1980-ban, a közötti átmeneti időszakban punk rock és új hullám, a legjobb zenék általában söprögetni kezdtek aréna rock stílusok vagy valami korai alternatív rock, hiszen a videó korszak még nem hozta elő a pop- és tánczene újhullámos robbanását. Néhány ilyen album az évek során lassan, szinte kultikus kedvencként építette hírnevét, míg mások azonnali kritikai és kereskedelmi elismerést váltottak ki megjelenésükkor. Mindegyik lényeges rekord volt a korban. Különös sorrendben bemutatva, íme egy pillantás a legnépszerűbb pop/rock albumokra, amelyek 1980-ban hatalmas kulturális hatásuk jelentős százalékát tették ki.
AC/DC – „Back in Black”
A rockzene minden idők egyik legnagyobb példányszámban eladott albumaként ez a lemez már önmagában óriási, tartós népszerűségének köszönhetően legendás státuszt vívott ki. Azonban a figyelemreméltó mennyiségű kitartást AC DC A frontember, Bon Scott korai halála után ilyen gyorsan visszatérni a stúdióba, ez lehet ennek a kiadványnak az igazán elképesztő aspektusa, amihez hozzájárul a hard rock remekműként való jogos hírneve. A helyettesítő Brian Johnson talán csak árnyéka Scottnak énekesként és frontemberként is, de Angus Young dalszerzői és gitáros munkája az elejétől a végéig ugyanolyan szilárd marad ezen a klasszikuson.
Joy Division – „Closer”
Bár messze nem a '80-as évek egyik leghallgathatóbb albuma, a brit poszt-punk legendák előérzetének ez a teljesen egyedi fala megerősíti a banda erőteljes hatású hangzását. A néhai Ian Curtis úgy énekel, mintha minden szám egy temetési sírás lenne (ami nagyjából az is), és a banda létrehoz egy az elektronika és a szögletes gitárok törékeny keveréke, amelyet azóta egyetlen művész sem reprodukált, bármilyen keményen is megpróbálta. Bár a banda már nem volt az album megjelenése előtt (Curtis május 18-i öngyilkossága miatt), a Joy Division nagyon rövid élettartama intenzív munkát és tartós örökséget eredményezett.
A színlelők – 'színlévők'
A tettetők sokkal inkább egy igazi rockzenekar, mint a 80-as években felbukkanó bármely új előadó. Ez azt jelenti, hogy minden tag feltűnő, független hozzájárulást nyújtott, amely segített egy lenyűgöző egészet összekovácsolni, amely sokkal több volt, mint a csoport részeinek összege. Míg a legendás Chrissie Hynde már az elsődleges dalszerző szerepét töltötte be, James Honeyman-Scott gitáros nagymértékben felelős volt a banda szaggatott, de pontos támadásáért. A "Precious", a "Tattooed Love Boys" és a "Mystery Achievement" még csak nem is jutott be a banda legnagyobb slágereinek megjelenésére, ami jól mutatja, mennyire szilárd ez az album az elejétől a végéig.
Bruce Springsteen – A folyó
Noha teljesen elszigetelődött a '80-as évek trendjeitől, ez a duplaalbumos remekmű kétségtelenül a '80-as években vagy a rockkorszak bármely időszakában megjelent legjobb zenék egyikét képviseli. Bruce Springsteen albumainak állandó minősége mindig jelöltté teszi őket a legjobb listákra, de ez a lemez különösen egy turné. Legyen szó a címadó romantikus, bár melankolikus vágyakozásáról, a „Függetlenség napja” feszült családi dinamikájáról vagy a feltörő optimizmusról. "Ott az utcán" Springsteen élénk portrékat készít a kékgalléros küzdelmekről és itt diadalmaskodókról, amelyek olyan megnyerőek, mint a hosszú és történetek közül. karrier.
A rendőrség – „Zenyatta Mondatta”
A '80-as évek azon kevés előadóinak egyike, akik albumszinten olyan komolyan adnak ki zenét, mint kislemez szinten. A rendőrség a rock egyik vitathatatlan vezetője a zenekar kegyetlenül rövid élettartama ellenére. Ez az album határozottan az áttörést jelentette, olyan csillogó pop kislemezeket szállított, mint a "Don't Stand So Close to Me" és a "De Do" Do Do, De Da Da Da", valamint olyan szilárd, befolyásos albumszámok, mint a "Driven to Tears" és a "Canary in a Coalmine". Mi több, az album valószínűleg siettek a kiadással, hogy kielégítsék a The Police növekvő keresletét a turnén, ami a lemez kiválóságát még inkább fokozza. hatásos.
Dead Kennedys – „Friss gyümölcs a rothadó zöldségekhez”
Az albumok elbírálásában az a jó, hogy egyáltalán nem kell támaszkodni a listateljesítményre, ill mainstream népszerűsége, mivel a teljes terjedelmű kiadások hatása leginkább a befolyásolással és maradó erő. De tényleg nem mindegy, milyen kritériumok alapján tekintik ezt az albumot, a San Francisco-i politikai bajnokok zseniális, ragyogó debütálását. hardcore. A Jello Biafra & Co. harapós ének- és hangtámadása akkoriban szélsőségesnek tűnhetett, de a következetesen a kiváló minőségű dalírás és játék teszi ezt a kiadványt a rock terület egyik legkiválóbb műfaji megkülönböztetőjévé félre.
The Clash – „London Calling”
Bár igaz, hogy egy dupla album kiadása fontos kiadást feltételez, az ilyen ambíció nem számít, ha a zene nem képes fenntartani a kiválóságot. Jó dolog tehát, hogy a The Clash megragadta az alkalmat, hogy rögzítse a rock minden idők egyik legkiválóbb albumát, és felszabadítsa a klasszikusok özönét, amelyek számos zenei stílusban járnak. A zenekar már jól bejáratott, forradalmi politikája minden bizonnyal olyan klasszikusokat céloz meg, mint a "London Calling" és a "Spanish Bombs". de a személyes és politikai intimitás elképesztő szintje az olyan számokban, mint a "Halál vagy dicsőség" és a "Elveszett a szupermarketben" pofátlanul.
Pink Floyd A fal'
Bármennyire is kiterjedt, és Roger Waters megalomániája diktálja, bár valószínűleg az is, ez a hatalmas A double concept album tagadhatatlanul ütős zenét tartalmaz, amely még három évtizede is hihetetlenül jól bírja a későbbiekben. És valóban, az egyetlen ok, amiért egyesek nem látják ezt az igazságot, az az, hogy szinte mindannyian átmentünk egy lényegesen Pink Floyd fázis, amely a teljes túlzás állapotába tehette volna ezt az albumot. Mindazonáltal az olyan számok, mint a "Mother", a "Hey You" és a "Comfortably Numb", kísértetiesen klausztrofóbiás klasszikusok maradnak, amelyek Waters sűrű dalírását és David Gilmour szárnyaló gitárját helyezik előtérbe.
Queen - "The Game"
Bármit gondoljunk is a Queen '70-es évek túlkapásairól, ez a rendkívül termékeny és felejthetetlen brit rockzenekar a '80-as évek eljövetelét az eddigi legeklektikusabb erőfeszítéssel fogadta. Végtére is, bármely korszakból hány banda tud olyan meggyőzően átjárni a két első számú pop-kislemezt erről a lemezről – a csodálatosan leegyszerűsített. disco himnusz "Another One Bites the Dust" és a zseniális rockabilly a "Crazy Little Thing Called Love"-ból? De mindig is ilyen volt nemcsak a rendkívül tehetséges Freddie Mercury, hanem a kvartett másik három, gyakran alulértékelt tagja is.
X - "Los Angeles"
Ne keressen tovább, mint ez a debütáló album a címadó város aláírásáról punk/roots rockzenekar, hogy bizonyítékot adjon a dél-kaliforniai hetvenes évek végének punkéletének tartós hatásáról. A punkművészként kissé méltánytalanul galamblyukasztott kvartett valójában különféle hatásokból és inspirációkból merített, különösen a rockabilly-ből. a gitárt Billy Zoom, valamint a John Doe és Exene énekesek által feltárt folk, country és énekes-dalszerzői hagyományok tökéletesítették olyan fenségesen Cervenka. A „Telefonod lekerült, de te nem” és a „Johnny Hit and Run Paulene” kétségtelenül rendíthetetlen közvetlenségükben és tiszta energiájukban. De ez csak a kezdete a lemez ragyogásának.
