緑豊かな戦後のポップスは、70年代が始まる頃にはすでに流行を失い始めていましたが、 映画のサウンドトラック、テレビのテーマ、古典的および伝統的なものなど、昔ながらのたまり場にとどまりました 民族音楽。 同時に、ジャズフュージョンと主流のファンクはより軽く、より風通しが良くなり、ロックがワイルドになりすぎていることに気付いた高齢の団塊世代にとって完璧な比喩的なサウンドトラックになりました。 それにもかかわらず、ポップインストゥルメンタルの最後の素晴らしい相次ぐは、いくつかの驚くべきヒットを生み出しました。それは、ボーカリストがより新しく、より大きなもののために手入れされていたということだけです。 ここに、10年で最高のポップインストゥルメンタルの10があります。
ミュージカルモンタージュを多かれ少なかれ発明した曲「GonnaFlyNow」も、一応、境界線を曖昧にしました。 ポップ映画のサウンドトラックと、ジャズをベースにした非常に具体的な「アクションファンク」のブランドとの間で 70年代。 いくつかの重要な、ほとんど俳句のようなラインでボーカリストの男性と女性のデュオをフィーチャーしています（「今頑張ってください！ 今すぐ強くなる！」）それはまた、たくさんの安っぽい続編とノックオフがまさにその概念を絶望的に時代遅れにするまで、筋力トレーニングのファンタジーを定義しました。 スライの低予算の映画の勝利のおかげで、それはまだ多かれ少なかれフィラデルフィアの非公式のテーマソングです。
何年もの間、この悲しいネオポリタン風味のバラードの冒頭の緊張を聞いた人は誰でも 誰かがマーロン・ブランドのパロディーを試みようとしていた、または少なくとも マフィア自体。 ボーカルバージョン（「SpeakSoftly Love」と呼ばれる）も映画のサウンドトラックアルバムに収録されており、アンディウィリアムスが独特のスタイルで演奏したシングルとしてもプルされました。 実際、彼のバージョンは当時大ヒットしていましたが、最高のアコーディオン（！）です。 この映画のランドマークの哀愁を伝え、それは人々が最も認識しているインストルメンタルバージョンです 今日。
長年のABCソープのテーマとして今日まですぐに認識できます 若くて落ち着きのない、1971年のネイチャードラマの映画サウンドトラックのために作曲された「コットンズドリーム」と呼ばれるインストルメンタルとして誕生しましたが 獣と子供たちを祝福しなさい。 しかし、ABC Sportsが有名な「パーフェクト10」パフォーマンスのモンタージュ音楽として使用することを決定するまで、チャートにはヒットしませんでした。 ルーマニアの体操選手ナディアコマネチ '76オリンピックで。 彼女と彼女のテーマはどちらもとても優雅でしたが、どういうわけか物思いにふけっていたので、ルーマニアの体操選手とY＆Rを永久に地図に載せました。
シュトラウスのスペーシー 最高傑作 また、スタンリーキューブリックの画期的な1969年の映画の映画サウンドトラックに含まれて以来、宇宙探査の最初の10年を定義するのに役立ちました 2001年：宇宙の旅 そして、同じように奇妙で壮大な70年代のステージショーへの最終的な適応 エルヴィス・プレスリー。 キーボーディスト兼プロデューサーのEumirDeodatoは、通常は彼の名前で呼ばれていましたが、ジャズのヌードリングの中で彼のライトファンクの傑作に壮大さを残すのに十分賢明でした。 彼の音がやや馴染みがあるように思えるなら、それは彼がファンクの悪鬼を回すのを手伝ったからです クール＆ザ・ギャング 数年後、「LadiesNight」のようなヒット曲でスムーズなポップスターになりました。
すぐにレイプで特定されるポピュラー曲は多くありません。 このインスタントクラシックギター/バンジョーのヘッドカットコンテストは、残念ながら、1972年のヒット映画以来ずっと続いています。 救出 田舎の南部を、すべての森に悪質な田舎者が潜んでいる場所として再定義しました。 しかし、それは、これまで聞いたことがないトップ40の聴衆に伝統的なブルーグラスの楽器をもたらすという追加の効果がありました。 それでも、1948年のヒット曲「GuitarBoogie」でロックギターの発明を手伝った作曲家のアーサー・スミスは、とにかくプロデューサーを訴えるまで、彼のオリジナルの功績を認められませんでした。
このリストで最も避けられない曲。 スターウォーズとディスコは NS 70年代後半の文化的イベントを定義しているので、誰かが2つを組み合わせるのは当然でした。 誰かがMecoという名前で通った多才なジャズトロンボーン奏者、編曲家、そしてプロデューサーであることが判明したこと。 そして、彼の試みは大きく行き渡りました。その理由の1つは、彼が数日以内にそれを転がすのに十分賢かったからです。 映画のプレミアは、その「酒場のバンド」の崩壊のために、スピードアップしたモス・アイズリーを完備しています スイング。 シミュレートされたR2D2カメオもおそらく害はありませんでした。 それらのロックギターのハーモニーについても同じことが言えます。
このピアノのインストゥルメンタルは、繊細で華やかで、70年代後半の電波のディスコで飽和した世界では本当に奇妙なものでしたが、それはその魅力の一部だったのかもしれません。 または、それは純粋なチャンスだったかもしれません。実際には、The Bellsofの元ピアニストであるMillsによって録音されました。少しまって「名声は、4年前に、b面として再発行された後、とにかく強力なオタワトップ40ステーションに誤って送信されました。 駅が混乱してひっくり返ったのは良いことです！
甘く、面白く、生意気で、悲しく、そして感傷的な、レッドフォードとニューマンの古典的なバディグリフト映画のテーマ スティング その有効性のほとんどは、70年前にヒットオリジナルを作曲したラグタイムピアニストのスコットジョプリンに負っています。 スティーブン・フォスターの古典的な（受け取った）アメリカーナとブラックジャズの始まりを混ぜ合わせて、ジョプリンの作曲は多かれ少なかれアメリカのポップを発明しました。 彼らはまだハムリッシュ自身を次の世紀のスターにするのに十分なファンダメンタルズを持っていましたが、曲は 映画のサウンドトラックに含まれていることは、ラグタイムが大恐慌時代の産物であるという誤った印象を生み出しました 始まる。
数十年かかりましたが、特にこの精神的な基準に適用された場合、アメリカはついにバグパイプを愛するようになりました。 しかし、それはロイヤルスコッツ近衛隊の警備員でした。実際、そのパイプとドラムの旅団は 英国陸軍の最高のスコットランド連隊—最初にワックスを塗って米国に持ち出した 無線。 それでも、より標準的なミリタリーブラスバンドでサウンドを強化するという決定は、伝統主義者の間でなんらかの混乱を引き起こしました。 パイプが常に一人で聞こえるのには理由があります。
パブリックアクセスのトークショーやラジオのニュースブレイクが80年代に放映されたのは、超味わいのそよ風に乗ることがなかったようです。 このアダルトコンテンポラリースタンダードは、チャックマンジョーネの明らかにファンキーなスマッシュと同じくらい、急成長している「スムーズジャズ」ムーブメントの先駆者です。 "とても気持ちいい」スパイロの特徴的な熱帯の執着のマリンバベースのバージョンを特徴として、それはカーニバルクルーズがかつて感じたように聞こえました。 郊外のReaganitesがそれを食べたのも不思議ではありません。 バンドが実際に雪に覆われたバッファロー、ニューヨークのバーで生まれたことを考えると、悪くはありません！
