転職を検討している場合、またはキャリアを始めたばかりで、コピーライターになることを決意している場合は、これから起こることに備える必要があります。 クリエイティブなタイトルにもかかわらず、コピーライターの仕事は必ずしも魅力的でクリエイティブなものではありません。 思いとどまらせるわけではありませんが、思い切って行動を起こす前に次のことを考慮してください。
ドアに足を踏み入れる
これは、どのようなキャリアにとっても最大のハードルの 1 つです。つまり、どうやって注目を集め、その仕事に就くかということです。 さまざまな業界で働くことができますが、ある程度の経験と教育が必要になります。 フルタイムの仕事に就く前に、英語、広告、またはジャーナリズムの学位を取得し、優れたポートフォリオを取得する必要があります。
たくさんの コピーライター まずはフリーランスとして活動し、さまざまなクライアント向けに複数の小規模なギグを行います。 しっかりとした経験の基礎を築けば、より永続的なものにつながる可能性があります。
雇用の見通しに関して言えば、米国労働統計局によると、ライター業界（コピーライターを含む）の雇用の変化はわずか8％です。 つまり、2016年から2026年にかけてライターの雇用の伸びはほぼ平均となるだろう。 そして、非常に競争の激しい市場になることが予想されます。代理店でトップの座を争うのはあなただけではありません。 BLS は、より多くの人が（コピー）ライターとして働くことに興味を持つようになり、競争が激化すると予想しています。
コピーライターはたくさんのリサーチをします
従来のコピーライターでは/美術監督 チームでは、製品やサービスを調査するのはライターの負担です。 このポジションを維持するには、非常に細部にこだわる必要があります。 これには十分な理由があります。製品や会社について書く場合、コピーライターは最後の詳細に至るまで、可能な限りすべてのことを知っている必要があります。
それは 美術監督の仕事は、レイアウト、ビデオ スポット、その他の視覚要素が完璧であることを確認し、概念化するのに役立つ十分な知識を得るということです。 そのため、デザイナーやアート ディレクターが楽しく創造的なプロセスに参加している間、あなたは深夜や早朝に読書や研究に多くの時間を費やすことになります。
その他の業務
ほとんどのコピーライターは、素晴らしい広告やスローガンを書くことを夢見ています。 しかし、それだけが仕事のすべてではありません。 他にも、スピーチ、プレスリリース、セールスレター、ダイレクトマーケティング記事の作成など、それほど華やかではない仕事が割り当てられることもあります。
仕事の多くはアイデアを販売することに関係しているため、優れたコミュニケーション (または販売) スキルがあれば役に立ちます。 一人で仕事をすることも、チームで働くことも求められる場合があります。そのため、他の人たちとうまく仕事ができるか、直接の監督なしで自分だけで仕事をやり遂げられるかどうかを確認する必要があります。
この仕事には特典は付いていない
どの仕事にも特典はありますが、広告やマーケティングの分野で最も大きなものの 1 つは旅行です。多くの場合、非常に興味深い場所や珍しい場所への旅行が行われます。 問題は; クライアント、アート ディレクター、デザイナー、アカウント サービス チームは当然同行する必要がありますが、あなたはそうしません。
大きなアイデアを思いついて脚本を書いた人にとって、これは飲み込むのが難しいかもしれません。 残念ながら、全員が参加するには費用がかかり、そのお金はクラフトフードサービスやフライトのアップグレードなどの他のことに費やされる可能性があります。
あなたの役割は、その場にとどまることです 代理店 何かを書いたり、次の大きなアイデアを生み出したりします。 ある意味、コピーライターはシンデレラのようなものです。舞踏会に行ったり、アートディレクターと一緒にベリーズで日光浴をしたりすることは決してありません。
給料
特典について言えば、コピーライターとして何が期待できるかについて話すのが良いでしょう。
BLS によると、2017 年の時点で、平均的なコピーライター (同代理店の「ライターおよび著者」カテゴリーに該当する) の年間収入は 61,820 ドルです。 業界下位10%の年収はわずか3万520ドルだった。 特にニューヨーク、シカゴ、ロサンゼルス、ボストンなどの大都市圏では、生活費を考えると、これは決して多くはありません。
あなたの意見は評価されないかもしれない
素晴らしいキャンペーンのアイデアを作成し、台本と見出しを書いたら、 Amazon で製品が売り切れても、クライアントがあなたの慎重に作成したものを完全に書き換えても驚かないでください。 コピー。 クライアントはコピーをゼロから思いつくことはできませんが、熱心に編集する権利があるため、言葉や創造的なビジュアルアイデアに囚われないようにしてください。 アートディレクター、プロデューサー、ディレクターによって、あなたのビジュアルアイデアも変更されるかもしれません。
編集の準備をする
「誰もがコピーライター」というフレーズがエージェンシーの世界でこれほど人気があるのには理由があります。 下級顧客から下級アカウントエグゼクティブに至るまで、あなたの言葉は簡単に変わります。 それは、何時間も汗を流して費やした言葉を削除し、ウォータークーラーでおしゃべりしているときに人々が思いついた「もっと良い言葉」に置き換えるだけのことです。
自分の言葉が変わる可能性があることを覚悟しておく必要があります。 あなたの仕事はそれを受け入れ、その点を議論しないことです。そうしないと、気難しいとか歌姫というレッテルを貼られる危険があります。
あなたは自分の作品の設計者ではありません
始めたばかりの場合、一連のクライアントカットを乗り越えたキラーアイデアを思いつくことに興奮しないわけにはいきません。 広告を作成していくつかの製品を販売し、おそらく業界の賞を 1 つか 2 つ受賞する時期が来たのかもしれません。
しかし現実には、ライター（最初にプロジェクトに触れた人）として、自分のアイデアを完成まで見届ける機会はほとんどありません。 もちろん、ブログや電子メールアカウントに直接送信するコピーを書いている場合は別です。 そうしないと、自分の行動と消費者が目にするものの間には、多くのステップがあり、また人々も必要となります。
これがコピーライターの人生です。多くの労力を費やしますが、栄光はほとんどありません。 これに魅力を感じない場合、そしてあなたに何らかの芸術的スキルがある場合は、代わりにアート ディレクターになることを検討してください。 すばらしいアイデアを思いつくことはできますが、満足のいく特典 (ベリーズなど) も用意されています。
