Les artistes de musique country les plus authentiques des années 80

Bien que la machine à musique country de Nashville ait certainement dominé le genre pendant une grande partie de la décennie, les années 80 musique country a également abrité plus que quelques artistes talentueux et visionnaires qui ont apporté leurs plus grandes contributions au cours de la décennie. Alors que certains ont continué à s'implanter de longue date dans l'univers de la musique country ou ont lancé de longues carrières de perma-stars, ce groupe a généralement confiné ses meilleurs moments aux limites des années 80, soit par une cohérence étonnante ou éclectique innovation. Plus que tout, ils ont prouvé que la musique country est également considérée comme de la musique des années 80. Voici un aperçu - sans ordre particulier - de certains des meilleurs artistes de musique country des années 80 avec de fortes racines traditionnelles et respectueuses.

Don Williams

Connu affectueusement sous le nom de « le gentil géant » en clin d'œil à sa voix profonde et réconfortante ainsi qu'à un cadre volumineux qui serait menaçant dans un contexte différent, le crooner country-pop Don Williams était l'un des artistes country les plus constants des années 70 et des années 80. Son attrait croisé était unique au cours de la prime de Nashville

payspolitain période de conservation des racines country qui ne semblaient jamais trahies dans la poursuite du succès grand public. Sérieux mais jamais méfiants, les succès emblématiques des années 80 de Williams communiquaient habilement la simplicité et les valeurs traditionnelles avant que ce dernier terme ne devienne si politisé. Les morceaux remarquables de l'apogée de Williams au début des années 80 incluent les succès n ° 1 "I Believe in You", "Lord, I Hope This Day Is Good" et "If Hollywood Don't Need You".

Kathy Mattea

Bien que peu d'entre eux aient fait leur marque dans les charts country, plusieurs auteurs-compositeurs et interprètes qui ont émergé au cours des années 80 se sont habilement mélangés populaire, pop, rock et country traditionnel pour créer de nouvelles rides dans un genre en constante évolution. Mattea, une star country discrète, s'est avérée une exception à cette règle, devenant un interprète avisé pour le travail de divers auteurs-compositeurs country. En tant que telle, elle a été une hitmaker majeure au cours de la seconde moitié de la décennie, perfectionnant sa voix en tant qu'instrument de précision et passion même si elle a gracieusement enduré l'accent croissant de la musique country sur les attributs physiques des artistes féminines par rapport à la musique ceux. Cela ne veut pas dire que Mattea était/n'est pas une femme charmante; elle n'a tout simplement jamais compté sur le superficiel pour rechercher le succès.

Keith Whitley

Le rock and roll a eu plus que sa part de décès prématurés, mais un vétéran du bluegrass et du country le musicien Keith Whitley est toujours l'une des histoires d'autodestruction les plus tristes de la musique la tragédie. Lorsqu'il est décédé en 1989 à l'âge de 34 ans d'une intoxication alcoolique, Whitley était à l'aube de la célébrité de la musique country, venant juste de commencer une impressionnante carrière solo. Mais parce qu'il était un auteur-compositeur doué ainsi qu'un grand interprète, la perspective de ce que Whitley aurait pu accomplir si l'alcoolisme ne l'avait pas battu continue de piquer les fans de musique. Avec cinq singles consécutifs n°1 en 1988 et 1989 (dont le sublime « When You Say Nothing at All" et "I'm No Stranger to the Rain"), Whitley était une puissante flamme éteinte insupportablement soudainement.

Dwight Yoakam

En tant que l'un des plus importants de la musique country Nouveaux traditionalistes du milieu des années 80, chanteur, auteur-compositeur et (plus récemment) acteur accompli Dwight Yoakam a défié les limites strictes de la musique country avec un succès surprenant. Ayant commencé sa carrière au début de la décennie à Los Angeles et non à Nashville, Yoakam aborde sa musique ainsi que l'industrie avec une certaine dose de défiance rebelle. Cela dit, il est absolument renversant qu'il ait marqué neuf hits country du Top 10 entre 1986 et 1989, même s'il chevauchait et restait quelque peu abandonné en marge du grand public. Des compositions brillantes comme "Little Ways" et "I Sang Dixie" ont annoncé avec beaucoup d'autorité la présence de Yoakam en tant qu'artiste de permanence.

John Conlee

Peut-être le chanteur country qui a tiré le plus de moelle de la période entre 1978 et 1987, le sous-estimé, sous-estimé Conlee était un artiste country par excellence des années 80 de la manière la plus digne possible. En d'autres termes, Conlee s'intègre bien dans le Cow-Boy Urbain/ Le style country-pop sévissait à cette époque, mais il l'a fait avec un flair traditionnel et chagrin qui semblait rendre hommage à l'héritage de la musique country. Tranquillement, Conlee a placé un hit country dans le Top 10 au cours de chaque année civile de cette période, une réalisation impressionnante dans n'importe quel genre de musique. De ses éclaboussures des années 70 avec "Rose-Colored Glasses" et "Backside of Thirty" à son dernier hit n ° 1, "Got My Heart Set on You" de 1986, Conlee a soufflé comme un moteur propre et l'a fait à sa guise.

Comte Thomas Conley

Un autre pilier des années 80 obsédé par la qualité et l'intégrité de l'écriture de chansons était sans aucun doute Conley, un auteur-compositeur-interprète au nom homophonique qui a régné sur les années 80 encore plus que son homonyme Conlee. Poussant 40 avant de finalement percer dans la musique country avec son premier hit n ° 1, "Fire and Smoke" en 1981, Conley n'avait jamais été étranger à la lutte et à l'adversité. Émergeant adolescent d'une enfance marquée par la pauvreté, il a toujours nourri des aspirations artistiques et a finalement découvert que la réalisation de leur potentiel dépendait d'une approche indépendante. Tout ce que Conley a fait a fonctionné à merveille, alors qu'il a cartographié 19 superbes hits country n ° 1 au cours de la décennie, y compris l'une des ballades les plus honnêtes du pays, "Holding Her and Loving" de 1983 Tu."

Les Judds

Eh bien, évidemment, il doit y avoir plus de femmes sur cette liste, alors en voici deux de plus à la fois. En tant que l'un des duos de superstars de la musique populaire les plus réussis de tous les temps, la combinaison mère-fille de Naomi et Wynonna Judd a maintenu la tradition de la musique country en vie tout en élargissant son attrait commercial au-delà de ce qui est perçu limites. Par exemple, les tubes country les plus appréciés du duo, dont "Mama He's Crazy", "Why Not Me" et "Grandpa (Tell Me 'Bout the Good Old Days)", n'ont pas parlé seulement aux fans de country de longue date, mais aussi aux femmes au foyer, aux grands-mères et même aux adolescents qui pourraient se connecter avec les histoires de feu romantiques ou rurales des chansons nostalgie. Peut-être à deux, le duo a changé le visage de la musique country moderne pour les artistes et les fans féminines.

Eddie Lapin

En termes d'éclectisme pur, peu d'artistes country ont approché la star des années 70 et 80, Eddie Rabbitt, un rockeur dans l'âme qui a flirté avec de nombreux styles de musique pop au cours de sa carrière variée. Pour le meilleur et pour le pire, certains artistes semblaient être faits sur mesure pour les années 80, et pour une raison quelconque, Rabbitt correspondait à un tel moule malgré son esprit renégat. Malheureusement, les brillants singles du début des années 80 "Drivin' My Life Away" et "I Love a Rainy Night" ont finalement cédé la place à des morceaux de pop pure mais très réussis comme "Step By Step" et "You and I", le duo mémorable de Rabbitt sans twangles avec loretta lynnest sa sœur cadette et moins bourrue, Crystal Gayle. Malgré cela, Rabbitt a maintenu de manière transparente la pertinence et le respect du pays tout au long des années 80.

Jus de Newton

Nous avons toujours eu un faible pour la nostalgie de l'artiste crossover country par excellence Juice Newton, probablement pour des raisons que nous ne comprenons pas parfaitement. Certes, nous avons de bons souvenirs de ses tubes du début des années 80 "Angel of the Morning", "Queen of Hearts" et, surtout, le très sympathique "Love's Been a Little Bit Hard on Moi". niche. Pourtant, son approche hybride du country ne manquait ni de passion ni de franchise, et elle a donc mérité son succès. Alors, chez nous, quand on parle de "le Jus", on ne parle ni football ni meurtre si vous comprenez ce que je veux dire.

Steve Wariner

Wariner n'a peut-être pas eu autant de succès énormes que des contemporains comme Détroit de George, Randy Travis ou même un vétéran méfiant comme Conway Twitty, mais sa marque sur le son des années 80 de la musique country traditionnelle était presque aussi durable que n'importe qui travaillant dans le genre à l'époque. Bien sûr, je dois admettre plus de préjugés personnels parce que pour une raison quelconque, je suis très proche d'adorer les plaisirs simples et mélancoliques du Top 5 de Wariner en 1983. hit country-pop, "Lonely Women Make Good Lovers". Peut-être ai-je toujours espéré tester l'hypothèse de la chanson, qui était une idée vouée à l'échec si un la condition préalable était d'être "un homme beau et qui parle bien". Quoi qu'il en soit, Wariner est devenu un incontournable de Nashville grâce à son approche accessible mais directe travail des années 80.