament et Funkadelic. Il a également atteint le sommet de la Panneau d'affichage Chart R&B en 1978 avec son tube solo " Bootzilla ".
Prince
Prince a étudié de près les légendes du funk James Brown et Sly & The Family Stone, et a poursuivi l'héritage du funk en incorporant le bassiste de Sly Larry Graham dans son propre groupe. "Housequake" de Prince de son 1987 Signez le temps CD démontre qu'il sait comment devenir funky.
Camée
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Cameo personnifiait le funk dans les années 1980, enregistrant huit albums d'or et un de platine. En 1987, le groupe a atteint le numéro un sur le Panneau d'affichage Tableau des singles R&B avec deux classiques funk consécutifs, "Word Up!" et "Bonbon".
Les joueurs de l'Ohio
Les Ohio Players ont dominé le milieu des années 1970 avec quatre albums numéro un consécutifs sur le Panneau d'affichage Chart R&B (dont trois platine) Peau tendue (1974), Feu (1974), Chéri(1975), et Contradiction (1976). Le groupe a également enregistré cinq singles en tête des charts, dont "Funky Worm" (1973), "Sweet Sticky Thing" (1975), "Love Rollercoaster" (1975).
Kool et la bande
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Kool & The Gang a commencé en 1964 en tant que groupe instrumental de jazz et a finalement évolué en un groupe R&B fluide. Cependant, dans les années 1970, ils formaient le gang « funky », comme en témoignent les titres de chansons tels que « Funky Man », « Funky Granny » et « Funky Stuff ». Leurs classiques "Jungle Boogie" de 1973 et "Hollywood Swinging" de 1974, seraient définitivement votés au premier tour dans n'importe quel Funk Hall of La célébrité. Kool & The Gang a également introduit le funk dans Fièvre du samedi soir, remportant un Grammy pour l'album de l'année pour avoir contribué "Open Sesame" à la bande originale du film.
Roger Troutman et Zapp
Roger Troutman était un génie du funk, à la tête du groupe Zapp avec ses frères Larry, Lester et Terry dans les années 1980. Il a été le pionnier de l'utilisation du vocodeur, également connu sous le nom de talk box, qui est un appareil connecté à un clavier pour créer des effets vocaux. Zapp a sorti le classique "More Bounce to the Ounce" en 1980 et "Computer Love" en 1986 avec Charlie Wilson. Troutman a également été présenté sur l'emblématique hit hip-hop de 1995 "amour californien" enregistré par Tupac Shakur et Dr. Dre.
Édité par Ken Simmons le 6 février 2015.
