Righteous Brothers – "You've Lost That Lovin' Feelin'" (1964)
A zenei duettek a popzene maradandó részét képezik. Az összes zenéjüket vokális duettként előadó előadóktól az egyedi szupersztárok együttműködéséig terjedhetnek. Ez minden idők 25 legnagyobb popzenei duettje időrendi sorrendben.
Amikor Phil Spector producer befejezte a "You've Lost That Lovin' Feelin'" megírását a legendás Brill Building dalszerzőkkel, Barry Mann-nal és Cynthia Weill-lel, elvitték a Righteous Brothers-hez. A lelkes páros az első nagy popslágert kereste, de voltak kétségeik. A „You've Lost That Lovin' Feelin'” hosszabb volt, mint a szokásos AM rádiós popsláger akkoriban, és a Righteous Brothers úgy vélte, hogy túl lassú volt a brit invázió után kiáltó poprajongók számára. A dal első számú popsláger lett. Bill Medley énekhangja az alacsony részekben és Bobby Hatfield a magasban a mai napig izgalmas.
Videót nézni
Simon & Garfunkel - "A csend hangja" (1965)
A "The Sound of Silence" mindketten majdnem meghaltak Simon & Garfunkel pályafutását duóként, majd áttörésük lett. Eredetileg teljesen akusztikus folk változatban adta ki a pár az 1964-es albumon szerda reggel 3 óra. Az album kudarcot vallott, és az élő közönség gyakran nevetett a "The Sound of Silence" című dalon. Tavasszal azonban 1965-ben a dal elkezdett vonzani a rádiózást, és a producer, Tom Wilson újrakeverte a számot, hozzáadva új elektromos hangszerelés. Az új verzió 1965 szeptemberében jelent meg, és azonnal a slágerlistákra került. December elején ez volt az első számú sláger.
Videót nézni
Sonny & Cher – "I Got You Babe" (1965)
Salvatore Bono először 1962-ben találkozott Cherilyn Sarkasiannal, amikor ő 27, ő pedig 16 éves volt. Producerként dolgozott Phil Spectornál. A kapcsolat révén Cher elkezdett énekelni a klasszikus Phil Spector felvételeken. Először 1964-ben vettek fel együtt Caesar és Cleo néven, de nem sikerült átütő sikert elérniük. Sonny Bono az I Got You Babe-t írta a pár kapcsolatáról, és ez lett az első országos slágerük, amely végül az első helyre került, és egymillió példányban kelt el. A pár keringőre cseréli az éneket, és egyhangúan énekli a kórust.
Videót nézni
Frank Sinatra és Nancy Sinatra - "Somethin' Stupid" (1967)
Mind Frank Sinatra, mind lánya, Nancy Sinatra karrierje csúcsán járt 1967-ben. 1966-ban szóló slágerekkel mindegyikük az első helyet érte el a listákon. Nancy Sinatra "These Boots Are Made For Walkin'" és Frank Sinatra "Strangers In the Night" című száma a listavezetők voltak. Frank Sinatra fedezte fel a "Somethin' Stupid" című dalt a Carson és Gaile duó eredeti felvételén. Eljátszotta Nancy Sinatra producerének, Lee Hazlewoodnak, és a pár úgy döntött, hogy apa-lánya duettnek kell lennie. A "Somethin' Stupid" lett az első és eddig egyetlen apa-lány duett, amely a Billboard Hot 100 élére került. Egyeseket nyugtalanította, hogy a szerelmi kapcsolatot részletező dalt apa és lánya énekelte, de ez nem akadályozta meg a siker felé vezető utat.
Videót nézni
Marvin Gaye és Tammi Terrell - "Ain't No Mountain High Enough" (1967)
Az 1960-as évek közepén Nickolas Ashford és Valerie Simpson egy fiatal dalszerző csapat volt, akik némi sikerrel igyekeztek a következő lépcsőfokra feljutni a Motownhoz való csatlakozással. Dusty Springfield brit énekes érdeklődést mutatott a dal iránt, de a dalszerzők kitartottak Motown mellett. Ez lett az első duett, amelyet a Motown-os Marvin Gaye és Tammi Terrell rögzített. A sokat dicsért romantikus duett 1999-ben bekerült a Grammy Awards Hírességek Csarnokába. Diana Ross dalának feldolgozása lett az első szóló slágere, miután elhagyta a Supremes-t.
Videót nézni
Jane Birkin és Serge Gainsbourg - "Je T'aime, Moi Non Plus" (1969)
Serge Gainsbourg francia énekes-dalszerző először 1967-ben írta meg a "Je T'aime, Moi Non Plus" című művét akkori barátnőjének, Brigitte Bardot-nak. A pár rögzítette, és amikor híre ment, Bardot férje, Gunter Sachs felszólította, hogy vonják vissza a kiadásból. Brigitte Bardot könyörgése után Serge Gainsbourg engedelmeskedett. 1968-ban új barátnőjével, Jane Birkin angol színésznővel újra felvette a dalt. 1969-ben adták ki, és Jane Birkin nehéz lélegzete miatt vitákat váltott ki a felvételen. Ez lett az első számú kislemez az Egyesült Királyságban, amelyre rádiótilalom vonatkozik. Az amerikai Mercury Records forgalmazót megvádolták egy obszcén lemez kiadásával, és a dal csak az 58. helyet érte el a Billboard Hot 100-on.
Videót nézni
Elton John és Kiki Dee - "Don't Go Breaking My Heart" (1976)
Elton John és dalszerző partnere, Bernie Taupin írta a "Don't Go Breaking My Heart" című dalt Ann Orson és Carte Blanche álnéven. Úgy tekintették, mint egy szeretetteljes tisztelgést Marvin Gaye és partnerei, Tammi Terrell és Kim Weston Motown duettstílusa előtt. Elton John énekpartnere Kiki Dee volt, az első fehér brit művész, aki a Motownhoz szerződött. Első kislemeze a Motownhoz 1970-ben jelent meg. 1973-ban leszerződött az Elton John's Rocket kiadóhoz, és megkapta az "I've Got the Music In Me" nemzetközi popslágert. A pár szellősen kereskedik énekhanggal, és A "Don't Go Breaking My Heart" első számú popsiker lett, négy hetet töltött az első helyen az Egyesült Államokban és hat hetet az Egyesült Királyságban, ahol Elton John és az első helyen végzett. Kiki Dee.
Roberta Flack és Donny Hathaway - "The Closer I Get To You" (1978)
A „The Closer I Get To You” című filmet eredetileg nem duettnek szánták, de átírták, hogy Donny Hathaway részei is szerepeljenek benne. Sajnos, bár a dal klasszikus, akkor rögzítették, amikor Donny Hathaway súlyos klinikai depresszióban szenvedett. A "The Closer I Get To You" a 2. számú slágerlistán volt, és Roberta Flack válaszul egy teljes albumot rögzített duettekkel. Azonban alig egy évvel a "The Closer I Get To You" megjelenése után Donny Hathaway öngyilkos lett. Roberta Flack utasítást adott, hogy a dalt örökre az ő emlékének szenteljék, és az összes bevétel a családját kapja.
Hallgat
John Travolta és Olivia Newton-John - "Te vagy az, akit akarok" (1978)
A film verziójához írt új dalok egyikeként Zsír, a "You're the One That I Want" a film előtt jelent meg, és azonnal nagy siker lett. Írta és producere az ausztrál John Farrar, aki gyakori munkatársa Olivia Newton-John, ez egy romantikus dance-pop sláger, amelyet az 50-es évek ritmusára bólogatva rögzítettek. A dal az Egyesült Államokban az 1. helyre került, éppen akkor, amikor a film a mozikba került. Ez minden idők egyik legkelendőbb kislemeze az Egyesült Királyságban, és az első a három kislemez közül Zsír filmzene, amely a Billboard Hot 100 top 3-jába került.
Barbra Streisand és Donna Summer – No More Tears (1979)
Annak érdekében, hogy illeszkedjen Barbra Streisand koncepció album Nedves, a "No More Tears (Enough Is Enough)" címet kapta, és a dalszöveg egy részét átdolgozták. Ő és Donna Summer a pillanat két legnagyobb női popsztárja volt. Az egyes előadók lemezkiadói némileg eltérő verziókat rögzítettek és kislemezként adtak ki. Az eladásokat azonban diagram és tanúsítás céljából egyesítették. A diszkó popzenei uralmának végén a „No More Tears (Enough Is Enough)” volt a negyedik első számú popsláger minden énekesnél. A dalt a pár soha nem adta elő élőben.
Hallgat
Stevie Nicks és Tom Petty - "Stop Draggin' My Heart Around" (1981)
A Tom Petty és zenekartársa, Mike Campbell által írt "Stop Draggin' My Heart Around" eredetileg egy Tom Petty and the Heartbreakers dalnak készült. Azonban, Jimmy Iovine, aki akkoriban Tom Petty-vel és Stevie Nicksszel is együtt dolgozott, Stevie Nickst is bevonta a projektbe. Az elkészült dal első kislemezként jelent meg Stevie Nicks szóló debütáló albumáról, a Bella Donna-ról, és a 3. helyre került a popsinglistákon. Továbbra is minden idők egyik legkedveltebb rockduettje.
Queen és David Bowie - "Nyomás alatt" (1981)
Az "Under Pressure" eredete odáig nyúlik vissza, hogy David Bowie-t bevonták a Queen "Cool Cat" című dalának háttérvokáljával azokban a szekciókban, amelyek a Hot Space albumot eredményezték. A Queen először az Under Pressure-t a Feel Like című dallal kezdte, de egy jam session David Bowie-val hozta létre az utolsó számot. Énekileg ez egy erőteljes duett a Queen's Freddie Mercury és David Bowie között, amely az 1. helyre kúszott fel az Egyesült Királyság pop-kislemezlistáján, míg az Egyesült Államokban a legjobb 30-ba.
Videót nézni
Diana Ross és Lionel Richie - "Végtelen szerelem" (1981)
Lionel Richie a Commodores-nál folytatott karrierje végén írt „Végtelen szerelem” című filmet egyesek megbocsáthatatlanul álszentnek, mások romantikus klasszikusnak tartják. Az ének a dal nagy részében visszhangozza egymást. A dalt az azonos nevű film témájaként használták. Az Endless Love hatalmas kereskedelmi sikert aratott, és kilenc héten keresztül vezette az amerikai popslágerlistát. A legjobb dal kategóriában Oscar-jelölést is kapott. Lionel Richie a következő évben kiadta saját szóló debütáló albumát.
Joe Cocker és Jennifer Warnes - "Up Where We Belong" (1982)
A brit soulénekes, Joe Cocker és az amerikai popénekes-dalszerző, Jennifer Warnes szokatlan gyanúsítottnak tűnhet a duettben való együttműködés miatt. Kavicsos stílusa és telt, zengő hangja azonban tökéletesen passzolt ehhez a film romantikus témájához. Egy tiszt és egy úriember. A pop kislemezlistán az 1. helyre került, és Grammy-díjat kapott a legjobb vokális duó vagy csoport popelőadásáért. Az Up Where We Belong a legjobb dalnak járó Oscar-díjat is elhozta.
Videót nézni
Kenny Rogers és Dolly Parton - "Islands In the Stream" (1983)
Az Bee Gees először írta az "Islands in the Stream"-t Marvin Gaye-nek R&B stílusban. Ám átdolgozták Kenny Rogers albumához Sötétben Látó Szemek. Behozta a country zene legendás társát Dolly Parton, és a dal egészen az 1. helyre került a pop-, country- és felnőtt kortárs listákon. Az "Islands in the Stream" volt a második első számú popsláger mindkét énekesnél. Eredeti kiadásában több mint kétmillió fizikai példányban kelt el, és eddig több mint 500 000 digitális példányt adtak el.
Videót nézni
Ashford és Simpson - "Szilárd" (1984)
A Nickolas Ashford és Valerie Simpson dalszerző duó hosszú, gyümölcsöző karriert futott be, és slágereket írt más előadóknak, köztük olyan klasszikusokat, mint az "Ain't No Mountain High" Enough”, „Your Precious Love” és „Ain't Nothing Like the Real Thing.” Saját előadóként a késői időszakban kiadtak egy sorozatot a top 10 R&B slágerből. 1970-es évek. A pár a "Solid" című dalt saját házassági kapcsolatuk ünneplésére írta és rögzítette 1984-ben, és ez lett a legnagyobb slágerük az R&B kislemezlistáján.
Peter Gabriel és Kate Bush – "Don't Give Up" (1986)
Peter Gabriel szólóalbumához írta a "Don't Give Up"-ot Így. Részletezi a férfi érzelmi lesüllyedését a kétségbeesésbe, miközben egy nő vigasztalást és bátorítást kínál neki, hogy a jövőbe tekintsen. Kezdetben Peter Gabriel felkérte Dolly Partont duettpartnerének. Amikor visszautasította, megkérdezte Kate Bush brit sztárt. A dal a top 10 popsláger közé került az Egyesült Királyságban, és idővel kedvencévé vált Peter Gabriel katalógusából, amelyet más előadók széles köre vett fel újra.
Videót nézni
Aretha Franklin és George Michael - "I Knew You Were Waiting (For Me)" (1987)
Clive Davis zenemágnás volt az egyik hajtóerő a legendás összeállításában Aretha Franklin és Wham! énekes George Michael ahogy szólókarrierbe kezdett. Aretha Franklin a közelmúltban a „Freeway of Love” és a „Who's Zoomin' Who” című slágereivel tért vissza a popslágerlisták felső szakaszára. Egy csillogó Narada Michael Walden produkciója, a dal a pop kislemezlistájának 1. helyére került, és Grammy-díjat nyert a legjobb duó vagy csoport R&B vokális előadásáért.
Bill Medley és Jennifer Warnes - "(I've Had) The Time Of My Life" (1987)
Franke Previte, a Franke and the Knockouts popzenekar énekese az 1980-as évek közepén nem volt felvételi szerződése, amikor felkérték, hogy írjon dalokat a készülő filmhez. Piszkos tánc. Az „(I've Had) The Time Of My Life” duett volt az egyik ilyen dal. A sikerfilm táncos fináléjának választották. Jennifer Warnes azon kapta magát, hogy egy újabb Grammy-díjat kapott az 1982-es "Up Where We Belong" című filmben, Joe Cockerrel játszott szerepe után. Bill Medley, az „(I've Had) The Time Of My Life” duettpartnere a Righteous Brothers egyik fele volt, és az 1980-as évek elején rögzítette saját szóló country slágereit.
Michael Jackson és Janet Jackson - "Scream" (1995)
A "Scream" testvérpár duettje az Michael Jacksoné üvöltő válasz a bulvársajtó támadásaira, különösen a gyermekek szexuális zaklatásával kapcsolatos vádak miatt. Nővére, Janet Jackson úgy döntött, hogy részt vesz a felvételen, hogy megmutassa a család támogatását. Ez volt az első közös felvételük azóta, hogy felénekelt Michael Jackson 1982-es slágere, a "P.Y.T. (Pretty Young Thing)". Krimi. Michael Jackson először dolgozott együtt a produkciós csapattal, Jimmy Jammel és Terry Lewisszal, akik segítettek Janet Jackson számos slágerének összeállításában. A "Scream" a top 5 popsláger volt, és egy nagyon ünnepelt kísérő videó témája.
Videót nézni
Brandy és Monica - "The Boy Is Mine" (1998)
Az 1982-es dal válaszdalaként készült Michael Jackson és Paul McCartney "The Girl Is Mine" című slágere, a "The Boy Is Mine" pedig egy férfi szerelme körüli vitát ábrázol. A tinédzserek Brandy és Monica egyaránt feltörekvő R&B sztárok voltak, és a dal lett az első kislemez az egyes előadók másodéves albumairól. Az énekesek közötti feltételezett rivalizálást kihasználva a lemez 13 hetet töltött az első helyen az Egyesült Államokban. A "The Boy Is Mine" elhozta a Grammy-díjat a legjobb duó vagy csoport R&B-előadásáért, miközben az év lemeze és a legjobb R&B dal kategóriában is jelölték.
Videót nézni.
Eminem és Dido - "Stan" (2000)
A "Stan" továbbra is az egyik leginkább zavaró dal, amelyet egy jelentős előadó kislemezként adott ki. A dal egy Stan nevű képzeletbeli rajongó történetét meséli el, aki megszállottjává válik Eminem. A rajongó egyre dühösebb lesz, amikor nem hall választ a sztárnak írt leveleire, és végül megöli magát és terhes barátnőjét is. A brit énekesnő, Dido kísérteties háttérkórust biztosít, a "Stan" pedig a "Thank You" című slágeréből is tartalmaz mintákat. "Stan" 1. sláger az Egyesült Királyság pop-kislemezlistáján. A hip-hop mérföldkőként ismerték el.
Videót nézni
Jay-Z és Alicia Keys - "Empire State Of Mind" (2009)
Az Empire State Of Mindet eredetileg Angela Hunte és Ja'net "Jnay" Sewell-Ulepic írta, amikor a tengerentúlon volt honvágyuk. A dalt végül Jay-Z-nek ajánlották fel, és amikor javaslatot kért a pártól, hogy ki énekelje el a refrént, Alicia Keys-szel álltak elő. Az "Empire State Of Mind"-et azonnal kortárs himnuszként fogadták New Yorkban. Öt hetet töltött az amerikai popsinglisták első helyén, és két Grammy-díjat nyert a legjobb rapdal és a legjobb rap/énekelt együttműködés kategóriában.
Lady Gaga és Beyonce – "Telephone" (2010)
Lady Gaga eredetileg írta "Telefon" Britney Spears számára, de végül elutasították. Lady Gaga ezután duettként vette fel vele Beyonce. A dal részletezi azokat az érzéseket, amikor megfojtanak azok, akik folyamatosan el akarnak érni. Ehelyett a főszereplő úgy dönt, hogy elveszíti magát a táncparketten. Jonas Akerlund kísérő klipje az elmúlt évtized egyik legünnepeltebb videója. Folytatja a Lady Gagában elkezdett történetet "Lesifotós" zene videó. A "Telephone" lett Lady Gaga hatodik top 10-es popslágere, és Grammy-díjra jelölték a Legjobb énekes pop-együttműködés kategóriában.
Videót nézni
Beyonce és Jay-Z – "Drunk In Love" (2013)
Úgy tűnik, a Drunk In Love újragondolja Beyonce és Jay-Z „Crazy In Love” 10 évvel korábbi koncepcióját. A pár ma már házaspár, a "Drunk In Love" pedig kapcsolatuk érzéki ünnepe. A dal azonnali kritikai elismerést kapott, és végül a 2. helyre került az Egyesült Államok popslágerlistáján. A "Drunk In Love" 2 Grammy-díjat kapott a legjobb R&B dal és a legjobb R&B előadás kategóriában.
Videót nézni
