"포크 블루스"라고도 알려진 컨트리 블루스는 다른 많은 스타일이 파생되는 주로 어쿠스틱 기타 지향 유형의 블루스입니다. 그것은 종종 가스펠, 래그타임, 힐빌리 및 딕시랜드 재즈의 요소를 통합합니다. 미시시피의 찰리 패튼(Charley Patton)이나 텍사스의 블라인드 레몬 제퍼슨(Blind Lemon Jefferson)과 같은 컨트리 블루스 아티스트의 인기와 히트 기록은 남부 전역의 수많은 음악가에게 영향을 미쳤습니다.
지역 파생상품
컨트리 블루스의 각 지역 파생물은 독특한 어쿠스틱 블루스 사운드에 각인을 남겼습니다. 캐롤라이나와 조지아에서는 Blind Boy Fuller와 Brownie McGhee와 같은 아티스트가 핑거피킹 기타 기술을 추가하여 Piedmont 블루스 스타일을 만들었습니다. Memphis 어쿠스틱 블루스 사운드는 도시의 저그 밴드와 보드빌 전통에서 발전했으며 Furry Lewis 및 Will Shade와 같은 아티스트에 의해 정의되었습니다.
나라가 시카고에 온다
시카고는 원래 컨트리 블루스의 온상이었습니다. Tampa Red, Big Bill Broonzy, Memphis Minnie와 같은 1세대 아티스트는 증폭된 악기의 대중화 이전에 시카고의 어쿠스틱 스타일이 사운드를 현재 "클래식" 시카고로 간주되는 것으로 변형시켰습니다. 블루스 사운드. 시카고의 컨트리 블루스는 "호쿰(hokum)" 스타일이라고 불리는 것에 크게 의존했는데, 이는 종종 이중 엔트렌드 가사를 포함하는 경쾌한 사운드입니다. Ragtime과 Dixieland 재즈도 초기에 영향을 미쳤습니다. 시카고 블루스 소리.
오리지널 텍사스 컨트리 블루스
1920년대와 30년대에 텍사스에서 어쿠스틱 블루스맨은 풍부하고 복잡한 기타 파트를 제공하는 스타일을 개발하고 있었습니다. 리드 기타와 리듬 연주를 분리하는 블루스 트렌드의 시작을 알렸습니다. 텍사스 어쿠스틱 블루스는 슬라이드 기타 사용에 더 의존했으며 Lightnin' Hopkins 및 Blind Willie Johnson과 같은 아티스트는 슬라이드 기타의 마스터로 간주됩니다. 뉴올리언스, 애틀랜타, 세인트루이스, 디트로이트와 같은 다른 지역 및 지역 블루스 장면도 어쿠스틱 블루스 사운드에 흔적을 남겼습니다.
모던 컨트리 블루스
아프리카 계 미국인 음악 취향이 변화하기 시작했을 때 1960년대 초반, 소울과 리듬 앤 블루스 음악으로 이동하면서 컨트리 블루스는 "포크 블루스"로 새로운 인기를 얻었고 주로 백인, 대학생 연령층에게 인기가 있었습니다. 전통예술가들이 좋아하는 빅 빌 브룬지 그리고 소니 보이 윌리엄슨 자신을 포크 블루스 아티스트로 재창조한 반면 Sonny Terry 및 Brownie McGhee와 같은 Piedmont 블루스맨은 포크 페스티벌에서 큰 성공을 거두었습니다.
오리지널 어쿠스틱 컨트리 블루스의 영향은 오늘날 Taj Mahal, Cephas & Wiggins, Keb' Mo, Alvin Youngblood Hart와 같은 현대 블루스 아티스트들의 작업에서 들을 수 있습니다.
추천 앨범
"Blind Lemon Jefferson의 베스트"는 아티스트의 재능을 깊이 있게 보여주고, Blind Boy Fuller의 "Truckin' My Blues Away"는 가수/기타리스트의 최고의 노래와 공연 14곡을 포함하며 Piedmont 블루스의 좋은 예입니다. 스타일.
