Cara Meningkatkan Komposisi Lukisan Anda

Hapus Elemen Still Life

Cara Meningkatkan Komposisi Lukisan Anda.

Galeri ini berisi contoh bagaimana mengubah atau memperkuat komposisi lukisan. Contoh-contoh semua berasal dari pengajuan ke berbagai proyek lukisan. Ingat, ini adalah saran berdasarkan preferensi pribadi saya dan fundamental aturan komposisi lukisan. Terserah Anda, sang seniman, untuk memutuskan komposisi lukisan apa yang seharusnya, dan jika atau kapan harus melanggar aturan.

Atas: Lukisan asli dari Proyek Lukisan In the Style of Morandi.
Bawah: Foto versi editan dengan sedikit perubahan (kiri bawah) dan perubahan besar (kanan bawah).
Pada versi kiri bawah, saya telah memutar pegangan pada gilingan merica sehingga menghadap ke komposisi bukan ke tepi. Ini mengubah bentuk keseluruhan elemen susunan menjadi bentuk oval yang lebih halus. Ini juga mengarahkan mata pemirsa ke objek lain daripada menunjuk ke tepi.
Di versi kanan bawah, saya telah mengedit gilingan merica sepenuhnya. Ini memberi toples biru lebih menonjol, membuatnya berwarna

titik fokus. Apakah komposisi sisi kanan terlalu seragam tanpa percikan kuning adalah sesuatu yang harus dipertimbangkan, atau apakah komposisi keseluruhan lebih tenang karena mata Anda tidak lagi harus berurusan dengan dua warna yang lebih kuat yang saling berebut perhatian.

Membuat Still Life Lebih dalam Gaya Morandi

Atas: Lukisan asli dari In the Style of Morandi Painting Project.

Kiri dan Kanan Bawah: NS ruang negatif di sekitar objek adalah aspek penting dari pengaturan still life Morandi, sama pentingnya dengan interaksi bentuk objek itu sendiri. Bagi saya, ruang negatif dalam lukisan (foto atas) terlalu sibuk, masuk dan keluar, masuk dan keluar, ke sekeliling. Mataku terasa seperti sedang dipantulkan, dan tidak tenang untuk dilihat sebagai Morandi.
Saya akan memindahkan kandil biru sehingga mereka sejajar satu sama lain, dan dengan objek di belakangnya. Ini tidak hanya menyederhanakan ruang negatif, tetapi juga menambahkan teka-teki visual yang digunakan Morandi: apakah itu dua objek atau satu? Teka-teki visual ini ditingkatkan dengan menyelaraskan objek biru dengan objek cokelat tua di belakangnya karena kita kemudian melihatnya lebih sedikit. Benar-benar hanya bagian atas, dengan penggoda kecil warna yang muncul di samping dan di antara kandil.
Menyejajarkan kandil di bagian atas atau bawah dengan objek yang berdekatan akan mengubah dinamika komposisi. Saya lebih suka perataan di tepi bawah (foto kiri bawah) karena menyederhanakan ruang negatif. Garis vertikal yang kuat di kandil menggemakan dan menyempurnakan bentuk di belakangnya, sementara dua objek di sebelah kiri bergema satu sama lain dalam lekuknya. Dengan membuat wadah kuning kecil mencium kandil, mata Anda tidak dapat bergerak di antara dua elemen tetapi dipaksa naik, baik secara vertikal atau di sekitar kurva, sekali lagi memperkuat bentuk-bentuk itu.
Juga, jangan lupa untuk menggunakan bayangan sebagai bagian dari pola dalam komposisi. Misalnya, bayangan horizontal yang kuat dengan secercah cahaya karena barisan depan dan belakang tidak bersentuhan.

Lebih banyak dalam Gaya Morandi: Tepi Latar Belakang

Kiri: Lukisan asli dari Proyek Lukisan In the Style of Morandi.
Kanan: Foto versi editan di mana saya meluruskan tepi meja di belakang objek, untuk beri garis antara latar depan (tabel) dan latar belakang (dinding) yang sejajar dengan tepi kanvas. Menurut saya, ini langsung menenangkan tata letak, menggesernya lebih ke arah yang terasa seperti Morandi. Meskipun kadang-kadang ia memiliki lekukan dan sudut di tepi meja tempat objeknya berada, sebagian besar lukisannya memiliki garis lurus. Saya pikir itu menambah rasa tenang dalam kehidupan diamnya.
Memiliki garis horizontal yang kuat juga memperkuat vertikal tinggi vas putih. Ini kemudian membuat lekukan pada vas dan elips pada mug lebih bergema satu sama lain, membiarkan mata memantul bolak-balik di antara keduanya. Memiliki dua objek yang lebih kecil dengan ukuran elips yang berbeda juga menggemakan kurva besar dan kecil di dalam vas, serta menciptakan sebuah sedikit ketidakharmonisan yang sedikit mengganggu ketenangan, membuat komposisi yang lebih menarik daripada sesuatu yang seimbang sempurna menjadi.

Balikkan Kanvas ke Samping

Jika segala sesuatu dalam sebuah lukisan seharusnya berfungsi tetapi tidak, dan Anda tidak bisa meletakkan jari Anda di atasnya, saatnya untuk menilai elemen yang paling dasar salah: format kanvas. Terkadang sebuah lukisan membutuhkan perubahan radikal agar komposisinya berfungsi.

Dalam lukisan yang ditampilkan di sini, saya memulai melukis dengan kanvas dalam format lanskap (lebih lebar dari tinggi). Saya telah menghabiskan beberapa waktu untuk memikirkan komposisinya, apakah sketsa awal di atas kanvas, mengukur Rule of Thirds untuk menempatkan cakrawala dan pantai, diblokir warna, dan semuanya tampak baik-baik saja.

Saya memiliki putaran lain dengan lukisan itu, lalu berdiri kembali untuk melihat secara kritis. Saya menyukai apa yang telah saya lakukan dengan cukup baik, tetapi itu mengganggu saya. Ada yang kurang, sesuatu yang tidak sekuat mungkin. Saya duduk dengan secangkir teh untuk merenungkan lukisan itu, dan setelah beberapa saat memutuskan bahwa meskipun pemandangan yang saya lukis memang memiliki kurva "menyamping" yang panjang ke pantai, untuk komposisi untuk merasakan Anda berada di pantai panjang yang terbentang di depan Anda, saya perlu memutar kanvas 90 derajat, dan mulai lagi bekerja dengan potret format.

Perubahan dramatis, tentu. Berisiko? Tidak juga karena apa yang sudah ada tidak berfungsi dengan baik. Tidak semua cat terbuang sia-sia, karena sebagian pantai akan cocok dengan komposisi baru dan sebagian yang terlihat tidak akan terlihat aneh. Pilihan warna dan pencampuran yang saya lakukan masih segar di pikiran saya sehingga saya bisa dengan mudah mengulanginya. Foto terakhir menunjukkan lukisan itu ketika hampir setengah jalan untuk diselesaikan, tetapi pada saat itu saya tahu itu akan baik-baik saja dengan cara ini.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Latar Depan, Pindahkan Angka Ke Atas

Atas: Lukisan asli yang diserahkan oleh Mina ke In the Style of LS Lowry Painting Project.
Bawah: Saya sarankan memotong setidaknya setengah dari latar depan "kosong" dan memindahkan gambar lebih dekat ke bangunan. Saat ini komposisinya terasa didominasi oleh bangunan, tetapi kemudian Anda memiliki semua latar depan cadangan ini. Dengan mengurangi latar depan, bangunan mengarahkan pandangan ke seluruh komposisi.
Penempatan angka-angka tersebut dapat dilakukan sehingga tampak mereka semua menuju ke pintu samping gedung, atau Anda dapat mengarahkannya ke berbagai arah.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Tambahkan Spasi di Kiri

Atas: Lukisan asli diserahkan ke Chromatic Black Painting Project.
Bawah: Saya sarankan mengubah komposisi lukisan untuk menambahkan lebih banyak ruang di sebelah kiri hiu. Tidak hanya akan menggeser wajah hiu ke titik fokus Aturan Sepertiga, tetapi juga akan memberikan perasaan hiu memiliki ruang untuk berenang dan berbalik, daripada akan membenturkan kepalanya ke tepian.
Ingatlah ketika melukis dari foto bahwa Anda tidak harus menempel pada kanvas dengan proporsi yang sama, Anda dapat memperpanjang atau memotongnya.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Kurangi Awan

Atas: Lukisan asli dari Essence of a Season Painting Project.
Bawah: Saya merasa mengurangi definisi awan di langit mencerminkan ketenangan air di latar depan. Ini juga mengurangi jumlah elemen yang memperebutkan perhatian. Saya tidak akan mengurangi langit menjadi satu warna biru saja, tetapi mempertahankan variasi warna biru dan sedikit awan putih lembut.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Tingkatkan Bayangan Gelap

Kiri: Lukisan asli dari Proyek Warna dan Pelengkapnya.
Benar: Saya akan meningkatkan jumlah bayangan dalam lukisan ini di sisi kanan. Seperti buah pir di sudut kanan bawah muncul dari bayangan yang dalam, jadi saya pikir botolnya menginginkannya. Ini juga akan membuat sorotan pada botol memiliki dampak yang lebih besar dengan lebih menonjol. Biarkan tepi kanan botol menyatu menjadi bayangan.
Catatan: Versi foto yang diedit telah kehilangan warna ungu di latar belakang, dengan warna yang sekarang agak kusam. Memiliki warna ungu tua di latar belakang akan membuatnya lebih menarik.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Kertas

Di atas: Lukisan asli dari Proyek Warna dan Pelengkapnya.
Di bawah: Saya akan memotong bagian atas dan bawah kertas cat air sehingga tomat (subjek lukisan) lebih mendominasi komposisi. Saat ini ada terlalu banyak ruang "kosong" secara keseluruhan. Pemangkasan juga akan mengubah proporsi lukisan, dengan komposisi yang lebih lebar dan lebih sempit yang menekankan dan memperkuat susunan linier tomat.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Tingkatkan Ruang di Sekitar Subjek

Kiri: Lukisan asli dari Still Life with Chair Painting Project.
Benar: Saya pikir kursi ingin memiliki ruang bagi mata pemirsa untuk bergerak di sekitarnya, untuk mata untuk dapat mengalir di sekitarnya daripada menabrak tepi kanvas, dan kemudian keluar dari lukisan. Cukup ekstra untuk tetap mempertahankan komposisi off-center, dan meningkatkan saran adegan yang berlanjut ke kiri dari apa yang kami tunjukkan.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas untuk Meningkatkan Fokus pada Subjek

Kiri: Lukisan asli dari Still Life with Chair Painting Project.
Benar: Saya merasa subjek lukisan, kursi, bisa lebih mendominasi komposisi dan akan memotong tepat di atasnya. Saya mungkin akan menghilangkan meja kecil juga, meskipun ini tentu saja membuatnya menjadi lukisan yang sama sekali berbeda.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Meningkatkan Perbedaan Tonal

Atas: Lukisan asli dari Still Life with Chair Painting Project.
Di bawah: Saya pikir topi di kursi terlalu menyatu dengan tangga, menciptakan area nada terang di mana pemirsa tidak dapat dengan mudah mengetahui apa yang terjadi. Menggunakan lisensi artistik untuk menambahkan sedikit warna dan menggelapkan nada memecahkan masalah, dan meningkatkan dampak kursi sebagai titik fokus mata juga. Saya memilih hijau untuk topi karena itu adalah warna pelengkap merah di kursi kursi.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pertahankan atau Hilangkan Ruang Negatif?

Apakah Anda memperhatikan segitiga kecil dari ruang negatif di pojok kanan atas? Apakah Anda menganggapnya sebagai pengalih perhatian? Lukisan itu, Spaghetios Chair oleh Dorey, diajukan untuk Proyek Lukisan Still Life Menampilkan Kursi. Dorey terganggu oleh segitiga ruang negatif tetapi tidak dapat menemukan cara yang baik untuk melukisnya.
Tetapi melihat foto dengan ruang ini dihilangkan, saya bertanya-tanya apakah masalahnya bukan ruang negatif tetapi nada dari lampu? Di dua foto paling bawah saya edit fotonya untuk knock back atau meringankan tone lampu jadi kurang mendominasi komposisi. Bandingkan versinya dan lihat pendapat Anda.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Latar Depan

Di atas: lukisan asli kenangan gunung oleh Shannon Dailey (dari Proyek Lukisan Lanskap).
Di bawah: Jika ini adalah lukisan saya, saya akan memotong latar depan gelap yang mendominasi komposisi terlalu kuat. Sulit untuk melihat di balik itu apa lagi yang terjadi dalam lukisan itu, dan itu menguasai nada dan warna yang lebih halus di pegunungan yang jauh.
Saat memotong, pastikan lembah tidak berakhir tepat di tengah, tetapi letakkan sedikit ke samping. Jika tepat di tengah, itu akan memotong komposisi menjadi dua. Komposisi yang sedikit asimetris semakin memanjakan mata.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Mengarahkan Mata Pemirsa ke Dalam

Atas: Lukisan asli Olive Grove, Tunis oleh Sandhya Sharma
Di bawah: Perubahan yang saya usulkan, menghilangkan jalan di sebelah kiri dan mengubah jalan di sebelah kanan sehingga mengarahkan mata pemirsa ke dalam komposisi daripada mengarahkannya keluar. Saya juga akan menambahkan pohon ekstra di sebelah kiri untuk menyeimbangkan bobot visual jalan.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Buat Lebih Lebar

Atas: Lukisan asli Secundum Tempestas oleh Morgan (baca komentar saya tentang lukisan di Proyek Lukisan Pisau).
Bawah: Saya menyarankan perubahan komposisi, untuk mengubah proporsi pemandangan agar lebih lebar untuk menyeimbangkan dominasi rumah dalam komposisi.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pindahkan Kuda & Penunggang

Kiri: Lukisan asli Long Way to Go oleh Vicki Hertz
Benar: Perubahan yang saya usulkan, menggeser kuda dan penunggangnya sedikit lebih ke kiri untuk menempatkannya lebih pada garis Rule of Thirds, yang menurut saya meningkatkan rasa pengendara bergerak ke tempat kejadian.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Hilangkan Pola

Atas: Lukisan asli California Poppy Field oleh Laura Parker (dari Landscape Painting Project).
Di bawah: Bagi saya, bentuk dan sudut perbukitan menciptakan pola atau pengulangan yang mengganggu dalam komposisi ini, jadi saya cenderung mengubahnya. Saya akan memperluas warna kuning jingga dari bunga poppy untuk mengisi area di bawah pohon (dan mengambil cabang terendah) untuk memberikan lebih banyak area permukaan dalam komposisi untuk warna kuat yang indah ini.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Tambahkan Bayangan

Atas: Lukisan asli Bunga Matahari oleh Martha Phillips (lihat komentar saya di Proyek Lukisan Bunga).
Di bawah: Foto pengaturan untuk melukis bunga matahari yang menunjukkan bayangan yang ditimbulkannya, dengan garis Aturan Sepertiga ditambahkan. Menurut saya bentuk bayangan itu menarik secara visual, dan akan mencoba versi lukisan dengan format lebar termasuk bayangannya.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Lebih Kencang

Kiri: Lukisan asli Bunga Matahari oleh Martha Phillips (lihat komentar saya di Proyek Lukisan Bunga).
Benar: Saya akan memotong lukisan ini untuk menghilangkan sebagian besar ruang negatif di sisi kanan dan di atas bunga matahari. Perubahan ini membuat bunga dan vas mengambil proporsi yang lebih besar dari area komposisi, dan dengan demikian mendominasi lebih banyak.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Sisi Kiri

Atas: Lukisan asli "Tulip" oleh Derek John
Tengah dan Bawah: Perubahan yang saya sarankan. Saya akan tergoda untuk memotong bagian kiri lukisan sehingga tirai keluar dari tepi komposisi. Ini menghilangkan sedikit dinding di sebelah kiri tirai yang menurut saya sangat mengganggu, dan menggeser vas lebih ke arah sepertiga kiri komposisi (Aturan Sepertiga).
Saya juga akan tergoda untuk memotong beberapa bagian kanan lukisan (seperti yang ditunjukkan pada foto bawah) untuk membantu vas dan bunga mendominasi komposisi. Ini juga akan mengurangi perasaan bahwa lukisan itu terbagi menjadi dua bagian (bagian kiri yang "penuh" dengan tirai, vas, dan bunga vs bagian kanan yang "kosong").

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Hilangkan Ruang Negatif

Atas: Lukisan asli "Freesia" oleh Maddy Buckman
Bawah: Perubahan yang saya sarankan. Saya akan memotong sedikit ruang negatif di sisi kanan vas karena saya merasa itu mengganggu. Alih-alih, saya akan membuat vas keluar dari tepi komposisi, dan menyerahkannya kepada pikiran pemirsa untuk mengisi apa yang "hilang". Ini juga memperkuat garis diagonal dalam komposisi yang dibuat oleh bunga, batangnya, dan vasnya.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Langit

Di atas: Lukisan asli The Emerald City oleh Jim Brooks (dari Abstracting an Urban Scene Painting Project).
Di bawah: Jika ini adalah lukisan saya, saya akan memotong sebagian besar langit dan menambahkan lebih banyak warna biru di latar depan. Saya merasa bahwa dalam komposisi yang ada ada terlalu banyak dari total area lukisan di mana sedikit yang terjadi ("area langit") dan mendominasi subjek ("area kota"). Memotong bagian atas komposisi memungkinkan bangunan mendominasi komposisi keseluruhan, dan menurut saya format yang lebih luas menambah kesan kota menyebar ke samping.
Saya juga akan meningkatkan kepingan biru kuat di latar depan untuk mengangkat bangunan kota, lebih sesuai dengan Rule of Thirds. Saat ini pitanya terlalu sempit dan membuat komposisinya terasa tidak seimbang bagi saya, karena warnanya yang kuat menuntut saya untuk melihatnya.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Jangan Sejajarkan dengan Tepi Kanvas

Atas: Lukisan asli "Seeing Red" oleh Crystal Hover (lihat komentar saya di In the Style of Matisse Painting Project Gallery).
Bawah: Perubahan yang saya usulkan adalah mengubah sudut lukisan yang tergantung di kedua dinding. Saat ini mereka sejajar dengan tepi kanvas yang dilukis oleh seniman, bukan dinding yang digambarkan dalam lukisan.
Saya telah secara kasar mengedit foto lukisan itu sehingga mereka sejajar dengan garis yang menggambarkan bagian bawah dinding. Dan dihilangkan garis vertikal yang menunjukkan persimpangan kedua dinding karena jika tidak, lukisan akan tampak miring terhadap garis ini. Ini adalah sesuatu yang lebih mudah untuk dibuat sketsa dan dipelajari dari pengamatan, daripada dilukis dari imajinasi.
Saya juga mengedit sisi papan gambar dan bagian atas dan samping lemari kecil di sudut untuk bermain lebih jauh dengan perspektif. Saya tidak yakin yang terakhir adalah peningkatan.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Menghilangkan Lebih Banyak Garis Perspektif

Atas: Lukisan asli "Matisse in Orange" oleh Lotty (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Bawah: Perubahan yang saya usulkan adalah mengurangi jumlah garis yang menunjukkan perspektif ruangan, membiarkannya diisi oleh imajinasi pemirsa.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Mengadaptasi Perspektif

Atas: Lukisan asli "Blue Studio after Matisse" oleh Maddy Buckman (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Kiri dan Kanan Bawah: Perubahan yang saya usulkan adalah menghapus semua atau sebagian garis yang membatasi lantai dan dinding di bagian belakang. Ini bermain dengan perspektif lebih dengan menghilangkan perbedaan yang jelas antara apa itu lantai dan apa itu dinding. Saya pikir saya suka versi dengan bagian dari garis yang terbaik, karena membuat garis menarik yang meminta untuk melihat lebih dekat.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Sederhanakan Elemen

Atas: Lukisan asli "Studio Saya" oleh Marie Plocharz (lihat komentar saya di Galeri Proyek Lukisan In the Style of Matisse).
Bawah: Perubahan yang saya usulkan, untuk membuat lukisan lebih bergaya Matisse, adalah mengubah lebih banyak elemen menjadi garis besar, untuk menyederhanakan komposisi, membiarkan seni dalam warna mendominasi lebih kuat. Juga periksa perspektif pada elemen individu, seperti rak buku. Ini harus akurat dalam setiap item, meskipun tidak harus dalam kaitannya satu sama lain (dalam gaya ini).

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Tingkatkan Area Bayangan

Kiri: Lukisan asli dari Proyek Warna dan Pelengkapnya.
Benar: Saya pikir bagian dari sosok terjauh dari cahaya ingin berada di lebih banyak bayangan. Biarkan ujung kaki dan lutut menghilang ke dalam kegelapan, sehingga tidak semua sosok dalam terang. Ini membantu memusatkan perhatian pada wajah serta meningkatkan kemurungan pemandangan.
Juga perlu ada lebih banyak bayangan di dalam gambar itu sendiri, di mana bayangan akan dilemparkan oleh, misalnya, sebuah lengan. Gunakan glasir warna latar belakang gelap untuk menempatkan ini.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Pangkas Atas dan Bawah

Atas: Lukisan asli dari Proyek Lukisan Abstraksi Perkotaan.
Bawah: Saya pikir komposisi ini cocok untuk dipotong atas dan bawah, jadi jauh lebih lebar daripada tinggi. Format ini akan bekerja dengan subjek (garis besar kota) untuk meningkatkan perasaan membentang dari cakrawala ke cakrawala, dan membuat bentuk bangunan lebih mendominasi komposisi. Saat ini bagi saya jumlah ruang yang ditempati langit dan latar depan melawan bangunan.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Kurangi Detail menjadi Warna dan Perbesar

Atas: Lukisan asli dari Proyek Lukisan Abstraksi Perkotaan.
Bawah: Dengan mempertimbangkan tantangan proyek untuk mengabstraksi pemandangan perkotaan, saya pikir lukisan ini dapat didorong lebih jauh ke dalam abstraksi. Kurangi detail dalam elemen untuk menggambarkan hanya warna yang mereka tambahkan ke pemandangan, misalnya mobil dan perahu.
Saya juga berpikir komposisi akan lebih kuat jika konvergensi garis diagonal yang kuat dari jalan lebih pada garis ketiga (Aturan Sepertiga) dan bangunan memanjang dari atas. Ini meningkatkan dampak yang dimiliki garis kuat dan menciptakan bentuk yang lebih menarik di ruang negatif di bagian atas komposisi.
Dalam foto lukisan yang diubah, saya juga menggunakan lisensi artistik untuk memperbesar ukuran bendera sehingga memenuhi sudut kanan atas. Pada ukuran ini, ia menggemakan bangunan di bawahnya, baik dalam ukuran maupun bentuk, dan menghilangkan sedikit ruang negatif yang mengganggu di sekitarnya.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Kurangi Ruang Negatif

Atas: Lukisan asli dari Still Life with Blue Painting Project.
Bawah: Saya merasa objek benda mati tidak mendominasi ruang, bahwa ada terlalu banyak ruang negatif di sekitar mereka. Memotong sebagian dari ini, apakah hanya dari kiri atau juga beberapa di bawah, membuat objek biru mengambil proporsi yang lebih besar dari total area.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Tambahkan Ruang Negatif

Atas: Lukisan asli dari Still Life with Blue Painting Project.
Bawah: Saya pikir menambahkan ruang negatif tambahan ke sisi kiri komposisi akan membuat objek dalam lukisan benda mati ini memiliki lebih banyak ruang bernapas. Karena "tidak ada yang terjadi" di ruang itu, itu tidak akan mengurangi objek itu sendiri.

Perubahan yang Disarankan: Kurangi Saturasi

Atas: Lukisan asli Sunrise oleh Joe Timmins (dari In the Style of Whistler Painting Project).
Di bawah: Lukisan dengan intensitas warna berkurang. Jika dilihat dari gaya lukisan Whistler, menurut saya warna dalam lukisan ini terlalu cerah, terlalu jenuh. Rentang nada sesuai dengan Whistler malam hari lukisan, tidak memiliki nada yang sangat gelap. Foto lukisan di bagian bawah telah diedit untuk mengurangi saturasi dan intensitas. Saya pikir itu memiliki suasana hati yang berbeda dari aslinya, lebih tenang, mungkin sedikit muram.

Perubahan yang Disarankan pada Komposisi: Hapus Pohon

Kiri: Lukisan asli dari In a Forest Painting Project.

Tengah dan Kanan: Saya pikir pasangan pohon di sebelah kiri membuat komposisinya tidak seimbang. Mereka menarik perhatian dan tidak membiarkan Anda dengan mudah melewati ke kejauhan, ke kedalaman hutan. Saya akan melukis satu, seperti yang ditunjukkan di foto tengah, yang saya manipulasi dalam program pengeditan foto, atau mungkin kedua pohon. Atau, potong komposisi menjadi dua seperti yang ditunjukkan di sebelah kanan.

Yang terakhir adalah pilihan yang saya lebih suka, meskipun menjadi lukisan di atas kanvas ini harus melepasnya dari tandu, dan kemudian meregangkannya kembali.

Kesatuan Antar Elemen dalam Komposisi Lukisan

Atas: Lukisan asli dari Dalam Proyek Lukisan Hutan.

Kiri dan Kanan Bawah: Saya pikir meskipun semua bagian dari pemandangan hutan ini dicat dengan indah, mereka tidak duduk bersama dengan nyaman, komposisi keseluruhannya tidak memiliki kesatuan. Pepohonan di sisi kiri, tengah, dan kanan terasa seperti berasal dari jenis hutan yang berbeda: pepohonan tampak berbenturan, semak belukar berubah, dan cahaya tampak berbeda. Bagi saya, masing-masing membuat lukisan dengan sendirinya dan saya menemukan diri saya memotong bagian dari pemandangan, seperti yang ditunjukkan pada foto.