Sakuga (作画) (lett. "disegno di immagini") è un termine usato negli anime per descrivere i momenti di uno spettacolo o di un film in cui la qualità dell'animazione migliora drasticamente, in genere per fare un punto drammatico o ravvivare il azione. Si pronuncia SA-ku-ga.
Per chi non lo sapesse, anime è un termine generico per l'animazione giapponese. Il termine deriva da un'abbreviazione della parola "animazione". L'anime è stato prodotto da e per il Giappone per decenni come un prodotto locale, con un aspetto distinto per l'opera d'arte, la narrazione, i temi e il concetti. Negli ultimi 40 anni, l'anime è diventato internazionale, attirando milioni di fan e tradotto in molte lingue.
Differenze tra animazione americana e anime
L'animazione americana in genere utilizza il movimento animato originale ed è animato fotogramma per fotogramma. Al contrario, gli anime usano molti cosiddetti "trucchi", come lunghe scene in cui solo la bocca di un personaggio si muove durante un importante monologo, o raffigurante un movimento rapido con un personaggio congelato in una posa d'azione contro un rapido movimento sfondo.
La maggior parte degli anime viene prodotta con restrizioni di budget ristrette e con poco tempo a disposizione. Di conseguenza, nel corso dei decenni, gli studi di anime hanno sviluppato un vocabolario di trucchi artistici a cui ricorrere per accelerare il processo di produzione.
Trucchi per risparmiare tempo e denaro negli anime
Il trucco più comune è semplicemente saltare i fotogrammi, per animare solo ogni altro fotogramma o ogni tre fotogrammi in modo che un certo grado di movimento possa essere mostrato a scapito della fluidità.
È anche possibile risparmiare denaro in altri modi. Una scena di due persone che parlano può spesso essere animata da nient'altro che dal movimento delle bocche del personaggio, o riempita con una panoramica di un'inquadratura di sfondo statica.
Gli esempi più eclatanti di questi trucchi per tagliare gli angoli sono quando l'animazione diventa semplicemente pessima (tipicamente un segno che il lavoro in questione è stato affidato a uno studio di bassa qualità). I fan degli anime spesso prendono in giro gli spettacoli per aver usato questi trucchi; molto occasionalmente, uno spettacolo prenderà in giro se stesso per farlo.
Usare Sakuga per un effetto drammatico
L'altra estremità di questo spettro, tuttavia, è quando l'animazione diventa eccezionalmente espressiva e fluida, quando ogni singolo fotogramma è animato e i movimenti stessi sono osservati da vicino e realistici (o, in mancanza, spettacolari per guarda a). Questo è ciò che è noto come sakuga. Spettacoli orientati all'azione tendono ad avere il maggior numero di istanze di sakuga, ma ci sono anche molti esempi di spettacoli drammatici che li usano, ad esempio per evidenziare un momento eccezionalmente emotivo.
Le sequenze di apertura e chiusura degli spettacoli in genere presentano sakuga (che a volte porta a battute a riguardo essendo dove viene spesa la maggior parte del budget per l'animazione, specialmente se il resto dello spettacolo non è così fluido).
Le sequenze di Sakuga sono spesso antologizzate dai fan in compilation di video non ufficiali, che potrebbero essere organizzate per spettacolo, animatore, stagione (ad esempio, inverno 2010) o tema.
Alcuni spettacoli o film degni di nota per avere sakuga in uno o più episodi:
- AKIRA
- Bebop cowboy
- Haruhi Suzumiya (in particolare la sequenza di "danza" di chiusura)
- Moribito: Guardiano dello Spirito
- Spada dello Straniero
