Migliaia di album blues sono stati pubblicati negli anni tra il 2000 e il 2009, e il decennio non solo ci ha regalato capolavori di blues emozionanti e di fine carriera veterani come B.B. King e Buddy Guy ma ci hanno anche fatto conoscere nuovi giovani talenti come Nick Moss e Watermelon Slim che continueranno a intrattenerci per anni. Sebbene sia un lavoro mostruoso distillare centinaia di pubblicazioni blues degne fino a un semplice elenco "best of" per il decennio degli anni 2000, questi sono gli album blues che resisteranno alla prova del tempo per essere visti come aggiunte essenziali alla collezione di qualsiasi fan del blues negli anni a venire.
BB King - 'Un gentile favore' (Geffen Records, 2008)
Non c'è dubbio, questo è il genere di cose che B.B. King ha costruito una leggenda su, e Un gentile favore consolida ulteriormente l'eredità del chitarrista come uno dei più grandi interpreti che il blues abbia mai prodotto. Cover scelte, chitarra stellare, produzione di ritorno al passato... cosa c'è che non va?
Buddy Guy - 'Sweet Tea' (Silvertone Records, 2001)
Dieci anni dopo aver consegnato la svolta alla carriera vincitrice del Grammy Award che è stata Accidenti a destra, ho il blues, chitarrista amico ragazzo era in un solco, la sua musica soffriva di stagnazione e spesso era ridotta a una semplice formula in studio. La risposta è stata quella di infilare il moderno "King of the Chicago Blues" in un primitivo studio di registrazione del Mississippi nel mezzo del Delta per un "ritorno al suo radici". Grande Junior Kimbrough, T-Model Ford e Cedell Davis. L'ambientazione e le canzoni hanno dato nuova vita al modo di suonare di Guy e hanno prodotto un album storico.
Charlie Musselwhite - 'Delta Hardware' (Real World Records, 2006)
Dopo la morte dei suoi genitori, arpista blues Charlie Musselwhite sentiva il bisogno di tornare alle sue radici musicali, che hanno portato a questo eccellente set del 2006 che esplora una forma house rock del blues con esibizioni febbrili. Portando in studio la sua band itinerante collaudata su strada, Musselwhite e la troupe hanno tirato fuori una collezione di blues al gusto del Delta del Mississippi con una sensazione di blues di Chicago decisamente rauca.
Alimentato dal lavoro sull'arpa di Musselwhite e dalla voce stanca e piena di sentimento e dal fretwork infuocato di Chris "Kid" Andersen, c'è molta grinta e grasso in questi brani. Una cover di "Just A Feeling" di Little Walter riporta la canzone nei più profondi boschi del Delta e affoga il pollone in un pathos che Robert Johnson apprezzerebbe.
Nick Moss & the Flip Tops – 'Play It 'Til Tomorrow' (Blue Bella, 2007)
Con solo una manciata di album in studio e un singolo disco live alle spalle, Nick Moss & the Flip Tops scommette la casa con questo album indipendente ambizioso, vagamente concettuale e rischioso in 2007. Un set di due dischi, un CD conteneva 14 brani del tipo di blues elettrico moderno e rovente di Chicago per cui Moss e i Flip Tops erano diventati famosi in giro per la Windy City, mentre l'altro CD offriva un numero simile di numeri blues acustici che mettevano in risalto l'enorme talenti.
L'album ha fatto notare Moss e i Flip Tops al pubblico del blues mainstream, spingendoli in prima linea nel mondo del blues e guadagnando loro un sacco di nomination ai Blues Music Award.
Otis Taylor – 'Rispetta i morti' (Northern Blues, 2002)
Come mostrato da Rispetta i morti, Otis Taylor ha la tendenza a superare le barriere del blues tradizionale, creando un nuovo suono moderno che incorpora le sue radici rock e folk con il blues ispirato al Delta e un songwriting letterato e fantasioso stile. Taylor corre senza paura su un terreno lirico su cui persino gli angeli temono di calpestare, raccontando in una canzone le vite e le esperienze degli afroamericani in un modo brutalmente realistico e spesso sconcertante maniera.
RL Burnside - 'Wish I Was In Heaven' (Fat Possum Records, 2000)
Il seguito di R.L. Burnside al suo album di successo del 1998 Vieni dentro, Vorrei essere in paradiso è un ritorno al suo precedente sound blues del Mississippi Hill Country basato sulle radici. Dal punto di vista dei testi, questo è forse l'album più cupo di Burnside, con molte canzoni perseguitate dalla morte e dal tradimento, che portano con sé un'atmosfera oscura come il suolo del Delta.
Una manciata di produttori, guidati da Andy Kaulkin, così come i contributi del chitarrista Smokey Hormel e gli scratcher DJ Swamp, Iki Levy e DJ Pete B danno un tocco moderno a una forma d'arte che si avvicina ai 100 anni vecchio. Burnside risplende attraverso tutti gli espedienti high-tech, tuttavia, con un'originalità e un talento che lo collocano accanto ai più grandi nomi del blues del Mississippi.
Shemekia Copeland - 'Never Goin' Back' (Telarc Records, 2009)
Shemekia Copeland Mai tornare indietro sfrutta appieno il talento del cantante, le performance dell'album spaziano dal blues in stile Chicago, R&B e soul a materiale che rasenta la musica rock. In tutto questo, Copeland offre i veri beni, la sua voce espansiva ugualmente capace sia di un sussurro sexy che di un ringhio minaccioso, a volte all'interno della gamma della stessa canzone. Mai tornare indietro è una bella vetrina per Copeland e un solido lavoro di eleganza soul ed eccellenza blues.
Tommy Castro - 'Painkiller' (Blind Pig Records, 2007)
Di tanto in tanto anche il più sfinito fan della musica troverà un album in cui tutti i pezzi vanno a posto. È il caso di Antidolorifico, Tommy Castro e la sua band che spara su tutti i cilindri mentre rotolano attraverso questa vivace raccolta di blues, rock, R&B e soul. Il produttore John Porter (Buddy Guy, B.B. King, Santana) ha creato un mix brillante e meraviglioso per queste canzoni, permettendo al carisma di Castro e al talento dell'intera band di risplendere attraverso gli altoparlanti. Antidolorifico ha vinto un Blues Music Award nel 2008 come "Contemporary Blues Album of the Year", e per buone ragioni...questo album spacca!
Watermelon Slim & the Workers - 'The Wheel Man' (Northern Blues, 2007)
Il blues di Watermelon Slim... beh, questa è scienza missilistica, roba a livello di genio, una spanna sopra il tuo filetto di grado A medio sia nel suono che nel gusto. L'uomo della ruota è il risultato dell'insolita visione musicale di Slim, l'ultimo incrocio di strade tra il Delta blues e le jam hillbilly che suonano come Jimmie Rodgers ("The Singing Breakman") e Jimmy Rogers (Chicago blues fantastico) e viene fuori dall'altra parte come il blues da uomo più cattivo che tu abbia mai sentito. L'uomo della ruota ha vinto un Blues Music Award per Watermelon Slim, mentre la sua eccellente band, i Workers, ne ha conquistato uno anche per sé.
Willie King & the Liberators - 'Freedom Creek' (Rooster Blues, 2000)
Willie King's Freedom Creek è stato registrato dal vivo su analogico a due tracce in una roadhouse del Mississippi, fornendo un autentico fervore gospel al materiale. Quando King afferma "Sono il reverendo stasera", sai che sta dicendo la verità, con ogni canzone un sermone e ogni esibizione toccata dal divino. La band di supporto di lunga data di King è tesa come una batteria, fornendo una corrente sotterranea libera alla voce grossolana di King e ai costanti riff di chitarra. Non meno potente delle opere di Robert Johnson, Charley Patton o Acque fangose, King's Freedom Creek è una significativa collezione di blues contemporaneo, intriso di tradizione pur guardando al futuro.
