Certains films de guerre sont ouvertement pro-guerre. Vous pouvez pratiquement entendre l'hymne national au son des douilles d'obus épuisées qui tombent au sol lorsqu'elles sont tirées d'une mitrailleuse de calibre .50. D'autres essaient simplement d'être des artefacts historiques, racontant certains aspects de notre histoire mondiale ou nationale, sans donner d'opinion - c'est exactement comme ça que c'était. Pourtant, d'autres films de guerre sont farouchement anti-guerre, même si ces films individuels eux-mêmes peuvent parfois être interprétés à tort comme pro-guerre. La manière dont ils diffusent leur message anti-guerre diffère considérablement - certains utilisent une satire flagrante, d'autres montrent une violence graphique à l'extrême. Après avoir parcouru les archives de centaines de films de guerre existants, j'ai développé ce que je pense être les dix films les plus anti-guerre jamais réalisés.
Veste entièrement en métal (1987)
Ce film de Stanley Kubrick est largement considéré comme un classique du cinéma et est l'un des films de guerre du Vietnam les plus populaires. (Étrangement, ce film ardemment anti-guerre est un
Dr Strangelove (1964)
Ce film, également de Stanley Kubrick, se concentre sur la folie de la politique nucléaire de la guerre froide de « mutuellement destruction assurée", et crée une histoire dans laquelle un accident met en scène cette destruction mutuellement assurée. mouvement. Le film fait rire à haute voix, mais tout au long du rire, le film crie pratiquement à la société qui le regarde: « Êtes-vous fou?! Êtes-vous vraiment si fou que vous allez vivre dans un monde où la guerre nucléaire peut tous nous détruire ?!" La réponse, bien sûr, est oui, oui, nous le ferons.
Peloton (1986)
Vivace d'Oliver Stone cinéma vietnamien montre des troupes américaines participant à des crimes de guerre, faisant de la drogue et s'entretuant. (Ce film est basé sur les propres expériences de Stone au Vietnam en tant que fantassin.) Le message principal du film est que l'innocence ne peut pas survivre à la guerre, car le protagoniste idéaliste du film apprend qu'il doit compromettre ses valeurs pour survivre à la guerre. Et comme il devient nécessaire de compromettre ses valeurs, cela signifie donc que la guerre est inévitablement une entreprise immorale.
Né le 4 juillet (1989)
Oliver Stone à nouveau, cette fois en faisant suivre au spectateur la transformation du personnage de Ron Kovic, de patriote naïf qui veut se battre pour son pays au Vietnam, en militant anti-guerre virulent. Le film travaille dur pour abattre l'idée de patriotisme aveugle et la remplacer par une réalité où la mort est omniprésente, la guerre est chaotique et où les innocents sont coincés entre deux feux.
Fils (1984)
Ce film de la BBC de 1984 raconte l'histoire de plusieurs familles britanniques avant, pendant et après un tout échange nucléaire entre les États-Unis et l'Union soviétique. Le film vise à effrayer les gens et fait un travail fantastique. Le film veut que les spectateurs aient peur de s'endormir la nuit, l'esprit tellement envahi par la peur omniprésente de l'échange nucléaire. Et, même vingt ans plus tard, cela a fonctionné. Je l'ai récemment regardé et je n'ai pas pu dormir après. Le film est l'un des plus dérangeants que j'aie jamais vu et sert d'avertissement sur les dangers de vivre dans un monde de destruction nucléaire. Alors, qu'est-ce qui se passe exactement dans le film? Seulement, la destruction et la mort lente de chaque personnage, et la décimation éventuelle de la planète telle que la population mondiale est ramenée à ce qu'elle était pendant l'âge des ténèbres.
Le jour d'après (1983)
est la propre histoire d'horreur nucléaire de l'Amérique. Comme.
, il raconte l'histoire de plusieurs familles dont les vies deviennent interconnectées lorsqu'un échange nucléaire décime une petite ville américaine. Les familles meurent et s'effondrent, le gouvernement échoue, le chaos règne et la civilisation s'effondre et s'effondre. C'est juste votre comédie romantique légère typique.
, il raconte l'histoire de plusieurs familles dont les vies deviennent interconnectées lorsqu'un échange nucléaire décime une petite ville américaine. Les familles meurent et s'effondrent, le gouvernement échoue, le chaos règne et la civilisation s'effondre et s'effondre. C'est juste votre comédie romantique légère typique.
À l'Ouest, rien de nouveau
Comme Section, ce film du début de la Première Guerre mondiale suit un jeune garçon idéaliste qui s'enrôle dans l'armée pour des raisons de l'honneur, le patriotisme et l'idéalisme, pour découvrir que ce sont tous des mensonges racontés pour amener les jeunes gens à enrôler. Au lieu de cela, ce qu'il trouve, c'est la souffrance, la mort et une misère indicible. De plus, les morts sont totalement insensées - vague après vague de soldats escaladant simplement les tranchées, avançant et étant fauchés, l'un après l'autre. Le film repositionne les notions de bravoure sur le champ de bataille avec la réalité de la folie suicidaire. A la fin du film, le protagoniste tend la main pour toucher un papillon qui a atterri dans les tranchées - une seule chose de beauté dans un environnement autrement boueux, couvert de sang et de crasse - et dès qu'il le fait, il est abattu par un tireur d'élite balle. Le message anti-guerre ne pourrait pas être plus fort: le patriotisme peut très bien vous faire tuer.
Ce film du début de la Première Guerre mondiale suit un jeune garçon idéaliste qui s'enrôle dans l'armée pour des raisons de l'honneur, le patriotisme et l'idéalisme, pour découvrir que ce sont tous des mensonges racontés pour amener les jeunes gens à enrôler. Au lieu de cela, ce qu'il trouve, c'est la souffrance, la mort et une misère indicible. De plus, les morts sont totalement insensées - vague après vague de soldats escaladant simplement les tranchées, avançant et étant fauchés, l'un après l'autre. Le film repositionne les notions de bravoure sur le champ de bataille avec la réalité de la folie suicidaire. A la fin du film, le protagoniste tend la main pour toucher un papillon qui a atterri dans les tranchées - une seule chose de beauté dans un environnement autrement boueux, couvert de sang et de crasse - et dès qu'il le fait, il est abattu par un tireur d'élite balle. Le message anti-guerre ne pourrait pas être plus fort: le patriotisme peut très bien vous faire tuer.
Gallipoli
Encore une fois, comme À l'Ouest, rien de nouveau, dans Gallipoli, nous avons à nouveau affaire à la guerre des tranchées de la première guerre mondiale. Avant de s'enrôler, les deux jeunes protagonistes s'imaginent faire preuve de courage au combat. Mais la réalité, ce sont les tranchées, les horribles tranchées, puis quitter les tranchées, puis être abattu et ensuite tué.
Les chemins de la gloire
Les tranchées de la Première Guerre mondiale à nouveau. Cette fois, bien qu'un commandant refuse d'ordonner à ses hommes de monter dans les tranchées jusqu'à ce qui revient à une mort certaine et pour ce faire, lui et ses hommes sont accusés de trahison et jugés pour leur des vies. C'est une juxtaposition étrange - le catch-22 ultime - en tant que soldat, vous pouvez sortir de la tranchée et être fauché par mitrailleuses ennemies, ou vous pouvez refuser l'ordre en direct et être menacé de mort pour avoir refusé de mourir dans le tranchées. C'est un film qui capture parfaitement la folie du dilemme du fantassin.
Apocalypse maintenant
Apocalypse Now est mon film de guerre préféré de tous les temps. L'histoire implique un agent de la CIA envoyé sur une rivière du Vietnam pour trouver et assassiner un colonel voyou du Béret vert qui s'est transformé en roi parmi les villageois au plus profond de la jungle. Lorsque le personnage de Martin Sheen rencontre finalement le colonel Kurtz (Marlon Brando), il découvre un homme tellement endommagé par la guerre et le meurtre qu'il a commis en tant que béret vert, qu'il est effectivement parti fou. Sa phrase célèbre est « L'horreur! L'horreur !" Le voyage vers le colonel Kurtz est également riche en allégorie et en métaphore - du colonel surfeur psychopathe qui chevauche les vagues pendant que ses soldats détruisent un village, à un Famille de plantation française vivant avec des serviteurs inconscients de la guerre tout autour d'eux - le film est une considération transcendantale sur la nature de la guerre, et ses jugements sur la guerre sont brutal.
