Les rimes fanfaronnes de Kanye, la forte présence de Jay-Z, la prestation unique de Lil Wayne et le flux multi-syllabique de T.I. en font un quadruple coup dur de la puissance des étoiles. Le single bourré de stars de T.I. est instantanément devenu un hit radio incontournable, un bang de club et un incontournable de l'été en 2008. Pour couronner le tout, une M.I.A. a rejoint les garçons sur scène pour une performance Grammy à sa date d'échéance. Top ça.
Comme votre grand frère vous donnant le baratin "faites le bien, vivez bien" avant de partir à l'université. Mais avec un Rembrandt accroché derrière lui tout le temps.
Cet hymne hilarant au sucre de crotte a fait craquer toutes les filles (et certains gars) pour la bonté de N.E.R.D.
Vous ne pouviez aller nulle part en 2000 sans entendre la voix de Barrington Levy, suivie du flow graveleux de Shyne. Le mec était pratiquement au sommet du monde jusqu'à ce qu'une mauvaise fusillade dans un club l'envoie en prison et dégonfle sa carrière.
"Hier", une coupe hors du commun d'Atmosphere, trouve Slug se remémorant les jours de son père sur terre.
Exile sert la production poignante sur ce moment d'élévation des années 2005 La salle d'attente.
Soutenus par le beat sinistrement claquant de Hi-Tek et le refrain inspirant de Dion, Young Buck et Outlawz inventent un nouveau genre: le hardcorerapsoulnica. Vérifiez les comptines comiques de Buck Marley de Buck Marley: "Voyez quand le soleil est sorti, la Lamborghini a en quelque sorte mis les ennemis en colère, en me regardant avec la langue dehors."
Les années 2000 ont vu rap conscient s'effondrer sous le poids d'un sentiment moralisateur. Jemini évite cette critique en exhortant sarcastiquement les enfants à se droguer sur une chanson intitulée "Don't Do Drugs", tandis que Danger Mouse maintient le rythme pétillant.
"Pour détendre mon esprit afin que je puisse être libre" sont les premiers mots de "Music" d'Erick Sermon. N'est-ce pas ce qui nous vient à l'esprit lorsque nous entendons les mots « music » et « Marvin »? Erick tient bon, mais M. Gaye fait une sacrée performance de l'autre côté.
La réconciliation était tout aussi historique que la bataille. Plutôt que de trouver un terrain d'entente, les deux hommes ont embrassé leurs différences et nous ont laissé un enregistrement de l'événement. C'était plus que n'importe qui avait négocié.
On a beaucoup parlé du pouvoir d'achat croissant des fans blancs de hip-hop. Sur le 9th Wonder "Et c'est pour...", Murs imprègne le sujet de la perspicacité, de la morsure et des nuances qu'il méritait vraiment. "La bonne musique transcende toutes les limites physiques", a rimé Murs sur l'interprétation habile de 9th de "You're Winning" de Crackin'.
Nelly, à son apogée, était une force avec laquelle il fallait compter dans le département du rap dansant. "Hot in Herre" était censé être un single d'été, mais le natif de St. Louis a obtenu plus que ce qu'il avait prévu. Il est devenu son premier single en tête des charts et a inspiré un engouement pour le remix qui a duré des années.
Le glorieux battement midtempo de "Rising Up" éclipse tout sur S'élever vers le bas. De la batterie go-go au refrain émouvant de Chrisette Michelle et aux couplets impeccables de Wale, voici à quoi ressemble un chef-d'œuvre hip-hop.
C'est assez dynamique pour le club et assez frénétique pour la salle de gym. La seconde moitié de la chanson nous rappelle les nombreuses raisons pour lesquelles Q-Tip a réussi à rester une force forte. Avec un changement de rythme, une chanson de rap pétillante descend dans un bang sombre du métro, alors que Tip se souvient de ses jours en tant que jeune MC.
Un Wale généralement léger devient sérieux sur "The Kramer", dans lequel il intervient dans le débat sur les mots N.
La conscience spirituelle accrue de Face et les histoires de rue inquiétantes sur des chansons comme "What Can I Do" et l'hommage à Houston "On My Block" ont contribué à faire Le correctif son deuxième meilleur album. Deuxième seulement à Le journal intime.
Dwayne Carter enfile sa salopette et procède à la couture de ses patients malades l'un après l'autre. Wayne consacre chaque couplet à un élément spécifique du hip-hop, distribuant d'innombrables citations en cours de route.
Il y a une certaine magie dans cette chanson que je ne veux pas gâcher en essayant de décortiquer les ingrédients. Un doux rappel d'une époque où CRS (Kanye, Pharrell et Lupe Fiasco) nous taquinait à l'infini avec la promesse d'un long-player.
Trois MC légendaires et un MC connu pour son orgueil légendaire célèbrent la Air Force 1 de Nike.
"Daydreamin'" est un mélange coloré de poésie, de blues et de hip-hop. La chérie de Philly, Jill Scott, est à bord pour adoucir cette pièce fascinante.
Des breaks riches en basses et des échantillons excentriques entourent l'échange assisté par le vert entre Dilla et Lib sur cette vedette des années 2003 Son des champions.
Lifesavas de Portland dresse un portrait solennel et sincère de la vie de rappeur underground, mettant en évidence certaines frustrations et humours que les artistes et les fans peuvent facilement identifier. L'ambiance légère de la chanson est à propos étant donné les taux de dépression élevés de l'Oregon.
Sur "Lights Please", le signataire de Roc Nation parvient à entasser la valeur d'une épître de commentaires sociaux en quatre minutes sans s'égarer dans un territoire moralisateur.
Les ténèbres imprègnent "Danse avec le diable" du début à la fin, alors que Immortal Technique raconte l'histoire élaborée d'un homme nommé Billy. La soif d'acceptation sociale de Billy l'a poussé à commettre toutes sortes d'atrocités. L'ambiance jazzy brumeuse de la chanson, associée au récital psychopathe de Tech, est incroyablement effrayante.
C'est un chef-d'œuvre imaginatif du brillant début de Game, les années 2005 Le documentaire.
L'année de Chicago était 2007. Non seulement la Windy City a envoyé trois albums au Top 10 de 07; il nous a également présenté ce duo cool. Leur meilleur single "Black Mags" est une collision sonore de différents styles et genres, du hyphy au boom bap.
Si "Chemical Calisthenics" ne vous a pas aidé à réussir votre cours de chimie, vous le faites mal.
Raekwon sert un banger Wu certifié, aux côtés de Ghostface Killah et Inspectah Deck. "10 Bricks" est un film sur la cire, rempli de descriptions vivantes et de métaphores dignes de rembobinage.
North Carolina MC Phonte a fait équipe avec le beatsmith néerlandais Nicolay en 2004 Connecté. Là où la plupart des rappeurs ont tendance à aborder leurs concerts à la légère, Tay a attaqué chaque beat sur Connecté comme si sa carrière en dépendait. L'une de ses performances les plus mémorables est arrivée sur le joyau aidé de Darrien Brockington "All That You Are".
Devin est connu pour propager l'évangile vert. Habituellement, quand il le fait, c'est parce qu'il a des problèmes d'esprit. Quand il est à terre, son doobie est tout ce qu'il a. Mais quand tu lui enlèves son refuge, c'est comme voler le déjeuner d'un gros gosse. Heureusement pour nous, un salaud méchant a emporté son doobie et Devin a vécu pour raconter la belle histoire de "Doobie Ashtray" possible.
L'hymne rap de récession de Cam'ron capture les frustrations qui ont émaillé la tourmente économique mondiale. « Pourquoi je travaille ici? Ça ne marche pas ici, ça n'en vaut pas la peine ici/Je ne suis jamais allé persévérer", rappe Cam sur "I Hate My Job".
Plus remarquable que n'importe laquelle des rimes de Jigga est la brillante démonstration de la voix exceptionnellement forte de Mme Keys. Imaginez si Jay-Z faisait équipe avec Nas et Rakim pour un remix. Un frère peut rêver, non?
Si vous avez fait la fête à l'aube du siècle, vous devez avoir rencontré cette bagatelle rebondissante à un moment donné. Mieux encore, cela s'est passé facilement, peu importe le type de danse que vous faisiez dans le club.
Rich Boy a fait sensation en 2006 avec son single à succès omniprésent, "Throw Some D's", qui a donné naissance à un milliard de remixes, dont celui qui a finalement déclenché la campagne de Kanye West pour la remise des diplômes.
Snoop a laissé tomber celui-ci dans l'humidité flottante de 2004 et l'a regardé reposer sur le n ° 1 pendant trois semaines. A présent, tout le monde avait appris une chose: ne jamais parier contre les Neptunes.
Mighty Mos Def mélange le funk inspiré de Fela Kuti avec les 808 Kanye-esque pour un hymne hip-hop surnaturel.
Mis à part les efforts de secours de l'ouragan Katrina, aucun autre événement n'a recueilli le soutien du hip-hop comme l'élection présidentielle de 2008. Nas et un tas d'autres ont fait une sorte de concours en documentant l'élection historique. Le "président noir" a pris le scepticisme de Pac ("nous ne sommes pas prêts à voir un président noir") et l'a transformé en une affirmation positive de progrès dans la politique américaine.
Just Blaze fait sa meilleure impression de mathématiques sur cette suite de "Mighty Healthy". Jam parfait de débrayage d'anneau.
Aussi mortelle que les balles qui ont transpercé sa peau et ont failli lui coûter la vie.
"What's Golden" correspond à l'énoncé de mission de Jurassic 5. Fusionner des rimes conscientes avec des rythmes à l'ancienne était le point fort. Et ils ont conservé ces valeurs jusqu'à la fin de la course du groupe en 2007.
Filé par The Neptunes, "Southern Hospitality" est devenu un club incontournable au début des années 2000. Ce remorqueur bling indubitable a rempli le sol plus rapidement qu'une pluie d'argent.
Frère Ali s'insurge contre le Status Quo. Sorta comme Ron Paul sans le bagage politique.
L'approche du flux d'octane de Cham n'a d'égal que le Krayzie Bone à la langue rapide ici. C'est sans doute le plus gros succès jamais sorti du Texas. Celui-ci était si chaud qu'il a inspiré Weird Al's "Blanc et ringard" remixer.
celui de Mike Skinner Un Grand Don't Come Gratuit était un album sans faute. Il repose sur un complot simple: un garçon perd de l'argent, obtient une fille, perd la fille, trouve l'argent. "Blinded by the Lights" est un passage intelligent et intense du récit qui résume l'impuissance du protagoniste.
Jadakiss a rencontré Havoc et Anthony Hamilton pour un moment de réflexion sur un large éventail de problèmes sociaux. Le remix Common-aided est tout aussi fascinant.
Ce va-et-vient lyrique vertigineux est une raison suffisante pour prendre celui d'eLZhi La Préface. El et son collègue Motor City MC Royce s'engagent dans un concours de rimes féroce sur la concoction riche en échantillons de Black Milk. "Motown 25", c'est quatre minutes de rimes multi-syllabiques non-stop.
"Daylight" est la chanson thème parfaite pour une promenade dans une nuit froide. C'est la chanson même qui a contribué à stimuler la révolution Def Jux. Un chef-d'œuvre moderne.
Quand Antoine Duhamel a composé la mini-série télévisée française Belphégor en 1965, il ne s'attendait pas à ce que RZA en fasse un hit de rap 35 ans plus tard. J'aurais aimé être une mouche sur le mur pour voir la réaction de Duhamel lorsqu'il a entendu pour la première fois ce joyau d'une chanson.
Oh mec, le bon vieux temps où Timbaland sortait des heurtoirs de club un mardi sur deux. Jiggaman et UGK se sont associés pour nous donner ce coup sûr à l'été 2000. Et si vous étiez un fan d'UGK à l'époque, vous vous souvenez probablement d'avoir fait des backflips dès que vous avez entendu Bun dire: "C'est le grand proxénète du rap sudiste Presario."
La psych-jam trippy de Kid Cudi est devenue la chanson de prédilection des fumeurs solitaires dans les années 2000. Nous ne savions pas, à l'époque, que Cudi prévoyait de faire carrière dans les confitures de stoner.
SERPILLIÈRE. a fait des progrès considérables dans les années 2000 grâce à des chansons comme "How About Some Hardcore" et "Ante Up". Le respect est dû.
Eh bien, c'est lourd, convaincant, une confiture profondément émouvante qui vous aspire jusqu'à ce que vous soyez sans soleil. Un éloge funèbre classique qui cloue le travail qu'il n'essayait pas de faire en premier lieu.
MF DOOM a atteint l'apogée de sa créativité dans les années 2000. Cette mâchoire bouillante de sa collaboration avec Madlib a capturé les deux en pleine forme.
Déjà un producteur respecté, Kanye West démontre sa palette sonore sur "Flashing Lights". Il ne décevoir au micro non plus: "Martin with no Gina", plaisante-t-il sur "Flashing Lights", tandis que Dwele chevauche fusil à pompe.
"All I Do Is Think of You" est un favori parmi les fans de Jackson 5. La ballade, qui apparaît sur Jackson 5's Violation mobile, est également l'un des morceaux les plus samplés du groupe. Une version légèrement plus rapide, quoique tout aussi mélancolique, de la chanson est le cadre de "Time: Donut of the Heart" de Dilla, extrait de son album de 2006, acclamé par la critique, Beignets. Les Roots ont ensuite utilisé le même morceau que pour l'album plus proche, "Can't Stop This" sur 2007 La théorie des jeux.
David Banner sert un lit sonore orchestral, tandis que The King donne la sagesse de la rue aux jeunes trappeurs en lutte. Vous pouvez jouer cela dans une maison de retraite et regarder les vieilles âmes s'enthousiasmer pour une danse en ligne.
Les débuts de Reflection Eternal, Train de la pensée, restera comme l'un des meilleurs albums hip-hop des années 2000, grâce à des airs intemporels comme "The Blast" et "Four Women". Le bel art de Nina Simone survit sur cette épopée tentaculaire, alors que Kweli affronte la douleur sociale qui afflige les femmes noires partout.
Jay Electronica n'est pas un rappeur ordinaire. Et "Eternal Sunshine (The Pledge)" n'est pas une chanson de rap ordinaire. Jay transforme le thème musical d'Eternal Sunshine en un magnifique joyau hip-hop. Puissant plombé avec guitare acoustique, bien que la production soit lo-fi. Sa simplicité ne fait qu'accentuer le son déchirant de Jay. Aucune chanson hip-hop de mémoire récente n'a capturé aussi parfaitement le sentiment de désespoir et la possibilité d'espérer.
Cette chanson a suffisamment de rebond pour faire monter votre adrénaline n'importe quel jour, n'importe quel temps.
Au milieu de sa bataille avec Nas, Jay-Z avait besoin d'un moment magique. Kanye est venu à son secours au dos de cet hymne Jackson 5-sampling de Le plan.
Une fois que cette boucle de piano trompeusement douce tombe, vous pensez immédiatement que ces gars sont sur le point de vous chanter une berceuse. Au lieu de cela, ils vous donnent des coups de pied dans les dents. "Tout d'abord, je vous baise à chacun de vous." Attendez, quelles sont ces choses debout à la base de votre peau?
C'est l'hymne d'un homme en paix avec le son de sa propre voix. Aussi subtil que le tatouage "You Don't Have to Like Me" de T-Pain.
En orbite autour d'un échantillon explosif de Billy Squire, "Fix Up, Look Sharp" saisit instantanément votre oreille et continue de sonner même après que la dernière note soit tombée.
Roc-A-Fella était l'équipage dominant de la décennie. Bien avant que Beans ne devienne un voyou, les trois meilleurs MC du Roc ont uni leurs forces pour créer ce chef-d'œuvre de la rue.
Tendu, sombre, paranoïaque. "Drive" commence avec El crachant des lignes comme, « Allez maman, je peux emprunter les clés? Ma génération fait du covoiturage avec le malheur et la maladie." El-Producto classique qui fait vibrer le monde, une pensée anxieuse à la fois.
Andre 3000 et Big Boi, dans leur effervescence créative, éblouis par les années 2000 Stankonia. Sans doute leur meilleur LP, Stankonia, a marqué 5 micros dans La source et a donné naissance à trois des chansons les plus populaires de l'année: le féroce « B.O.B. », le fantasque « So Fresh, So Clean » et cet hymne dramatique de bébé-maman « Ms. Jackson ».
AZ et les partenaires de Firm échangent des rimes sur "The Essence", qui a été nominé pour un Grammy pour la meilleure performance rap par un duo ou un groupe.
Sur ce joyau sous-estimé, Akrobatik rappelle à ses pairs de faire attention à ce qu'ils enseignent aux jeunes. Le code d'éthique d'Ak est simple: si cela rend Bob Marley retourne dans sa tombe, ne le fais pas.
Les prouesses d'Eminem en matière d'écriture de chansons font partie de ce qui a fait de lui l'un des premiers MC des années 2000. "Lose Yourself" a le double don d'être à la fois un discours inspirant et un manuel d'instructions. Em vous demande de « vous perdre dans l'instant », tandis que le rythme vous motive à bouger les pieds. Parfait pour un mid-tempo entraînement session.
Forte composition et instrumentation ainsi que le respect des influences. En d'autres termes, la joie pure s'est cristallisée dans une coupe de danse incroyablement accrocheuse.
Musicalement accessible, mais pas moins intrigant que "Ether". Matures, nuancés et truffés de métaphores inattendues. Ce sera probablement le plus grand défi jamais posé dans un concours de coups de tête.
La réponse ésotérique mais féroce de Nas au "Takeover" de Jay-Z l'a aidé à remporter sa victoire dans la bataille pour la suprématie de New York. C'est sans aucun doute l'une des plus grandes chansons de diss de l'histoire du hip-hop.
L'humour classique de Rhymefest ("Je suis Saddam, sauf que j'ai des armes") saupoudré de rêveries classiques de Rhymefest ("Ils vendu MySpace pour 500 millions de dollars/Ils ont vendu YouTube pour 1,6 milliard de dollars/Et vous êtes dans le projet en train de vous battre pour un imeuble"). Thème musical pour toute révolution.
Trop de chansons sur Écaille de poisson soit viré trop à gauche du mantra Wu, soit coincé trop près de la maison. "Shakey Dog" a fonctionné parce qu'il a trouvé cet endroit idéal au milieu.
Peu de débutants ont l'opportunité de partager un single avec une grosse enchilada. Lorsque Kanye a utilisé "Touch the Sky" en tête des charts comme véhicule pour transporter Lupe Fiasco sur la grande scène, Lupe a saisi l'opportunité et a donné l'une des performances d'invité les plus mémorables de la décennie.
Contrairement à la plupart des morceaux des années 2000 Les Marshall Mathers LP, il n'y a pas de cibles. Pas de sacs de boxe non plus. Juste Eminem défendant sa pure existence en tant qu'artiste sans excuse, grossier et doté de paroles qui ne supporte pas les groupes de garçons.
50 ont frappé l'or avec ce Dr. Dre concoction de son premier album, Devenez riche ou mourez en essayant. "In Da Club" était au sommet de tous les classements dans tous les pays et a marqué quelques nominations aux Grammy pour Fif. La chanson dans laquelle des collégiens scandaient "Allez chérie, c'est ton anniversaire", quel que soit le jour ou le mois.
Aasim n'est pas un nom familier, mais il devrait l'être. Son flow sur "Hip-Hop 101" est plus croustillant que des gaufrettes à la vanille. Ses rimes sont plus nettes qu'un ginsu de samouraï. Le rythme, gracieuseté de feu le grand Roc Raida, vous fera atteindre Bengay à cause de trop de hochements de tête. Parmi les plus grandes chansons de rap de tous les temps.
Alors que tout le monde était préoccupé par la prochaine grosse ligne de basse, Andre 3000 a gardé les choses simples. L'ingrédient de ce smash en fuite? Une phrase insensée répétée encore et encore jusqu'à ce qu'elle devienne irrésistible.
Weezy se déchaîne sur les vers libres, divaguant sur tout sous le soleil. Mais vous ne pouvez tout simplement pas l'éteindre parce que son flux est tellement contagieux.
Missy est rapidement devenue une favorite dans les années 2000 grâce à sa production progressive et ses vidéos innovantes. "Get Ur Freak On" est un témoignage de son éventail de forces artistiques. Il combine des éléments disparates qui n'ont rien à faire dans le même pot: cordes indiennes, tambours tribaux, charabia chinois. Le résultat est un joyau cohésif qui a envoyé des ondulations sur les ondes.
"Exhibit C" incarne tout ce que les gens admirent à propos de Jay Electronica - un combo de confessionnaux convaincants et de vantardises convaincantes, livrés de manière charismatique. Les images de Jay sont impressionnantes. Mais ce n'est qu'une partie de l'équation. L'autre partie provient de la table d'harmonie musicalement riche de Just Blaze. Un paysage sonore dense de coups de piano chatoyants sur un breakbeat classique et des basses percutantes est la recette d'un banger instantané. Salut hip-hop, ton avenir est entre de bonnes mains.
Combien d'artistes peuvent prétendre avoir placé leur capot sur la carte avec un seul single? Le triumvirat H-Town de Mike, Slim et Paul devrait être quelque part en haut de cette liste pour être le fer de lance de l'étouffement momentané de Houston sur le hip-hop. Fort et langoureux, "Still Tippin'" a capturé l'essence de l'hospitalité du sud en 2004.
Mash Out Posse est sorti avec une forte détonation et a maintenu cette intensité tout au long des années 2000. "Ante Up" est une preuve supplémentaire que leurs albums devraient être accompagnés de l'autocollant d'avertissement suivant: "Les écoutes répétées peuvent conduire à la violence contre les choses."
Dans ce coin en maillot vert, représentant Detroit, Royce da 5'9"! "Boom" est le son d'un champion poids lourd s'entraînant avec lui-même.
Outkast et Raekwon n'avaient pas collaboré depuis Aquemini et ce morceau – avec un incroyable couplet de clôture d'André – nous a montré pourquoi ils devaient recommencer. Bien que Big Boi et Raekwon aient laissé tomber quelques lignes mémorables ici, vous vous souviendrez du vers de 3K même après que "Royal Rush" ait sorti sa dernière note. Ensuite, vous appuyez sur le bouton de répétition.
Ce jam sur la survie a aidé Kweli à faire la transition de membre d'un duo dynamique à un artiste solo fort.
Nous ne saurons peut-être jamais exactement à quel point cette chanson était une idée des années 50, mais une chose est sûre: "Hate It Or Love It" est un gagnant. Dommage, 50 ne fabrique plus de crochets comme celui-ci.
Le plus impressionnant est à quel point le commentaire social de Kanye et les éloges de Shirley Bassey sur les diamants s'enchaînent.
Ahh, le bon vieux temps où chaque single de rap posait une question à l'auditeur. Qu'est-ce que vous savez à ce sujet?
Un hymne plein d'entrain qui montre à la fois la polyvalence de DP et souligne son engagement en faveur de l'activisme.
Deux groupes vénérés fusionnent leurs forces pour la première fois et donnent un moment hip-hop pulvérisant. Du concept loufoque à la façon dont le rythme est fait sur mesure pour convenir à chaque artiste, "Int'l Players Anthem" est sans faille. Peu importe que vous soyez un routard, un puriste ou un amateur de rap du sud, c'est un hymne que vous n'oublierez pas de sitôt.
Les basses rythmées et percutantes en ont fait un club solide et l'un des singles les plus forts des années 2000.
"One Mic" se construit progressivement et explose en un torrent de rimes explosives. L'un des meilleurs moments de Nas.
L'hymne du skateboard de Lupe a fait prendre conscience au monde de la pression de Chi-Town MC pour le retour de l'art de la narration dont nous avons cruellement besoin au cours de cette décennie.
West a démontré qu'une chanson de rap pouvait marier le courant dominant au Messie et la rendre à la fois dynamique et sonore et commercialement viable.
"Stan" démasque un Eminem vulnérable, qui fait monter le pathétique de plusieurs crans tout en élevant à peine la voix. Le chant éthéré de Dido ajoute plus de suie à l'histoire.
Il est impossible d'apprécier pleinement le génie de ce concert favori tant que vous n'avez pas vu les fans de hip-hop bondir d'excitation alors que Jay-Z se plonge dans un exercice de lyrisme.
Produit par le regretté grand J Dilla et inspiré par l'ex de Common, Erykah Badu, "The Light" a réchauffé de nombreuses nuits tout au long des années 2000. C'était une irrigation musicale pour nos âmes la première fois qu'elle a balayé les ondes de l'été.
Ils n'auraient pas pu prévoir l'émergence de Vuvuzelas ou l'importance d'Octomom, mais ils avaient tout le reste couvert sur "B.O.B. (Bombes sur Bagdad)" La guerre du Golfe, le déséquilibre politique et le réchauffement climatique n'ont jamais sonné aussi bon. Une explosion de tambour frénétique fournit la toile de fond tandis que le chœur tire son effet fascinant d'un groupe d'enfants maintenant assez vieux pour s'enrôler dans l'armée. OutKast a utilisé le "B.O.B." étrangement prémonitoire. comme une métaphore de missile pour défier leurs pairs d'y aller fort ou de rentrer à la maison: « Ne sortez pas le truc à moins que vous n'ayez l'intention de frapper. »