ויברטו יפה מעיד על שירה בריאה. אם אתה מעסיק כמו שצריך טכניקת שירה, אז פשוט יש לך את זה. עם זאת, לזמר מיומן יש שליטה ניכרת על הוויברטו שלהם. הם יכולים לשיר בלעדיו או להגביר את מהירות ועוצמת הוויברטו כרצונם. כמה ויברטוסים לא מושכים ניתנים לתיקון גם באימון ומאמץ.
שליטה ב-Pitch ב-Vibrato
אחד ה-No-nos הגדולים כשעובדים על ויברטו הוא שליטה מודעת במגרש. אף פעם לא צריך לנסות לשיר עם גובה קטן יותר, רחב יותר, מהיר יותר, איטי יותר בוויברטו שלהם. גובה הצליל מיוצר בצורה שונה כאשר שרים סולם בניגוד ליצירת ויברטו. דחפים עצביים יוצרים ויברטו, בעוד שגובה הצליל נוצר על ידי האצה והאטה של מיתרי הקול, כמו גם התאמת כמות מיתרי הקול בשימוש. מכאן שניסיון להפוך טריל, שבו הזמר משתמש במיתרי הקול שלהם כדי לעבור שוב ושוב מתו אחד אחורה לאחר בקצב מהיר, לוויברטו לא יעבוד. כל ניסיון לתמרן ממש את הטונים של ויברטו יצור צליל לא טבעי ולא מושך.
חיקוי תווים עם Vibrato
במקום לשלוט בגובה הצליל האמיתי של הוויברטו, זמר יכול להשפיע על הוויברטו שלו באמצעות חיקוי. למד לשיר בטכניקה טובה ומופיע ויברטו. תקשיב לזה. לעתים רחוקות מאוד זמר עם ידע בסיסי על
תיקון Tremolo או Fast Vibratos
לא כולם הבעיה היא חוסר בוויברטו. יש אנשים ששרים עם ויברטו מהיר, צר, מפעים או רועד שנגרם על ידי לחץ תת-גלוטי או לחץ אוויר מתחת למיתרי הקול. זמר עם ויברטו מהיר יוצר יותר מדי לחץ אוויר כדי שהגרון או מיתרי הקול יגיבו ביעילות, הנגרמת מגישה אגרסיבית לניהול נשימה. זמרים עם טרמולו הם בדרך כלל מתוחים, שולטים או אולי חרדתיים רגשית. פשוט ללמוד להירגע זה לא מספיק כדי לתקן את זה. אלה עם טרמולו צריכים קודם כל ללמוד לשאוף עמוק, ואז לשיר עם הסרעפת נמוכה אך גמישה. אפשרו לאוויר להסתובב ולנוע לאורך כל תהליך השירה.
טרמולו עלול להיגרם גם על ידי שליטה בגובה הוויברטו כמו בטריל מהיר. להרגל כזה לוקח זמן להפסיק, אך לרוב יעבור מעצמו על ידי שימת לב לטכניקות נשימה. עבור חלקם, ייתכן שיהיה צורך פשוט ללמוד להאט ולהרפות את רגשותיהם. זמרים שרים לעתים קרובות עם ויברטו מהיר יותר ברגעים מוגברים של מוזיקה, אבל הווריאציה נשמעת יפה. אם אתה חושד שרגשות מעורבים, התמקד בהצגת מילות הטקסט לבן משפחה או חבר מהימן במקום לנסות להרשים מישהו. מבחינה פיזית, הסרעפת תישאר נמוכה יותר וגמישה יותר כאשר היא רגועה.
תיקון תנודות או תנודות איטיות
ויברטאים איטיים ורחבים יותר נפוצים אצל זמרים מבוגרים יותר, כמו גם כאלו שעשויים לנסות לתמרן את הטון באמצעות הסרעפת. לנסות להשפיע על גובה הצליל עם השריר הגדול ביותר בגוף הוא אף פעם לא רעיון טוב, אבל במיוחד כשמדובר בוויברטו. הסרעפת היא אחד השרירים החשובים ביותר בשירה, אך היא יכולה גם ליצור גוון כבד ומאוד אם נוקשה ומבוקר. תנודה נוצרת פיזית מחוסר מאמץ שרירי בפונציה או ברמת מיתרי הקול, לעתים קרובות בגלל הדגשת יתר של הפעילויות השריריות של זרימת נשימה ולא של מיתרי הקול הִתנַגְדוּת.
מציאת סף הנשימה, או הרגע שבו מיתרי הקול מתנגדים ללחץ אוויר במאמץ רב ככל האפשר ללא מתח הוא הכרחי עבור אלה עם נדנוד. שירה בטון בהיר ובהיר יותר עשויה לעזור. בנוסף, יש לסקור את הטכניקות הכלליות של תמיכת נשימה. מכיוון שנדנוד נוצר על ידי ייצור עמל יותר, שבדרך כלל מחמיר ככל שביטוי מתקדם, מתאמנים התחלות קוליות יעזור. התחלה ווקאלית היא פשוט תחילת הטון. תרגל אותו על ידי שירת 'אה' לרגע בכל גובה שבחרת, עצור, קחו נשימה עמוקה ושיר אותו שוב. חזור על זה שוב ושוב בניסיון ליצור נינוחות בטון שבסופו של דבר יתגלגל לביטויים קשים יותר.
השגת טון ישר בריא
כמה סגנונות של מקהלה, בָּארוֹק, ומוזיקה פופולרית דורשות צליל ישר או אחד עם מעט מאוד ויברטו. לשיר פחות 'מלא', או ממש עם פחות מיתר הקול, מאפשר לזמרים להגיע לטון ישר בריא ולא מתאמץ. אם זמר מנסה לעצור פיזית את תנודת הגובה, התוצאה היא מתח בגרון. במקום זאת, הוסף נשימה קלה מאוד לטון המופק היטב. האיכות הקולית לא אמורה להישמע כנושמת, אבל המחשבה עלולה לגרום לקצת פחות מאמץ שרירי ברמת הגרון. חלופה נוספת היא פשוט לשקול טון ישר, מכיוון שדרך נוספת לומר שהוויברטו צריך להיות פשוט או בקושי מורגש. במקרה כזה, שירה בטון קליל יותר ועדיין מעורב לגמרי עובדת.
