"호두까기 인형" 발레는 125년 이상 동안 휴일 전통이었습니다. 매년 12월에는 전 세계의 수많은 발레단에서 그 유명한 발레단을 공연합니다. 중독성 있는 노래, 몽환적인 춤, 정교한 의상, 환상적인 스토리 라인, 그리고 연간을 둘러싼 추억 전통.
많은 소규모 지역 발레 커뮤니티도 "호두까기 인형"을 자체 제작하여 이 전통에 참여합니다. 발레리나 지망생 "호두까기 인형 모음곡"의 음악에 맞춰 무대에서 춤을 출 수 있는 영광을 누립니다. 많은 젊은 댄서들은 언젠가 최고의 무용수 중 한 곳에서 공연하는 것을 꿈꿉니다. 역할.
"호두까기 인형" 발레의 역사
"호두까기 인형" 발레는 고전 발레 시대에 작곡되었습니다. 많은 유명한 발레 작성 및 수행되었습니다. "호두까기 인형"은 E.T.A의 책 "호두까기 인형과 쥐왕"을 원작으로 합니다. 호프만, 그리고 알렉상드르 뒤마가 쓴 호프만의 이야기에 대한 해석.
러시아 작곡가 피터 차이코프스키 1890년대 초, 그의 삶이 거의 끝나갈 무렵 발레를 위한 음악을 작곡했습니다. Hoffman의 원작은 아이들에게 적합하도록 약간 수정되었습니다. "호두까기 인형"의 첫 공연은 1892년 러시아에서 열렸습니다. 샌프란시스코 발레단은 1944년 "호두까기 인형"을 미국 최초로 공연했습니다.
설정 및 캐릭터
호두까기 인형은 완전히 분리된 두 개의 극장 단위로 나뉩니다. 1막은 크리스마스 이브에 시장인 Hans Stahlbaum의 집에서 열립니다. 부유한 Stahlbaums는 Herr를 포함한 가족과 친구들을 위한 축제 휴일 파티를 주최합니다. 발레의 호두까기 인형을 클라라에게 준 아이들의 신비한 대부 드로셀마이어는 제목. 1막에서 아이들은 아역배우들에 의해 묘사되고 춤은 러시아 제국 시대 상류층 가정에서 흔히 볼 수 있는 컨트리 스타일의 춤이다.
반면에 2막은 Drosselmeyer의 선물에서 영감을 받은 Clara의 꿈입니다. 클라라와 그녀의 호두까기 인형이 잘생긴 공주와 왕자로 변신하며, 장엄한 장면을 배경으로 발레 공연과 댄스 장면이 가득한 과자의 나라에서 진행됩니다.
중요한 호두까기 인형 장면
- 파티 장면. 파티에 늦게 도착하는 드로셀마이어 씨가 장난감 기차와 병사들을 프리츠와 아름다운 장난감 클라라를 위해 가져옵니다. 호두 까는 집게. 클라라와 프리츠는 잠자리에 들지만 클라라는 호두까기 인형을 찾기 위해 다시 일어나서 호두까기 인형을 꼭 안고 잠이 듭니다. 그녀는 꿈을 꾸기 시작합니다.
- 마우스 장면. 클라라는 눈을 떴을 때 크리스마스 트리가 엄청나게 커졌고 인간 크기의 쥐들이 방 주위를 뛰어다니는 것을 발견했습니다. Fritz의 장난감 병사들이 살아났고, 거인 Mouse King이 이끄는 쥐들과 Clara의 호두까기 인형이 이끄는 병사들 사이에 곧 전투가 진행됩니다. Clara는 그녀의 호두까기 인형이 곧 쓰러지려는 것을 보고 마우스 킹에게 신발을 던져 호두까기 인형이 칼로 그를 찔 수 있을 만큼 오랫동안 기절시킵니다.
- 눈 장면. 쥐왕이 쓰러진 후, 호두까기 인형은 그의 머리에서 왕관을 들어 올려 클라라에게 얹습니다. 그녀는 마법처럼 아름다운 공주로 변신하고, 호두까기 인형은 눈앞에서 잘생긴 왕자로 변합니다. 왕자는 클라라의 손을 잡고 무릎을 꿇습니다. 그는 그녀를 눈의 나라로 인도합니다. 1막은 두 사람이 함께 춤을 추면서 끝이 납니다.
- 과자의 나라. 2막에서 클라라와 그녀의 왕자는 배를 타고 항구에 도착합니다. 과자의 나라, 설탕 매화 요정의 인사. 왕자는 마지판 성을 지배하는 이 마법의 땅에 살고 있습니다. 클라라와 왕자는 다음을 포함한 여러 댄스 공연으로 즐겁게 지냅니다. 꽃의 왈츠. 클라라와 호두까기 인형 왕자는 새로운 친구들을 기리기 위해 함께 춤을 춥니다.
- 깨어난 클라라. 크리스마스 아침, 클라라는 여전히 사랑하는 호두까기 인형을 안고 크리스마스 트리 아래에서 깨어납니다. 그녀는 밤에 일어난 불가사의한 일들을 생각하며 이 모든 것이 꿈이었는지 궁금해한다. 그녀는 호두까기 인형을 움켜쥐고 크리스마스의 마법을 즐깁니다.
대중의 반응
1892년 11월 상트페테르부르크의 마린스키 극장에서 열린 "호두까기 인형" 초연은 대중과 비평가 모두에게 실패했습니다. 플롯의 이중성, 제한된 발레, 스펙타클에 대한 의존 모두 비판의 초점이었다. 차이코프스키는 음악이 옳다는 것을 알고 있었지만 그것이 잘 될 것이라고 기대하지 않았습니다. 그는 발레가 시작되기 8개월 전에 초연했습니다. "호두까기 인형 모음곡"은 2막 2막부터 8악장의 음악과 춤을 20분간 엄선하여 큰 호응을 얻었다. 환호.
"호두까기 인형" 이후의 차이코프스키
차이코프스키는 많은 것을 기대하지 않았고 그의 대성공을 거둔 "잠자는 숲속의 미녀"가 1889년에 초연되어 매우 잘 되었기 때문에 분명히 그는 "호두까기 인형"에 대한 부정적인 평가에 크게 영향을 받지 않았습니다. 1893년 2월과 8월 사이에 그는 자신이 하고자 하는 일에 열심이었다. 그의 걸작 "교향곡 6번 나단조(비창)"로 간주되었다. 1893년 10월에 초연했지만 열광적인 반응을 얻지는 못했다. 응답. 초연 9일 후 차이코프스키는 콜레라 또는 자살로 사망했습니다. 그의 19세기 비평가들에도 불구하고, "비창"과 "호두까기 인형"은 모두 차이코프스키의 가장 위대한 작품으로 간주됩니다.
출처
- 버튼 힐, 클레멘시. "차이코프스키의 호두까기 인형이 크리스마스 클래식이 된 방법." BBC. 2015. 편물.
- 포즈난스키, 알렉산더. "표트르 ." 백과사전 브리태니커. 2018. 편물. 일리치 차이코프스키
- 시겔, 마샤 B. "달콤한 왕국." 허드슨 리뷰 50.2 (1997): 255-67. 인쇄.
