Menggabungkan monitor dapat membingungkan, dan itu tidak semudah menyalakan campuran dan membiarkannya—dan campuran monitor yang buruk adalah salah satu alasan pertama yang dikutip untuk pertunjukan yang buruk oleh sebagian besar band. Sebagai insinyur suara langsung, monitor pencampuran adalah sesuatu yang pasti akan Anda temui. Mari kita lihat cara termudah untuk memastikan pemain Anda senang.
Memahami Monitor
Jika Anda melakukan mixing di klub kecil, kemungkinan monitor akan di-mix dari depan konsol rumah. Anda akan mengirimkan campuran monitor melalui bantuan, atau pengiriman aux. Keluaran dari pengiriman tersebut—berapa pun jumlah yang Anda miliki—akan dikirim ke power amplifier, yang dipasang ke speaker monitor. Tujuannya tentu saja agar para pemain di atas panggung dapat mendengar diri mereka sendiri dengan lebih baik.
Bagian dari pemahaman ini adalah memahami apa yang ingin didengar oleh individu di atas panggung. Paling tidak, mereka perlu mendengar elemen panggung apa yang tidak dapat mereka dengar secara alami, dan di klub yang keras dengan band rock, Anda akan menemukan bahwa ini berarti campuran vokal saja. Pada panggung yang lebih besar, Anda mungkin membuat campuran full-band.
Kebanyakan drumer cenderung menginginkan segala sesuatu dalam campuran mereka, dengan penekanan pada kick drum, gitar bass, dan gitar apa pun di atas panggung. Gitaris cenderung menginginkan gitaris lain di atas panggung dalam campuran mereka, bersama dengan banyak kick drum dan vokal. Bassis cenderung menginginkan banyak kick drum dan beberapa gitar. Vokalis? Katakanlah; mereka senang mendengar diri mereka sendiri. Dan banyak itu. Tentu saja, selalu merupakan taruhan yang baik untuk bertanya kepada pemain apa yang mereka sukai dalam campuran mereka dan kemudian bekerja dari sana.
Mengelola Volume Panggung
Di klub kecil, Anda akan selalu bertarung dengan volume panggung. Mendapatkan campuran yang jelas di rumah itu sulit jika Anda memiliki ampli gitar yang menggelegar dan irisan yang keras, dengan semuanya secara eksponensial semakin keras untuk mencoba mengimbangi segala sesuatu yang lain dalam volume.
Memastikan bahwa gitaris menurunkan volume panggung mereka sangat penting karena ampli mereka cenderung menjadi yang paling keras. Kami selalu memberi tahu para gitaris untuk mulai bermain selembut mungkin dan tetap mendapatkan nada pilihan mereka, kemudian melihat apakah mereka dapat berkompromi dengan sesuatu yang kurang. Terkadang mereka akan melakukannya; terkadang tidak. Meskipun mungkin tampak kasar, kami kemudian mengingatkan mereka bahwa itu adalah pertunjukan mereka—dan akhirnya suara mereka—dan jika mereka ingin merusaknya, mereka lebih dari diterima. Ini biasanya mendapat kompromi split-the-difference pada volume panggung.
Menderingkan EQ
Hal pertama yang ingin Anda lakukan sebelum pemain mana pun sampai di sana adalah membunyikan monitor. Menderingkan monitor adalah cara sederhana untuk mengurangi umpan balik. Umpan balik terjadi ketika lingkaran terbentuk antara sumber sinyal (dalam hal ini, mikrofon) dan sumber keluaran (dalam hal ini, monitor baji), dan itu, sederhana, sulit untuk ditangani.
Kami akan berasumsi bahwa Anda memiliki EQ grafis yang disisipkan pada output dari setiap campuran monitor. Jika tidak, maka penyesuaian ini akan rumit. Anda dapat mencapai sesuatu yang serupa dengan memotong frekuensi pada saluran master, tetapi perlu diketahui bahwa penyesuaian tersebut akan memengaruhi house mix juga.
Mulailah dengan menyalakan satu mikrofon—a mikrofon dinamis, mirip dengan apa yang akan Anda gunakan di seluruh panggung—di salah satu monitor hingga mulai memberikan umpan balik, yang terdengar seperti getaran bernada tinggi atau rendah. Setelah mulai memberi umpan balik, kurangi frekuensi itu di EQ grafis hingga tidak lagi memberi umpan balik. Pertahankan proses itu sampai Anda dapat menerapkan banyak penguatan ke mikrofon di dalam wedge tanpa umpan balik. Tapi hati-hati—ambil terlalu banyak, dan Anda akan mematikan dinamika irisan.
Mari Mulai Mencampur
Saya suka memulai dengan drummer terlebih dahulu. Mulailah dengan memintanya memainkan kick drum-nya. Tanyakan di seberang panggung apakah ada yang membutuhkan lebih banyak kick drum—dan kemungkinan besar, mereka akan melakukannya. Tingkatkan tendangan di setiap campuran individu sampai semua orang senang. Sering kali, mereka tidak menginginkan hal lain dari drummer dalam mix mereka; jika mereka melakukannya, mereka akan memberitahu Anda. Kemudian, pergi ke bass. Sebagian besar drumer—dan juga bassis itu sendiri—akan menginginkan banyak gitar bass dalam campuran mereka. Berikut ini tip yang bagus: jalankan a DI kotak antara yang sebenarnya gitar bass dan amp pemain, dan gunakan sinyal itu di bagian depan rumah dan monitor. Micing a bass amp adalah cara yang baik untuk mendapatkan nada keseluruhan, tetapi jika Anda berada di klub kecil, nadanya adalah sedikit kekhawatiran Anda—Anda ingin mendengar definisinya, dan memiliki kendali atas itu baik di monitor maupun di rumah.
Kemudian pergi untuk vokalis. Hindari menggunakan kompresi di monitor, karena ini mendorong teknik mic yang sangat buruk untuk sebagian besar vokalis. Mengompresi vokal dalam sebuah monitor dalam telinga campuran sangat penting, tetapi tidak perlu untuk irisan. Gitar akustik adalah hal berikutnya untuk masuk jika di atas panggung. Vokal dan akustik umumnya bersaing untuk mendapatkan keuntungan paling banyak dan karena itu cenderung untuk umpan balik. Gitar listrik tidak perlu banyak, jika ada, di monitor, meskipun bukan ide yang buruk untuk bertanya. Terkadang, solois yang bermain lebih lembut membutuhkan sinyal mereka di atas panggung.
Ingat, setiap situasi berbeda, dan latihan menjadi sempurna.
