70年代と80年代のハードロックバンドWhitesnakeは、派生的で刺激的でないものとして時々却下され、ピーク時に多くの強力な音楽を生み出しました。 アリーナロック と ヘアメタル 時代。 フロントマンのデイヴィッド・カバデールは、機会が訪れたときに商業的魅力を最大化する方法を確かに知っていましたが、彼はまた ホワイトスネイクの最高のものを生み出すのを助けた集合的な態度である一連の協力者を通して彼の道を賢くナビゲートしました 仕事。 これは、そのバンドの最も生産的な期間からの最高の曲を時系列で見たものです。
「フール・フォー・ユア・ラビング」
1989年のSlipof the Tongueに再録音されたバージョンで目立つように登場しましたが、このトラックは1980年に適度な英国のヒットと控えめな米国のシングルになりました。 として リードオフトラック その年のLPに、ホワイトスネイクの3番目の公式バンドリリースとフロントマンDavidからの6番目のレコーディング わずか4年でカバーデール、この曲はブルージーでギターが多い主流のロックとして非常にうまく機能します 目立つ。 グループの長年のファンの多くと伝えられるところによると、カバーデール自身は、共同作曲家のミッキー・ムーディとバーニー・マースデンの印象的なギター作品をフィーチャーしたオリジナルバージョンを好みます。 これはメロディックでドライビングな音楽で、どちらのバージョンでもカバーデールの紛れもなくパワフルなボーカルを披露しています。
「二度と私の心を壊さないで」
パワーギターとカバーデールのかつてのディープパープルバンドメイトのジョンロードとイアンペイスの才能は、ホワイトスネイクの1981年のリリースからこの堅実なロッカーを強化するのに役立ちます。 もちろん、Coverdaleは、70年代半ばのメンバーシップから、後日のラインナップに至るまで、常に協力者に対して大きな本能を持っていました。 クラシックロック 伝説のディープパープルからホワイトスネイクへの1987年のスーパースターへの飛躍。 これは、ジャンルを超えて成功することができた筋肉のロックの努力であり、おそらくこの音楽が成功しなかった唯一の理由です 商業的にはもっとうまくいくのは、急成長しているポップメタル運動がカバーデールの初期のことをどうするかを完全に知らなかったということです 仕事。 忘れられたとしても、非常に聞き取りやすいナゲット。
「愛は見知らぬ人ではない」
ホワイトスネイクのネイティブ英国で6枚の連続したトップ10アルバムの印象的な実行にもかかわらず、バンドは確かに最もよく知られています その大規模なアメリカの成功のために、それはこの最終的に二重のプラチナに登録し始め、そしてしわがれたタイトルを付けました 追跡。 もともとは1983年にリリースされ、主に初期のホワイトスネイクのラインナップが特徴でしたが、1984年の初めに米国でリリースされたとき、レコードは離陸し、いくつかを描きました MTV 注意。 このトラックは、グループの派手な新しいラインナップと古いブルースベースのサウンドの間の架け橋となります。ここのカバーデールは、最終的にラベル付けされたどの歌手よりも、バッドカンパニーのポールロジャースのように聞こえます。 ヘヴィメタル.
「ヒア・アイ・ゴー・アゲイン」
Coverdaleが、彼の不気味な声と身体的な類似性を超えて、音楽に対する重大な犯罪で告発される可能性がある場合 レッドツェッペリンのロバートプラントは、80年代に彼とホワイトスネイクの最高のものをリサイクルするという厄介な傾向があったということです 曲。 実際、1987年からのこのナンバーワンのポップヒットは、たまたまほぼ完璧です。 パワーバラード 何年もの間、2回目のシングルとしてはるかに成功したランを楽しむ唯一のホワイトスネイクの曲からはほど遠いです。 もともと1982年に登場したラジオ対応トラックは、ヘアメタル時代のために光沢がありました。 どちらの形式でも、それは紛れもなく強力なロマンチックなパワーロッククラシックです。
"これは愛ですか？"
1987年の初春にリリースされたもう1つの非常にチャートの多いポップシングルであるこのバラードは、ホワイトスネイクの簡単なメンバーであるジョンサイクスと共同で作成されたもので、もう少しです。 Coverdaleは、バンド自身にとっては少し熱狂的に勝利のポップフォーミュラを採用した可能性があるため、同様の前任者よりも歯がありません 良い。 しかし、結果は嘘ではなかったようで、ホワイトスネイクの以前のハードロックとしてのステータスと基本的には ブルースベースのバンドは、グループの主流の深さが増しているのとは対照的に、すぐに衰退し始めました 成功。 カバーデールの喉の渇いたボーカルはまだここでいくつかの感情を伝えることができますが、歌手の非常に異なるロックミュージックの過去にもっと敬意が払われているのを見るのは素晴らしいことです。
「雨の中で泣く」
当時、私たちのほとんどはそれを知りませんでしたが、1987年のスマッシュLPを煽った曲の多くは、バンドのはるかに人気のない時代に以前にレコードに登場していました。 このトラックはたまたまその1つであり、1982年のリリース時にわずかなマークを付けています。 1987年の再録音は80年代後半のポップスでのバンドの大ブレイクに続いてホワイトスネイクの定番となったが メタルシーン、オリジナルバージョンは歌手としてのカバーデールのブルースベースの起源を巧みに表現し、 ソングライター。 伝えられるところによると、アーティスト自身の離婚に触発されたこの曲は、両方のバージョンでギターを多用するスローバーンとして機能しますが、後者のバージョンは確かに派手なリックと光沢のある作品に重なっています。
「スティル・オブ・ザ・ナイト」
ホワイトスネイクに対する批判の多くは、グループが以前の影響力であるレッドツェッペリンから過度に引き出されたというものでした。 この曲から、本物の、非常に派手なギターロッカーは、残念ながら、爆弾のクラシックロックにも少し行きます 頻繁。 10年以上前にディープパープルのギタリストであるリッチーブラックモアと一緒に開発されたリフカバーデールに大まかに基づいており、この曲は実際には多くの人が認識しているよりもはるかに優れています。 さらに重要なのは、真にハードなロックトラックが、バンドとポップメタルの過去を明確に結び付けていることです。
「私にすべてのあなたの愛を与えてください」
「新しく改良された」ホワイトスネイクが前例のない成功を収めた頃には、バンド自体は多くの点でそれ自体の影でした。 実際、Coverdaleが執筆パートナーのSykesとその他のメンバーを解任した後に集めたラインナップ バンドのマルチプラチナスマッシュを最初に録音したバンドは、雇われた別のセットのように見えました 手。 それにもかかわらず、この曲はミッドテンポのメインストリームロッカーとして非常にうまく機能し、 サイクスの派手なギター演奏だけでなく、かつてはかなりまともな作詞作曲であったものの成果 パートナーシップ。
