Kas yra ekspresyvus ar tapybiškas stilius?
Nuotraukoje pavaizduotos dvi detalės iš paveikslų su medžiais (iš mano Šilumos ir Strėlinė serija). Be spalvų, tarp jų yra vienas reikšmingas skirtumas – stilius, kuriuo jie buvo nudažyti.
Kairėje pusėje esantis medis nudažytas mišriu stiliumi, pašalinant arba paslėptus teptuko žymes ir gradacijas. tonas yra naudojami formos iliuzijai sukurti (3D). Tai pasiekiama maišant spalvas, kol jos dar šlapios, ir naudojant spalvas bei tonus glazūros.
Dešinėje pusėje esantis medis nudažytas išraiškinga arba tapybiškai stilių, apkabindami teptuko ir dažymo peilio daromus ženklus, o ne bandydami juos paslėpti. Nors tonai vis dar skiriasi, kad būtų galima matyti šešėlį vienoje medžio kamieno pusėje, tonai nėra kruopščiai klasifikuojami nuo tamsių iki šviesių, nes kamienas išlinksta.
Kai kurie žmonės mano, kad ekspresyvus ar tapybos stilius yra mažiau užbaigtas ar net nebaigtas. Tačiau tai nėra tapybos stilius, kai galutinis rezultatas turi atrodyti lygus ir blizgus kaip fotografija. Tai stilius, kuris švenčia ir demonstruoja medžiagas, pagamintas jam sukurti: dažus ir teptuką. Rezultatas yra tai, ką gali pagaminti tik tapytojas.
Ar galite maišyti stilius viename paveiksle?
Nėra taisyklės, kuri sakytų, kad paveiksle turite naudoti tik vieną stilių. Tai visiškai priklauso nuo jūsų. Tu esi menininkas, tu esi bosas, tai tavo paveikslas. Stiliai ir metodai gali būti maišomi ir derinami (arba nesutampa) pagal jūsų užgaidą. Ar manote, kad rezultatai yra veiksmingi, ar ne, yra jūsų sprendimas.
Šis portretas buvo nutapytas savaitgalio aliejaus portretų dirbtuvėse. Didžiąją laiko dalį skyriau odos tonams ir panašumo įvaizdžiui, o antrą popietę dažiau jos plaukus ir nuostabų raudoną megztinį. (Dirbdami su aliejiniais dažais turite begalę laiko sulieti spalvas, o aš kartais pasidariau purvinas, o modelio skruostai buvo gana rausvi!)
Ypač ant džemperio peties galite stebėti šepetėlio judesį, kai ant tamsaus pradinio sluoksnio užtepiau sodresnius ir šviesesnius raudonus atspalvius. Aš nesumaišiau jų, kad suteikčiau tikroviškos jos megztinio tekstūros pojūtį, bet palikau juos kaip atskirus teptuko potėpius. Jos garbanoti plaukai nudažyti naudojant daugybę trumpų teptukų, kad visur imituotų chaotiškų garbanų pojūtį. Rezultatas, manau, yra gyvybingas ir malonus kontrastas su veido bruožų ir plaukų juostos stiliumi.
Kaip padaryti išraiškingus teptuko ženklus
Paprasčiausiai – nemaišykite ir netvarkykite. Leiskite matyti žymes, kurias paliko šepečio forma ir jo plaukai. Netepkite šepečiu pirmyn ir atgal, kad pašalintumėte atskirų plaukelių paliktas linijas nuo šepečio. Būkite ryžtingi ir drąsūs perkeldami teptuką per drobę ar popierių.
Sekite objekto kryptį, kontūrus ir pagrindines formas. Jei nesate tikri, pagalvokite, kaip laikytumėte objektą, kaip aplink jį susisuktų pirštai arba kaip galėtumėte perbraukti ranka per jo paviršių. Būtent šia kryptimi norite, kad jūsų dominuojantys teptuko ženklai būtų nukreipti.
Nepamirškite fono. Naudokite bent du skirtingus tonus, kad sukurtumėte vizualiai įdomų raštą ar spalvų pokyčius. Arba, pavyzdžiui, jei aplink sukasi šokėja, nupieškite orą, kurį jie trikdo.
Ar tikrai taip paprasta? Na, taip ir ne. Nesunku padaryti blogai, todėl tai yra laukinė teptukų netvarka, kurios žiūrovas negali suprasti. Ir gali būti sunku atsispirti pagundai „tiesiog greitai paliesti šią dalį“ ir taip pervargti sritį. Kai tik pajuntate, kad slampinėjate ar dvejojate, sustokite ir palikite paveikslą nakčiai, kad ryte galėtumėte jį iš naujo apmąstyti. Praktika ir atkaklumas pamatys, kad būsite apdovanoti.
Jei turite galimybę, papildykite savo paveikslą žiūrėdami į tikrus šiuo stiliumi padarytus paveikslus. Atsistokite kuo arčiau (rankas sugniaužę už savęs, kad galerijos sargas nepradėtų panikuoti paliesite paveikslą) ir praleiskite laiką tyrinėdami dažų ir teptuko žymes, o ne temą tapyba.
Išraiškingam stiliui naudokite dažų lašelius
Jei dažai lašėja ir bėga, palikite! Atsispirkite pagundai nuvalyti jį šluoste ir sutvarkyti dažus. Tai nereiškia, kad niekada neturėtumėte dažyti ant bet kokių lašelių; jūs, žinoma, galite. Jei naudojate permatomus arba plonus dažus, jie sukuria vizualinį susidomėjimą apatiniais sluoksniais.
Nuotraukoje pavaizduotos keturių etapų detalės mano tapytame fone, kuriame tyčia leidau dažams bėgti. Aš ją labai praskiediau ir turėjau, kad drobė, vertikali gravitacijai, padarytų savo. Aš leidžiu kiekvienam sluoksniui visiškai išdžiūti prieš dengdama kitą, o galiausiai glazūravau aukso kvinakridonu, kuris yra labai skaidrus pigmentas. Rezultatas yra fonas, kuris vizualiai yra daug patrauklesnis nei vienos spalvos. Tai, kad nenuspėjama, kur nuvarvėtų dažai, yra dalis jų kūrimo smagumo.
Meno darbalapis, skirtas praktikuoti tapybą ekspresyviu stiliumi
Sukūriau spausdinamą dailės darbalapį, kurį naudoju praktikuojant tapybą ekspresyviu stiliumi. Nudažiau jį „Winsor & Newton Artists' Acrylic“, naudodamas peilį. Spalvos buvo naftolio raudona vidutinė, kadmio oranžinė, azo geltona vidutinė, raudonas geležies oksidas ir ftalo žalia-mėlyna atspalvis.
Meno darbalapyje esančios rodyklės parodo pagrindinę obuolio struktūrą. Naudokite platų šepetį arba peilį ir vadovaukitės rodyklėmis. Netvarkykite ir nesumaišykite daromų ženklų kraštų, o kartokite seką, kol būsite patenkinti rezultatu. Tada pridėkite šiek tiek fono ir priekinio plano.
Sukūriau savo pirmąjį planą, nuvalydamas toje srityje naudojamą piešimo peilį kiekvieną kartą, kai norėjau pakeisti spalvą. Tada, kai baigiau obuolį ir jo šešėlį (padaryta su žalia spalva), aš vėl perėjau per priekinį planą su naftolio raudonu, jį plonai paskleisdamas.
Kitas puslapis: tai išraiškingas stilius, o ne veido išraiška.
Tai išraiškingas stilius, o ne veido išraiška
Ekspresyvus portretas ar autoportretas – tai tapybos stilius, o ne žmogaus veido išraiška. Nesvarbu, ar žmogus laimingas, ar liūdnas, šypsosi ar susiraukęs. Tai, kaip buvo naudojami dažai, yra svarbu.
Palyginkite du nuotraukoje parodytus autoportretus. Akivaizdu, kad jie abu yra veido piešiniai, ir net jei nuotraukos antraštė nepasakytų, kad tai to paties dailininko, tikriausiai pagalvotumėte, kad tai tas pats asmuo. Akivaizdu, kad labai skiriasi stilius, kuriuo kiekvienas yra nudažytas.
Kairėje pusėje esantis portretas nutapytas tikrovišku stiliumi, kuris imituoja tai, ką paprastai manome matome. Odai naudojamos spalvos yra „tikrosios“, dažai buvo sumaišyti, kad oda būtų lygi. Dešinėje esančiame portrete naudojamos spalvos, kurių nesitikėte odos atspalviams, o teptuko žymės yra ryškios.
Šiame paveiksle išraiškingai panaudotos spalvos ir žymėjimas, kad portretas būtų atitrauktas nuo to, kas panašu į žmogų. Galbūt jums nepatiks galutinis rezultatas, bet jis turi tokį poveikį, kokio realistiškas portretas neturi. Įsivaizduokite, kad paveikslas dešinėje buvo pavadintas „Sea Sick“ – kaip tuomet jaučiatės apie spalvas?
Išraiškingas tapybos stilius dažais daro tai, ką galite padaryti tik dažais. Kai kurie menininkai tai daro toliau nei kiti, kaip matote šioje ekspresionizmo nuotraukų galerijoje.
