Georgia O'Keeffe, lahir November 15, 1887, menjadi dewasa pada awal abad ke-20 ketika ada kegembiraan besar dan perubahan yang terjadi di Amerika. Ada kemajuan teknologi dan gerakan menjauh dari tradisi klasik dalam seni. New York City berkembang menjadi kota metropolitan yang berkembang pesat dengan gedung pencakar langit dan mobil. Fotografi, pertama kali ditemukan pada pertengahan 1800-an, menjadi lebih mudah diakses oleh publik pada tahun 1880-an dengan penemuan kamera Kodak dan berkembang menjadi sebuah bentuk seni, yang disebut piktorialisme, Kapan Alfred Stieglitz, fotografer terkenal, pemilik galeri, dan promotor seniman, mengadakan Foto-Secession pertunjukan pada tahun 1902. Stieglitz, yang juga mempromosikan O'Keeffe, tertarik pada manipulasi foto untuk mengekspresikan visi pribadi dan membuat fotografi dilihat sebagai bentuk seni yang sah. Dikelilingi oleh para fotografer yang ingin mengekspresikan diri mereka dengan media baru yang menarik ini, O'Keeffe menyerap energi dan pengaruh mereka.
Pengaruh Fotografi
O'Keeffe menimbulkan kegemparan di dunia seni ketika, pada tahun 1925, Stieglitz memamerkan lukisan bunga berskala besar dari dekat, diperbesar, dan dipotong. O'Keeffe dan Stieglitz membentuk kemitraan yang hebat, termasuk pernikahan, dan masing-masing menginspirasi satu sama lain sebagai seniman sepanjang hidup mereka. Dari Stieglitz dan beberapa fotografer lain yang karyanya ia promosikan, seperti Paul Strand dan Edward Steichen, O'Keeffe mempelajari teknik memotong dan mengisi bingkai kamera, atau kanvas, dengan subjek.
Berdasarkan ArtStory.org tentang O'Keeffe:
"O'Keeffe menggabungkan teknik seniman lain dan terutama dipengaruhi oleh penggunaan cropping Paul Strand dalam fotonya; dia adalah salah satu seniman pertama yang mengadaptasi metode melukis dengan membuat close-up objek unik Amerika yang sangat detail namun abstrak."
Pengaruh Surealisme
Pergantian abad juga membawa perubahan pada gaya lukisan tradisional. Surealisme, dan penekanannya pada jiwa manusia, berkembang di Eropa pada pertengahan 1920-an dan banyak lukisan surealis ditampilkan di galeri-galeri New York pada 1930-an. O'Keeffe, sendiri, berteman dengan pelukis Meksiko Frida Kahlo, yang oleh beberapa orang dianggap surealis, terkenal karena potret dirinya yang tersiksa setelah terluka parah dalam kecelakaan bus. (Selengkapnya tentang Frida Kahlo.) Beberapa lukisan O'Keeffe dari Amerika Barat Daya pada waktu itu, meskipun tidak sengaja dibuat surealis, menunjukkan tanda-tanda pengaruh itu, dengan lukisan seperti Summer Days, 1936 yang menyertakan tengkorak dan bunga mengambang di langit. In Full Bloom: The Art and Life of Georgia O'Keeffe, biografi komprehensif O'Keeffe, penulis Hunter Drohojowska-Philp menulis:
"O'Keeffe telah menyatakan minatnya untuk mencoba mencapai kualitas seperti mimpi dalam seninya sendiri, dan New Mexico, berlimpah seperti yang terjadi dalam mistisisme Hispanik dan India dan gurun kosong yang dipenuhi dengan kerangka hewan, memberikan gambaran yang surealis. lanskap. Banyak lukisannya dari tahun tiga puluhan dan empat puluhan memiliki penampilan surealis, meskipun sang seniman tidak pernah menerima teori restriktif yang diajukan pada tahun 1925 oleh tokoh surealis Andre Breton."
Georgia O'Keeffe mengetahui dengan baik dan sadar akan apa yang terjadi di dunia seni di sekitarnya, dan meskipun dipengaruhi oleh dan menyerap sebagian darinya, dia tetap setia pada dirinya sendiri dan visi artistiknya sepanjang hidupnya, sehingga menciptakan seni yang memiliki melampaui waktu.
