ასე რომ, გინდა იყო მხატვარი. არის ეს რეალისტური კარიერული არჩევანი, თუ აპირებთ სიცოცხლის ბოლომდე იცხოვროთ ტარაკნებით სავსე ბინაში, ასრულებთ „მშიერი მხატვრის“ სტერეოტიპს? მოკლედ, ადვილი არ არის იყო წარმატებული დახვეწილი მხატვარი (ვინც თავის ცხოვრებას შოულობს ორიგინალური, ერთჯერადი ხელოვნების ნიმუშების შექმნით) -- მაგრამ ბევრ ადამიანს ახერხებს საკუთარი თავის შენარჩუნება. შრომისმოყვარეობის, შეუპოვრობისა და მათი მხატვრული ნიჭის და ცოდნის სხვადასხვა გზით გამოყენების გზით, რათა შეავსონ თავიანთი შემოსავალი ორიგინალური ნამუშევრების შექმნიდან. ხელოვნება. ინტერნეტმა გააფართოვა ხელოვნების სფერო და მხატვრებს საშუალება მისცა გაეზარდათ ხილვადობა მაყურებლისა და კოლექციონერებისთვის მთელს მსოფლიოში. მსოფლიოში, რაც მათ ნაკლებად დამოკიდებულნი გახდის მუზეუმებსა და გალერეებზე ექსპოზიციისა და მარკეტინგის კუთხით, ხოლო კარგი მხატვარი არ არის ერთადერთი კარიერის ვარიანტი მხატვრები.
რა კარიერის ვარიანტები არსებობს ხელოვანებისთვის?
კარიერა ხელოვნებაში არ შემოიფარგლება მხოლოდ ტილოების მხატვრობით, რომლებიც ჩარჩოშია ჩასმული და გალერეაში იყიდება. გაზეთის, ჟურნალის, წიგნის, პლაკატისა და ბროშურის ყოველი ხელოვნების ნიმუშს მიღმა დგას გრაფიკოსი ან კომერციული მხატვარი ან ილუსტრატორი - ჩვეულებრივ, გუნდი. არიან გრაფიკოსები, რომლებიც ათავსებენ ჟურნალებს და ილუსტრატორები ხატავენ მულტფილმებსა და გრაფიკებს. ასევე არიან ვებ-გვერდების დიზაინერები, კომპიუტერულ-გრაფიკოსები (კომპიუტერები არ ხატავენ გრაფიკას თავად, ისინი უბრალოდ ინსტრუმენტია, ფუნჯის თანამედროვე ვერსია!), ანიმატორები ფილმებისთვის და ტელევიზია. არიან სცენის შემსრულებლები და მშენებლები. არიან კომპიუტერული თამაშების დიზაინერები. Არიან, იმყოფებიან
და უფრო ფართოდ იფიქრეთ კარიერის სხვა ვარიანტებზე: ფოტოგრაფია, ლანდშაფტის დიზაინი, ინტერიერის დიზაინი, მაღაზიის ვიტრინის დიზაინი, ჩარჩოები; ტექსტილისა და ტანსაცმლის დიზაინი; ავეჯის და განათების დიზაინი; არქიტექტურა, ლანდშაფტის არქიტექტურა და ინჟინერია. ეს ყველაფერი მოითხოვს შემოქმედებით უნარებს და, თუნდაც გულით გინდოდეს იყოთ კარგი მხატვარი, ნებისმიერ ამ სფეროში მუშაობა შეავსებს იმას, რასაც აკეთებთ თქვენს მოლბერტზე თქვენს "საკუთარ" დროს.
ნამდვილად ვიშოვი საკმარის ფულს, რომ ვიცხოვრო ხელოვნების კარიერიდან?
კრეატიული ინდუსტრია კონკურენტუნარიანია, მაგრამ ეს არის სიმპტომი იმ ერთგულებისთვის, რომლებიც მასში მყოფი ადამიანები გრძნობენ თავიანთ საქმეს. შეხედეთ მას, როგორც გამოწვევას სწრაფვისა და წარმატების მისაღწევად, ვიდრე საკუთარი თავის დაწერის დაწყებამდე. საჭიროა შრომა და მონდომება, ამის უნარი გაყიდე შენი თავი, და საქონლის წარმოება.
ხელოვნება არ მოგცემთ იმავე ფულს, როგორც ბირჟის ბროკერს, მაგრამ თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ, რა არის თქვენთვის უფრო მნიშვნელოვანი: ფული თუ სამუშაო/კარიერა, რომელიც საფუძვლიანად მოგწონთ. გნებავთ ლამაზი მანქანა, ან უბრალოდ ისეთი, რომელიც A წერტილიდან B წერტილამდე მიგიყვანთ გაფუჭების გარეშე? გსურთ ლამაზი დიზაინერის ტოპი ან გირჩევნიათ ფული გამოიყენოთ ნამდვილი კადმიუმის წითელი დიდი ტუბისთვის? შეაფასეთ თქვენი პრიორიტეტები და ამის მიხედვით გააკეთეთ თქვენი არჩევანი. მზად ხართ ამის გარეშე გააკეთოთ, ვიდრე ვალში ჩახვიდეთ არაარსებითისთვის (კრიტიკულად დააკვირდით იმას, რასაც არსებითად თვლით)? როცა 90 წლის ხარ და შენს ცხოვრებას იხსენებ, გირჩევნია თქვა, რომ საინტერესოდ იცხოვრე, შემოქმედებითი ცხოვრება ან რომ ცხოვრობდი უზარმაზარ სახლში, გყავდა რეგულარულად ახალი მანქანა და გინდოდა მეტი დრო გენახა ხელოვნება?
ზოგიერთი ადამიანი ირჩევს სამუშაოს მხოლოდ იმიტომ, რომ ის იხდის გადასახადებს და უტოვებს მათ უამრავ დროს, რათა განახორციელონ სახვითი ხელოვნების კარიერა ნახევარ განაკვეთზე; ან ერთს დაუკავშირებელ სფეროში, ასე რომ არ გამოიყენებს მათ შემოქმედებით ენერგიას. მხოლოდ თქვენ შეგიძლიათ იცოდეთ, არის თუ არა ეს თქვენთვის სწორი. სხვები პოულობენ სამუშაოს, რომელიც აძლიერებს მათ კრეატიულობას და აძლევს მათ საკვებს საკუთარი ნამუშევრებისთვის. მაგალითად, ბევრი ხელოვანი ხდება ხელოვნების მასწავლებელი და სრულყოფილებას პოულობს არა მხოლოდ იმით, რომ ეხმარება სხვებს მათი აღმოჩენაში შემოქმედებითი შესაძლებლობები, მაგრამ ასევე მუდმივად სწავლობენ თავიანთი სტუდენტებისგან და ახდენენ საკუთარ მხატვრულ მიდგომას ასწავლე. ხელოვნებაში არაფერია თავდაპირველი, ამიტომ სწავლება მუდმივი აღმოჩენის პროცესია როგორც მოსწავლისთვის, ასევე მასწავლებლისთვის. ზოგჯერ ეს შეიძლება იყოს მომთხოვნი და დამღლელი, ამიტომ საჭიროა დისციპლინა და ძალისხმევა, რათა უზრუნველყოთ საკმარისი დრო საკუთარი ნამუშევრისთვის.
რა კვალიფიკაცია უნდა მიიღოთ ხელოვნების კარიერისთვის?
გადახედეთ ყველა ვარიანტს, რომელიც ხელმისაწვდომია სხვადასხვა სახვითი ხელოვნების ან გრაფიკული ხელოვნების ხარისხში/დიპლომებში და აირჩიეთ ის, რომელიც მოგცემთ ყველაზე მეტ ვარიანტს - შეიძლება ფიქრობთ, რომ იცით, რა გსიამოვნებთ, მაგრამ შეიძლება გაგიკვირდეთ იმით, რაც გსიამოვნებთ ყველაზე. გაიარეთ საკმარისი ბიზნეს კურსები, რათა დარწმუნდეთ, რომ გაქვთ საკუთარი თავის და თქვენი სამუშაოს გაყიდვის უნარები და შეძლებთ საკუთარი ბიზნესის მართვას (გააკეთეთ წიგნები, გადაიხადოთ გადასახადები, გაიგოთ კონტრაქტი და ა.შ.). თქვენ გჭირდებათ ენის კარგი ცოდნა საკუთარი თავის და თქვენი სამუშაოს წარმოსაჩენად -- მაგ. შეგიძლიათ დაწეროთ კარგი პრესა გამოუშვით თქვენი პირველი შოუსთვის, შეადგინეთ წერილი გალერეაში ყოველგვარი გრამატიკული ან ორთოგრაფიული მნიშვნელობის გარეშე შეცდომები? და დარწმუნდით, რომ შეგიძლიათ შეეხოთ ტიპს — ეს დაზოგავს დიდ დროს! თუ არ გაქვთ სრულ განაკვეთზე კოლეჯის შეძენა, გაიარეთ ნახევარ განაკვეთზე კურსები, ვიდრე უარი თქვათ ხელოვნების კარიერის იდეაზე. ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ განაგრძოთ თქვენი ხელოვნების პრაქტიკა და განაგრძოთ ზრდა, როგორც ხელოვანი. გამოიყენეთ ინტერნეტი უფასო ვიდეო დემონსტრაციებისა და რჩევებისთვის.
მაგრამ მე მინდა გავაკეთო კარიერა, როგორც სახვითი მხატვარი…!
დიდი მონდომება, შრომისმოყვარეობა, შრომისმოყვარეობა და დაჟინებული შრომა სჭირდება ჩინებული მხატვრის კარიერას. თქვენ უნდა შექმნათ ნახატები, ვისაც სურს შეიძინოს. მზად ხართ შეცვალოთ თქვენი სტილი და საგანი ისე, რომ ხალხმა მეტი იყიდოს? მიიღებთ თუ არა შეკვეთებს, შეკვეთით ფერწერას ზომის, ფერისა და საგნის მიხედვით? კომპეტენტური მხატვარი არ არის ჯადოსნური ჯოხი. თქვენ ასევე უნდა შეგეძლოთ საკუთარი თავის და თქვენი ნამუშევრების მარკეტინგი. შესაძლებელია კარგი მხატვრის კარიერა, მაგრამ ეს რთულია და ცოტა ხელოვანი ახერხებს საარსებო მინიმუმს მხოლოდ საკუთარი ნამუშევრების გაყიდვით (თავიდან მაინც). მაგრამ მხატვრების უმეტესობას კარგად ეხერხება მრავალი დავალების შესრულება და აზროვნების გარეშე, რათა მოიფიქრონ საკუთარი თავის მხარდაჭერის გზები, სანამ მხოლოდ მათი ნახატი შეძლებს მათ შენარჩუნებას. მაგრამ თქვენი ნახატის დამატება სხვა დამატებითი შემოქმედებითი ძიებით არც ისე ცუდია.
