D.W. életrajza Griffith, a Birth of a Nation igazgatója

click fraud protection

Filmrendező, producer, forgatókönyvíró és színész David Wark "D.W." Griffith (1875. január 22. – 1948. július 23.) úttörő, de ellentmondásos kreatív erő volt a korai Hollywoodban. Griffith nevéhez fűződik számos alapvető filmes narratív technika feltalálása vagy népszerűsítése, és vitathatatlanul ő volt a hollywoodi filmgyártás első évtizedének legfontosabb rendezője. Griffith örökségét azonban elsősorban az 1915-ös filmje határozza meg A nemzet születése. Míg technikai szempontból mérföldkő volt az amerikai moziban, a film rasszista ábrázolása az afroamerikaiak és a Ku Klux Klan dicsőítése befolyásolta a gyűlölet tevékenységét csoportok.

Gyors tények: D.W. Griffith

  • Teljes név: David Wark Griffith
  • Foglalkozása: Filmrendező, producer, forgatókönyvíró és színész
  • Született: 1875. január 22-én a Kentucky állambeli Oldham megyében
  • Meghalt: 1948. július 23-án Los Angelesben, Kaliforniában
  • Nevezetes rendezett filmek: Lady Helen menekülése (1909), Egy sarok a búzában (1909), A régi Kaliforniában (1910),
    A Disznó utca testőrei (1912), Egy nemzet születése (1915), Intolerancia (1916), Törött virágok (1919), Keleten (1920)
  • Vicces tény: 1953 és 1999 között az Amerikai Rendezők Céhe által a játékfilmes rendezőknek adományozott legmagasabb kitüntetés a D.W. Griffith-díj.

Griffith a vidéki Kentuckyban nőtt fel, a Konföderációs Hadsereg egykori ezredesének fiaként, aki Griffith tízéves korában hunyt el. Karrierje a show-bizniszben akkor kezdődött, amikor 1907-ben New Yorkba költözött, és szerepet kapott egy rövidfilmben, amelyet az amerikai filmes úttörő, Edwin S. Hordár, Megmentve egy sasfészkéből. Griffith szenvedélye azonban az volt, hogy filmes legyen. 1908-ban társrendezőként rendezte első filmjét, Dollie kalandjai, a Biograph Company számára, amely az egyik legkorábbi filmgyártó cég. Griffith hamarosan rendkívül termékeny filmrendezővé vált, szinte hetente forgatott egy kisfilmet a Biograph számára. Ahogy hírneve és összetettebb filmek létrehozására irányuló ambíciója bővült, Griffith áttért a Mutual Filmbe. Corporation, majd megalapította saját cégét, a Reliance-Majestic Studios-t (nem hivatalos nevén "Griffith" Stúdió").

Griffith korai karrierje számos kulcsfontosságú mozifilmet tartalmazott. 1910-es rövidfilmje A régi Kaliforniában volt az első produkció, amelyet teljes egészében Hollywoodban forgattak, és az 1912-es rövidfilmje A Disznó utca testőrei vitathatatlanul az első gengszter film. Griffith 1914-es filmje Villa tábornok élete valójában a mexikói forradalmár Pancho Villát játszotta saját magát. Griffith 1909-es rövidfilmje Asszony. Jones szórakoztat Mary Pickford színésznő filmes debütálása és Griffith 1912-es rövidfilmje volt Láthatatlan Ellenség Lillian és Dorothy Gish színésznők filmes debütálása volt. Pickford szerepelt Griffith számos korai rövidfilmjében, Lillian Gish pedig mindenben. Griffith legismertebb filmjei közül 1921-ig, és mindkettő lesz Hollywood első filmje. csillagok.

Csatajelenet a D.W. Griffith 1915-ös filmje, a „Nemzet születése”
A Ku Klux Klan tagjai lóháton egy fekete milíciát hajtanak ki a városból a „Nemzet születése” című csatajelenetben, amelyet D. rendezett. W. Griffith, 1915.(Fotó: Hulton Archive/Getty Images)

Egy nemzet születése: Siker és vita

Griffith 1915-ös filmje Egy nemzet születése Az 1905-ös színdarab alapján készült A klánember Thomas Dixon Jr., amelyet Dixon a regényéből adaptált A klánember: A Ku Klux Klan történelmi románca. A klánember az amerikai polgárháború utáni újjáépítési korszakot a Republikánus Párt összeesküvéseként mutatta be a szavazati erőd megszerzésére az egykori konföderációs államokban az egykori afroamerikai rabszolgák megjutalmazásával a korábbiaktól elvett zsákmányt mesterek. A történet a rasszista szervezet, a Ku Klux Klan szerepét oroszlánként mutatja be, hősként ábrázolva a csoportot. a gyengén képzett, manipulatív és erőszakos afroamerikaiak és északiak elleni harc szövetségesei.

Bár A klánember Színpadi darabként nagy népszerűségnek örvend az amerikai délen, azonnal kritizálták ezért történelmileg pontatlan tartalom, és több nagyvárosban is betiltották, köztük néhány városban is Déli. Ennek ellenére a darab jelentős népszerűsége lendületet adott Griffithnek, hogy filmként adaptálja.

Technikai szempontból Egy nemzet születése több okból is úttörő film. Ez volt az első 12 tekercses film (a premier még tovább tartott), és ez volt az első olyan film, amelyet sok mozilátogató látott, és amely olyan technikákat tartalmazott, mint a közeli felvételek és az elhalványítások. Ez volt az egyik első játékfilm is, amelyet a film vetítésére szánt teljes hosszúságú kottával forgalmaztak. A film epikus hossza és terjedelme (beleértve a nagyszabású polgárháborús csatajeleneteket, amelyeket a a West Point Katonai Akadémia mérnökeinek segítségével) azonnali legitimációt adott a filmnek mint művésznek közepes. A vetítésekre a jegyek a szokásos mozibelépőknél többszörösen magasabb áron keltek el.

Egy nemzet születése volt az első film, amelyet 1915. február 18-án a Fehér Házban vetítettek, és ezt a vetítést, valamint a másnapi vetítést Washingtonban, DC-ben, amelyen sok szerepelt. A jelenlévő kormányzati tisztviselőket (beleértve a Legfelsőbb Bíróság mind a kilenc bíróját) Griffith az Egyesült Államokból származó „jóváhagyó bélyegzőként” használta a promócióban és a reklámozásban. kormány.

Azonban a negatív hatása Egy nemzet születése az amerikai kultúráról és az ártalmas sztereotípiák állandósításáról, ami beárnyékolná a film technikai vívmányait. Sajnos a népszerűsége Egy nemzet születése a Ku Klux Klan újjáéledéséhez vezetett (az eredeti szervezet az 1870-es évek elejére kihalt), és sok Az újjáélesztett Klan által alkalmazott taktikát és öltözéket közvetlenül befolyásolta a megjelenésük film.

A film ellentmondásos politikája Griffith neveltetését tükrözte a Kentucky újjáépítése után, és sokan tiltakoztak ellene. szervezetek, köztük a Színes Emberek Előrehaladásának Nemzeti Szövetsége, valamint olyan prominens amerikaiak, mint Booker T. Washington. Ennek eredményeként Griffith-et csípte a film negatív fogadtatása, még annak fényében is, hogy óriási népszerűsége van a közönség körében. Griffith és Dixon is számos nyilvános nyilatkozatot tett a film védelmében, Griffith pedig később címlapokat adott hozzá a kiindulópont a védelmére, még ha összehasonlítjuk is „a Bibliával és Shakespeare műveivel”, amelyek szintén vitatottakat tartalmaznak. elemeket.

A kritika és a vita ellenére Egy nemzet születése kasszasiker volt, és az 1939-es bemutatásig tartotta minden idők legtöbb bevételt hozó filmjének rekordját. Elszállt a széllel. Függetlenül a kasszasikertől, Griffith úgy érezte, személyesen támadták a kritikák A nemzet születése és úgy tervezte, hogy következő filmje részben a rasszizmus vádjára adott válasz lesz.

A United Artists alapítói: Douglas Fairbanks, Sr., Mary Pickford, Charles Chaplin és D.W. Griffith
A United Artists Corporationt a korai Hollywood négy vezető alakja alapította: Mary Pickford kanadai-amerikai színésznő, brit színész, rendező, forgatókönyvíró és producer Charles Chaplin, amerikai színész, rendező, forgatókönyvíró és producer Douglas Fairbanks, Sr., valamint rendező D.W. Griffith.(Fotó: Sunset Boulevard/Corbis a Getty Images-en keresztül)

Intolerancia, United Artists, Törött virágokés Griffith Later Years

Griffith címet adta következő filmjének Intolerancia, melynek címe állítólag arra utal, hogyan érezte a tiltakozók intoleránsságát ezzel kapcsolatban Egy nemzet születése. Intolerancia terjedelmében még epikusabb volt, mint Egy nemzet születése, amely négy intercut történetet mutat be, amelyek az intolerancia példáit kutatják a történelem során. A leghíresebb, hogy a film egyik jelenete a Babilóniai Birodalom bukását ábrázolta nagyszerű díszletekkel és több ezer jelmezes extrával. Míg Intolerancia nyereséges volt, nem volt olyan sikeres a pénztáraknál, mint Egy nemzet születése. megjelenése után Intolerancia, Griffith több első világháborús filmet rendezett Paramount Pictures.

1919-ben Griffith csatlakozott három másik jelentős hollywoodi sztárhoz, amikor a független filmművészet átütő pillanata volt.Charles Chaplin, Mary Pickford és Douglas Fairbanks), hogy létrehozzanak egy új produkciós céget, amelynek megfelelő elnevezése United Artists volt.

Griffith első kiadása a United Artists számára az egyik legsikeresebb filmje volt, az 1919-es Broken Blossoms vagy A sárga ember és a lány. A film főszereplője Lillian Gish, Richard Barthelmess mellett a "sárgaarcú"-ban (vagyis egy fehér színész, akit ázsiainak találtak ki) kedves kínai férfiként, aki hajlamos rá, miután bántalmazó apja megveri. Törött virágok Griffith kritikai és pénzügyi sikere is volt, bár karrierje egyik utolsó nagy sikere lesz. A United Artists megállapodás végül nagyrészt sikertelennek bizonyult Griffith számára (ő rendezte mindössze tíz funkciót adott ki a United Artists, mielőtt 1925-ben kilépett a partnerségből, az utolsó filmmel lény Sally a fűrészporból, a Paramount Pictures-szel koprodukció), bár fontos lépést jelentett abban, hogy a filmesek jelentős produkciókat készítettek az akkoriban Hollywoodot uraló stúdiórendszeren kívül.

Griffith egyik másik figyelemre méltó filmje ebben az időszakban az 1921-es Álom utca. Bár anyagilag sikertelen volt, tartalmaz egy prológust, amelyben Griffith beszél a közönségnek a filmről, és két másik, egy nagyon korai hangosfilmes eljárást alkalmazó szekvenciát.

Bár kilépett a United Artists partnerségből, Griffith utolsó öt darabját az UA adta ki. Utolsó két filmje, az 1930-as évek Abraham Lincoln és 1931-es A küzdelem, ezek voltak Griffith egyetlen teljes hangzású funkciói. Ezt követően Griffith nagyrészt visszavonult a filmkészítéstől, kivéve néhány film, köztük az 1936-os filmek hiteles gyártási kapacitását. San Francisco és 1940-es évek Egymillió ie. Griffith 1948. július 23-án halt meg Los Angelesben.

A korai hollywoodi filmesek, Cecil B. DeMille és D.W. Griffith c. 1930
Az úttörő hollywoodi rendezők, Cecil B. DeMille (1881-1959) (balra) és D W Griffith (1875-1948) egy bibliai eposz forgatásán. Úgy tűnik, Griffith autogramot akar adni Demille-nek, 1930 körül.(Fotó: John Kobal Foundation/Getty Images)

D.W. Griffith és Egy nemzet születése's Legacy

Mivel pályafutásának legelismertebb része a nagy hollywoodi díjak kezdete előtt volt, Griffith nem pályafutása végéig bármilyen jelentős filmes díjat kapott, azokat pedig, amelyeket megkapott, a karrierjéért kapott teljesítmény. 1936-ban Griffith Honorary Academy-díjat kapott, 1938-ban pedig Amerika rendezői céhe tiszteletbeli Élettagdíjjal tüntette ki. Griffith posztumusz 1960-ban csillagot kapott a hollywoodi Hírességek sétányán.

Öt évvel halála után az Amerikai Rendezők Céhe létrehozta a D. W. A Griffith-díj a szervezet legmagasabb kitüntetése a filmrendezőknek. 1999-ben azonban a díjat megfosztották Griffith nevétől, és átnevezték Életműdíjnak a Filmrendezésben elért kiváló teljesítményért a film tartalma miatt. Egy nemzet születése. A D végső címzettje. W. A Griffith-díj filmes volt Francis Ford Coppola 1997-ben, és az első rendező, aki megkapta az átnevezett díjat Steven Spielberg 1999-ben (1998-ban nem adtak át díjat). Miközben a kritikusok és a filmtudósok még mindig elismerik Egy nemzet születése mint technológiai és művészeti szempontból úttörő film, a filmművészethez való hozzájárulását a modern közönség számára beárnyékolta a tartalom.

Míg a nyílt rasszizmus a Egy nemzet születése Griffith hírnevének meghatározó jellemzője napjainkban is, hat Griffith által rendezett filmet őriznek a Az Egyesült Államok Nemzeti Filmnyilvántartója, beleértve Egy nemzet születése és Törött virágok.

Források

  • Schickel, Richard. "D.W. Griffith: Egy amerikai élet." Simon & Schuster, 1984. április 1.
  • Stokes, Melvyn. "D.W. Griffith: Egy nemzet születése: Minden idők legvitatottabb mozgóképének története." Oxford University Press, 2008. január 15.

A '80-as évek legnépszerűbb Sheena Easton-dalai

Noha a '80-as évekbeli popkarrierje során messze nem méltatták a kritikusok, Sheena Easton skót énekesnő mindig is megőrizte jelentős sztár státuszát. Nagyrészt megérdemelte a listás sikereit, gyakran kihozta a legtöbbet az ütős popdalokból, vagy...

Olvass tovább

10 kifejezetten a '80-as évek tévéműsoraihoz komponált zenei téma

Ez egyike azoknak a listáknak, amelyek vadul változnak a szemlélő fülétől függően, de szeretem ezt a visszaszámlálást gondolni érinti a személyes kedvenceimet és a legemblematikusabb '80-as évek TV-témáit is, amelyek állandóan beépültek a kollekt...

Olvass tovább

A '80-as évek legnépszerűbb popzenei előadói

A hossza és a sorrend vitatható lehet, de kétségtelenül a 80-as évek legfontosabb előadóinak listája remek hely az évtized pop- és rockzenéjének felfedezéséhez. A listán szereplő zenészek a kulturális befolyást a zenei tehetséggel, az arculattal ...

Olvass tovább