Színpadi smink Ugyanolyan tudomány, mint művészet, pontosságot, gyakorlatot és jelentős mennyiségű próbálkozást és tévedést igényel. Ezt minden jó előadónak meg kell tanulnia, mivel ez nem csak egy módja annak, hogy javítsa megjelenését vagy karizmáját a színpadon, hanem értékes módja annak, hogy segítsen felépíteni vagy megszilárdítani karaktereit.
Még azoknak is, akik jártasak a sminkelésben (ill nem túl tapasztalt), a színpadi smink nagy kihívást jelenthet, hiszen a legjobb színpadi smink felvitele közelről eltúlzottan, de messziről természetesnek kell, hogy tűnjön. A megfelelő egyensúly megtalálása trükkös dolog lehet, ezért a következőkben áttekintjük azokat a leggyakoribb színpadi sminkhibákat, amelyeket érdemes elkerülni.
Nem megfelelő alapozás
A színpadi smink nehezebb, mint a szokásos megfelelője, és a színpadi alapozó elsőre különösen természetellenes lehet. Nem te lennél az első előadó, aki átugorja, és suttogva átveszi a cserejátékosokat.
Az alapozó azonban pontosan az, amit a név is sugall, az üres vászonra a többi smink (és karakter) szüksége van. Bőrének védelme érdekében kezdje a Mehronhoz hasonló védőpermettel. Azután
Ha a pénzét egy tételre költi el színpadi sminkkészlet, költsd el itt. Egy jó hírű krémalapozó egy olyan jó hírű márkától, mint a Ben Nye, a Kryolan vagy a Mehron, megadja azt a kiindulási pontot, amelyre szüksége van ahhoz, hogy karakterét az arcodra építse.
Ne hagyd, hogy izzadtan lássanak
A színpad fényei brutálisak, és gyakori hiba, hogy elfelejtik ezt a tényt figyelembe venni a sminkelés során. Aki nem, az azon kaphatja magát, hogy kikapcsolja a közönséget, aki általában nem szereti az izzadtságtól ömlő előadókat.
Szerencsére a megfelelő smink alkalmazása segíthet minimalizálni a fényt. A megerőltetőbb teljesítményhez válasszon vízálló elemeket, amelyek jobban megállják a helyét az előadás fénye és hője alatt. A krémalapozó, a rouges és a szemszín is tovább tart, mint a púder.
Használjon fixáló spray-t, majd finom púderrel beszórja megjelenését, és matt felületet hoz létre, miközben tovább védi a fényt. Az is jó ötlet, hogy a színfalon kívül is tartson kéznél itatós papírt és púdert a javításokhoz.
Koncentráljon arra, hogy közelről jól nézzen ki
Gyakori hiba a színpadi sminkeknél, hogy túl világosak a jelentkezésben. De a színpadi smink nem élet – arra való, hogy kihangsúlyozza a vonásait, hogy messziről lássák, nem közelről. Itt nem az a cél, hogy mesésnek tűnjön az öltözőtükörben, hanem az, hogy több nézősornyi távolságból, egészen a színház hátsó részéig fantasztikusan nézzen ki.
Ez azt jelenti, hogy a kezdeti sminkelésnek eltúlzott, túlzó megjelenéssel kell végződnie. A túl világos színpadi smink elhalványíthatja a vonásait, eltávolítva minden karaktert és egyéniséget.
A megfelelő intenzitási szint megtalálása próbálkozások és tévedések folyamata lehet. Kérjen meg egy barátot vagy előadótársat, hogy mérje fel erőfeszítéseit, hogy elérje a megfelelő egyensúlyt.
Őrülj meg a színekkel, hogy lássanak
Ne menjen túl messzire az ellenkező irányba. Ügyeljen a kontrasztokra – a fehér alapra vagy a durva, túl sötét színekre, amelyek a színpadon kívül feketének is olvashatók. El akarja kerülni a rettegett bohóc-szín hatást. A színpadi sminkszínek nem úgy „olvasnak” a közönségből, mint az életben, és a színválasztást a karakteredhez kell igazítanod. A szereptől függően a legjobb megoldás az, ha olyan színeket választasz, amelyek „természetesnek” tűnnek a színpadon.
Továbbra is használhatja a vörös színeket, például elnémíthatja őket. Alapozóknál kerülje a rózsaszínt vagy az éles fehéret; a krémszínek vagy az enyhén sárgás árnyalatú alapozók általában jobbnak és természetesebbnek tűnnek a közönség számára, míg a rózsaszínek messziről még vörösebbnek tűnhetnek.
Ne aggódjon a részletek miatt
Sok kezdő előadó azon kaphatja magát, hogy csak a smink általános megjelenésére és érzésére koncentrál, figyelmen kívül hagyva a végső részleteket, amelyek befejezhetik a megjelenést.
Tehát szánjon időt azokra az apróságokra, amelyek kiemelhetik vonásait a színpadról. Vonja ki például a szemöldökét, ahogy keretezi az arcát. Használja a kiemelést és az árnyékot is. Ezenkívül ne csak egy sima „lemosást” használjon az alapot, hanem adjon hozzá krémes kontúrozást sötétebb árnyalatokkal, hogy művészien változtassa meg arcvonásait, és vegyen fel vagy távolítson el kilókat vagy éveket.
Ha férfi előadó vagy, ne hagyd ki a szempillaspirált vagy a bélést. A finomabb meghatározás érdekében válassza a barnát, ne a feketét. A közönség szemszögéből kiemeli arcának egyik legfontosabb és legkifejezőbb részét – a szemét.
