Les Bouées - "Timothée" (1971)
Écrit par Rupert Holmes du célèbre "Escape (The Pina Colada Song)", la chanson "Timothy" est apparemment le seul hit pop du top 40 sur le cannibalisme. La chanson détaille les mineurs de charbon piégés et seuls deux des trois s'échappent. Il n'y a pas de déclaration directe selon laquelle le destin de Timothy a été scellé par le cannibalisme, mais les paroles font fortement allusion à ce résultat.
Alors que la chanson commençait à devenir un succès, les programmeurs de radio ont pris conscience du contenu lyrique dérangeant et ont commencé à interdire la chanson. Cependant, certaines stations ont décidé d'essayer de prendre le relais en jouant la chanson. Sceptre Records a fait valoir que Timothy était censé être une mule, pas une personne, mais l'auteur-compositeur Rupert Holmes n'a pas accepté cette affirmation. "Timothy" a culminé à la 17e place.
Captain & Tennille - "Muskrat Love" (1976)
Comme le titre l'indique, "Muskrat Love" est une chanson sur une relation amoureuse entre des rats musqués nommés Susie et Sam. Il a été enregistré pour la première fois par l'auteur-compositeur Willis Alan Ramsey et intitulé "Muskrat Candlelight". Cependant, lorsque le groupe pop-rock L'Amérique a décidé de le couvrir, ils ont changé le titre en "Muskrat Love". Cependant, il n'a pas réussi à décoller pour le groupe en tant que frappé.
En 1976, Captain & Tennille ont enregistré "Muskrat Love" après l'avoir inclus dans leur live. Ils pensaient que la chanson était très amusante. L'enregistrement comprend des effets sonores de synthétiseur censés être le son de rats musqués amoureux. Le duo a interprété la chanson lors d'un dîner à la Maison Blanche en l'honneur de la reine Elizabeth II à l'été 1976, et ils ont été critiqués par la presse pour leur mauvais goût dans le choix des chansons. "Muskrat Love" était un hit pop majeur culminant à la 4ème place.
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Cheech et Chong - "Basketball Jones" (1973)
"Basketball Jones" détaille l'histoire du personnage de Tyrone Shoelaces et son amour dévorant pour le basket-ball. Il est devenu le premier hit pop du célèbre duo de comédie Cheech & Chong, atteignant la 15e place. Cheech Marin chante le lead en fausset.
La session d'enregistrement était une affaire de stars. George Harrison, Carole Roi, Michelle Phillips des Mamas and the Papas, et Billy Preston sont parmi les musiciens qui apparaissent sur « Jones de basket-ball. » Un court métrage d'animation a été créé pour promouvoir la chanson et a été fréquemment montré dans le film théâtres.
Mannequins de crash test - "Mmm Mmm Mmm Mmm" (1994)
Selon Brad Roberts, auteur-compositeur et leader du groupe canadien Crash Test Dummies, il a écrit « Mmm Mmm Mmm Mmm" dans l'intention d'ajouter un angle amusant au contenu sérieux tout en restant puissant et poignant. Pour de nombreux auditeurs, le produit final était très inhabituel avec la voix très profonde de Roberts. Les paroles détaillent la souffrance d'enfants isolés et différents des autres.
"Mmm Mmm Mmm Mmm" a grimpé jusqu'à la 4e place du classement des singles pop et a remporté une nomination aux Grammy Awards. Cependant, l'opinion de beaucoup a changé au fil des ans, de sorte que la chanson est souvent répertoriée comme l'un des pires succès pop de tous les temps.
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Fleetwood Mac - "Tusk" (1979)
Au début de 1977, Fleetwood Mac sort Rumours, l'un des plus gros succès de tous les temps. Il a passé 31 semaines phénoménales à la première place du palmarès américain des albums et a lancé quatre des 10 meilleurs singles pop. Dire que l'attente pour le prochain album était élevée est un grave euphémisme. Enfin, deux ans et demi plus tard, le single du groupe "Tusk" est sorti.
Enregistré avec l'USC Marching Band, "Tusk" est construit autour d'un riff de répétition que le groupe a utilisé pour les balances. Il comprend des voix étrangement étouffées, un fond qui ressemble à des milliers d'aboiements de chiens et des cris de "Tusk!" L'attente était si élevée que la chanson a rapidement atterri dans le top 10 où elle a culminé à la 8e place. Cependant, il reste l'un des enregistrements les plus inhabituels du groupe.
Focus - "Hocus Pocus" (1973)
Focus était un groupe de rock progressif néerlandais. Leur morceau le plus connu est l'instrumental "Hocus Pocus". Il comporte exceptionnellement des yodels, des chants scat, des trilles de flûte et des sifflements. Il est devenu un hit du top 10 aux États-Unis, culminant à la 9e place du palmarès pop. La chanson a pris une nouvelle vie lorsque TNT l'a utilisée comme thème musical lors des éliminatoires de la NBA en 1997. Nike a également utilisé la chanson pour les publicités de la Coupe du monde en 2010. L'accent était mis sur la légende de la guitare néerlandaise Jan Akkerman.
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Lorne Greene - "Ringo" (1964)
Bien que l'histoire du hors-la-loi occidental Johnny Ringo dans cette performance de Lorne Greene de Aubaine la célébrité ne correspond pas aux faits historiques, cela ne l'a pas empêché de devenir un hit pop n°1. Cela a également bénéficié du fait que les Beatles étaient au début de leur gloire et qu'ils avaient un batteur nommé Ringo. Des efforts ont été faits pour s'assurer que les fans sachent que la chanson "Ringo" ne concernait pas Ringo Starr, mais il est probable qu'un certain nombre de fans des Beatles ont contribué à faire de cet effort principalement parlé un succès.
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Paul Hardcastle - "19" (1985)
Cette critique convaincante de la guerre du Vietnam a été enregistrée par le compositeur et joueur de synthétiseur britannique Paul Hardcastle. Il a été inspiré pour créer le disque après avoir vu un documentaire intitulé Requiem vietnamien. La chanson extrait la narration du film et des extraits d'entretiens avec des soldats. Musicalement, le son a ses racines dans l'électro.
"19" a dominé les charts pop au Royaume-Uni et dans de nombreux pays du monde. Aux États-Unis, il a atteint le 15e rang du palmarès pop et le 1er rang du palmarès dance. Le manager de Paul Hardcastle, Simon Fuller, a utilisé les fonds du succès de la chanson pour aider à démarrer 19 Management qui serait éventuellement impliqué dans la création Idole américaine.
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Gordon Lightfoot - "L'épave de l'Edmund Fitzgerald" (1976)
En novembre 1975, le cargo SS Edmund Fitzgerald a coulé dans le lac Supérieur et a emporté un équipage de 29 personnes. Lors du lancement du navire en 1958, c'était le plus gros navire sur les Grands Lacs et il demeure le plus gros navire à avoir coulé dans le lac Supérieur.
L'auteur-compositeur-interprète canadien Gordon Lightfoot s'est inspiré d'un Semaine d'actualités article de magazine sur le naufrage pour écrire la chanson "L'épave de l'Edmund Fitzgerald". C'était un succès pop majeur culminant à la deuxième place. Il est rare qu'un événement d'actualité spécifique inspire un grand succès pop et encore plus rare qu'il soit chanté à la manière d'une ballade classique.
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C.W. McCall - "Convoi" (1976)
C.W. McCall est le pseudonyme utilisé par William Dale Fries, Jr. Il a co-écrit "Convoy" avec Chip Davis, plus tard célèbre pour Mannheim Steamroller. La chanson parle d'un soulèvement fictif de camionneurs contre les plaintes du travail. Une grande partie de la chanson consiste en des conversations radio CB entre les personnages Rubber Duck, Pig Pen et Sodbuster. Les paroles font référence à de nombreux endroits différents aux États-Unis. La chanson a captivé l'imagination au sommet de la fascination du public pour les radios CB se classant n ° 1 dans les charts pop américains. La chanson a inspiré le film de 1978 Convoi.
Napoléon XIV - "Ils viennent m'emmener Ha-Haa" (1966)
Napoléon XIV est le nom de scène de Jerry Samuels. Il était ingénieur du son aux Associated Recording Studios à New York. Il a utilisé un oscillateur à fréquence variable pour modifier la hauteur de sa voix indiquant la montée de la folie. La chanson est devenue un succès instantané, atteignant la troisième place au cours de sa troisième semaine dans le classement. Cependant, les programmeurs de radio ont rapidement retiré la chanson des listes de lecture par souci pour ceux qui pourraient penser que la chanson ridiculisait les malades mentaux. Après 5 semaines, la chanson a disparu du classement.
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Norvus nerveux - "Transfusion" (1956)
Jimmy Drake a enregistré sous le nom de Nervous Norvus. Son tube pop révolutionnaire "Transfusion" détaille les dangers de la vitesse. Le titre de la chanson vient des transfusions que le chanteur dit recevoir après chaque accident de voiture causé par un excès de vitesse. "Transfusion" était un hit pop n ° 8, et certains le créditent d'avoir inspiré le genre musical hybride ultérieur appelé Psychobilly.
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Psy - "Gangnam Style" (2012)
Alors que beaucoup s'attendaient à un grand K-Pop Le succès aux États-Unis était en route, peu de gens pensaient qu'il viendrait dans une chanson comme "Gangnam Style". Les chansons la vidéo musicale d'accompagnement et la danse du rappeur-chanteur coréen Psy sont devenues virales dans le monde entier sensation. Avec plus de deux milliards de vues, "Gangnam Style" aurait dépassé le compteur de vues de YouTube. La chanson est devenue un hit pop n°2 aux États-Unis et un succès n°1 dans la plupart des autres pays du monde. Sur le plan des paroles, la chanson est une satire se moquant du mode de vie des riches qui vivent dans le quartier de Gangnam à Séoul, en Corée du Sud.
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La nonne qui chante - "Dominique" (1963)
Jeanne Deckers, alias Soeur Sourire ou The Singing Nun, était une auteure-compositrice-interprète belge. Elle était à l'origine membre de l'Ordre dominicain en tant que sœur Luc-Gabrielle. Ses sœurs sœurs l'ont encouragée à enregistrer un album. Il a été achevé en 1961 et la chanson "Dominique" est devenue un succès international en se classant n ° 1 aux États-Unis.
Sœur Sourire quitte le couvent en 1966. Elle a indiqué qu'elle n'était pas partie de son plein gré mais qu'elle avait des désaccords avec ses supérieurs. Elle a ensuite enregistré plus de musique mais n'a pas réussi à obtenir une large reconnaissance. Tragiquement, la Singing Nun s'est suicidée en 1985. La chanson a suscité un regain d'intérêt grâce à son utilisation dans la série télévisée histoire d'horreur américaine.
Ylvis - "Le Renard (Que dit le Renard)" (2013)
Le duo comique norvégien Ylvis a enregistré "The Fox (What Does the Fox Say)" comme une parodie de la pop dance électronique. Il a été enregistré avec le célèbre duo de production norvégien StarGate. La vidéo musicale impassible qui l'accompagnait est devenue un énorme succès viral. Cela a amené les absurdités lyriques de la chanson dans le top 10 du palmarès pop américain.
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