Ce n'est que récemment qu'il a attiré l'attention des frères soul des années 60 comme Stax-Volt,Âme profonde, et du Sud Âme, le genre connu maintenant sous le nom Soul de la Nouvelle-Orléans est en réalité un étrange hybride qui ne s'apparente qu'à peu près au style d'église habituellement associé à la musique soul. Lancé en grande partie par le chanteur-compositeur-producteur Allen Toussaint vers 1960, New Orleans Soul était une pop-soul axée sur le piano construite autour du style boogie-woogie popularisé dans l'après-guerre Crescent City.
Contrairement au R&B antérieur, cependant, ce genre utilisait des structures et des rythmes pop simples et fortement influencés par les rythmes de « seconde ligne » et de « parade » communs à la ville. La forte influence caribéenne de la région, ainsi que la mode de la musique latine du début des années 60, ont également incité les musiciens de la Nouvelle-Orléans à inclure des rythmes et des rythmes plus exotiques. Typiquement, peu de guitares étaient présentes; Les chansons Soul de la Nouvelle-Orléans étaient animées par le piano et le sax rythmes midtempo, et une voix féminine angélique ou deux en arrière-plan - peut-être un clin d'œil à l'influence du chœur d'accompagnement toujours présent d'Atlantic, bien que plus simple et plus granuleux.
Bien que le genre ait produit environ deux douzaines de succès nationaux, son impact fut d'abord largement régional; peut-être qu'aucune autre scène musicale des années 60 ne contient autant de joyaux méconnus qui ne sont jamais sortis de la ville. Pourtant, l'influence de New Orleans Soul est difficile à sous-estimer. Il a été cité par les musiciens de Memphis comme un ingrédient clé dans le développement de la marque de soul de cette ville. Mod et Âme du nord les aficionados citent également le style comme principal; Les groupes d'invasion britannique couvraient régulièrement les obscurités du genre. Et vers 1965, Toussaint est passé à une version plus dure et plus lente du genre, essentiellement sage-femme à la naissance de trouille.
Aussi connu sous le nom: Âme du Sud.
Exemples de "New Orleans Soul"
- "Belle-mère", Ernie K-Doe: La formule classique arrive pour de vrai: à l'origine une sorte de jump blues beaucoup plus rapide, cette quasi-nouveauté de sad-sack a été ralentie à une vitesse de parade, permettant au groove du piano et de la batterie de respirer.
- "Il pleut", Irma Thomas: Les ballades Soul de la Nouvelle-Orléans ne sont ni plus tristes ni plus réelles que celles de la "Reine de la Soul de la Nouvelle-Orléans" - ses productions avec Allen Toussaint étaient aussi élégantes que déchirantes.
- "Ya Ya", Lee Dorsey: Dorsey avait un style inhabituel et zézageant, et un vrai talent pour trouver l'humour dans le blues; son halètement angoissé dans l'intro n'a pas de prix. Comme beaucoup de chansons Soul de la Nouvelle-Orléans, le groove se répète jusqu'à la folie.
- "J'aime ça comme ça", Chris Kenner: Un grand succès parmi les Britanniques pour une raison quelconque, cette invitation à une soirée sauvage était colorée dans sa description d'un club mythique qui avait peu de règles ("La dernière fois que j'étais à terre, ils ont perdu mon des chaussures").
- "Pieds nus", Robert Parker: Une danse qui est moins une danse qu'un état d'esprit (ou un pied), ce smash avait une certaine sensation proto-Stax et une influence blues plus forte que d'habitude.
- "La diseuse de bonne aventure", Benny Spellman: La manière spirituelle de Toussaint avec une chanson était évidente à ce sujet, l'autre morceau bien connu du basso profundo qui a fourni le crochet sur "Mother-In-Law" ("Lipstick Traces" étant l'autre). Le plus latin des tubes soul de la Nouvelle-Orléans et un numéro très populaire auprès des Mods - les Who ont fait une première reprise.
- "Ooh Poo Pah Doo (Pts. 1 & 2)", Jessie Hill: Les Who ont également repris ce numéro absurde lors de leur tout premier concert filmé, et cela montre à quel point cette chanson a rempli la piste de danse. Bien que les mots soient si obliques qu'ils n'ont aucun sens.
- "Toutes ces choses", Art Neville: Le frère d'Aaron dans les Nevilles n'a eu qu'un seul gros coup, mais c'était un vrai coup de poing, car ils disons, une tendre ballade si sensible qu'elle en était presque effrayante ("Quand tu avais dix minutes de retard, j'ai commencé à cri").
- "Je sais", Barbara George: Barbara n'a eu qu'un seul succès, à l'échelle nationale et locale, mais c'était assez difficile pour attirer l'attention de Sam Cooke, qui l'a glissé dans la liste des demandes de son propre "Having a Party".
- "Il y a quelque chose dans votre esprit (Pts. 1 & 2)", Bobby Marchan: Une ballade meurtrière pour mettre fin à toutes les ballades meurtrières, mettant en lumière le penchant inconfortable de la ville pour la violence domestique. Vous voulez du drame? Restez dans le coin, vous aurez le drame.
