Tango šokėjos grojaraštis: 10 geriausių tango

click fraud protection

Viena iš salės grindų kabių yra tango, kuris per pastarąjį šimtmetį nuėjo ilgą kelią, kad patirtų naują populiarumą, kai dabar jis yra kuriamas, atliekamas ir šokamas visame pasaulyje.

Kad ir koks geras šokėjas būtumėte, jums reikia puikios muzikos, kad pobūvių salės patirtis būtų stebuklinga. Taigi čia yra tango iš Argentinos, Urugvajaus ir net kai kurių kitų, mažai tikėtinų vietų, grojaraštis. Šis grojaraštis siūlo tradicinio ir modernaus, elektroninio ir tiesiog eklektikos derinį, parinktą dėl stiprių ritmų ir jausmingumo. ritmai. Išbandykite juos kitam vakarėliui ar konkursui arba tiesiog kaip puikią klausymo patirtį.

Poros šokančios per tango pamoką (neryškus judesys)
Javier Pierini / Getty Images

Sukūrė Angel Villado 1903 m., „El Choclo“ anglų kalba reiškia „kukurūzų ausis“. Dainos pavadinimo teorija rodo, kad tai galėjo būti restorano „Americano“, kur kūrinys pirmą kartą buvo atliktas, savininko slapyvardis.

1952 m., papildžius angliškus tekstus, tango įgijo dar didesnį populiarumą kaip „Ugnies bučinys“. Daugelis atlikėjų dainavo dainą, tarp jų Georgia Gibbs, Tony Martin ir Luisas Armstrongas.

Ši instrumentinė kūrinio versija, kurią atlieka argentinietis Juanas D'Arienzo ir jo orkestras, vienu metu skamba klasikiniai, išlaikant modernumą, kuris tikrai išliks.

Paryžiuje įsikūręs „GoTan Project“ sujungia tradicinius Argentinos tango instrumentus su sintezatoriumi, kad sukurtų elektroninį tango su šiuolaikiškumu.

„Santa Maria (Del Buen Ayre)“ yra iš pirmojo grupės studijos leidimo ir, nors visas albumas puikiai tinka šokiams, atrodo, kad šis kūrinys. patraukė Holivudo dėmesį, nes jį galima išgirsti daugelio filmų, įskaitant „Shall We Dance?“ garso takelyje. vaidina Jennifer Lopezas.

Šis kūrinys skamba žaviai prancūziškai net klasikiniame lotynų stiliaus tango, o sintezuotuose garsuose yra paryžietiška GoTan Project įtaka.

„Bajofondo“ galėjo pakeisti savo pavadinimą iš „Bajofondo Tango Club“ į tiesiog Bajofondo, kad galėtų pasiūlyti daugiau nei tango savo gerbėjams, tačiau grupė, vadovaujama Gustavo Santaolalla, vis dar siūlo daug tango. albumai.

Šio kūrinio pavadinimas „Pa' Bailar“ leidžia suprasti, kad tai yra šokiams sukurtas tango, kuris savo stipriu tango ritmu yra toks pat geras kaip ir jo pavadinimas.

Albume yra dvi dainos versijos, tačiau čia pasirinktoje yra meksikiečių rokerės Julietos Venegas žodžiai. Taip pat yra instrumentinė versija tiems, kurie mėgsta tango be žodžių.

Argentinos muzikantas/kompozitorius Carlosas Libedinsky savo veiklą pradėjo ne tango pasaulyje; Pop, rokas, bliuzas ir renesanso muzika buvo vieta, kur jis praleido laiką, kol lankė tango pamokas.

Tiesą sakant, būtent šokdamas tradicinį tango jis pradėjo norėti šokti pagal šiek tiek šiuolaikiškesnę muziką. Taip Libedinskis pradėjo kurti tokio tipo muziką, todėl 2006 m. buvo išleisti du „Narco Tango“ tomai.

Džiaugsitės šio šokėjos sukurto takelio, kurio dėmesys sutelktas į kūrinio vairavimo ritmą, šokamumu.

Tango galėjo kilti iš Argentinos ir Urugvajaus, tačiau jį priėmė beveik visos pasaulio šalys. O kai ją atlieka ir kuria kitų kultūrų menininkai, ji įgauna jų gimtosios muzikos skonį, kartu (tikiuosi) išsaugodama tango esmę.

Įdomus pavyzdys – „Earth-Wheel-Sky-Band“ yra čigonų muzikantų grupė iš Novi Sado šiaurės Serbijoje. Instrumentuotėje galite išgirsti tą Rytų Europos čigonų skambesį, bet šokdami pagal „Gipsy tango“ neabejosite dėl žanro.

Norėdami rasti puikų šaltinį panašiems muzikos stiliams iš viso pasaulio, peržiūrėkite albumą "Putumayo pristato: Tango aplink pasaulį."

„La Cumparsita“ gali būti pati garsiausia tango daina pasaulyje, kurią 1917 m. sukūrė urugvajietis Gerardo Matosas Rodriguezas. Pavadinimas reiškia „mažasis paradas“, o pirmoji dainos eilutė rodo, kad šis tango yra ne šventinis, o apie kančių paradą.

Šią „La Cumparsita“ versiją dainavo Julio Iglesias, išsiskiria kaip viena geriausių versijų dėl švelnaus, originalaus Iglesišo stiliaus, kuris skiriasi nuo kitų dažniausiai atliekamų versijų.

Jei ketinate šokti pagal „La Cumparsita“ kaip spektaklio kūrinį, tikriausiai būtų patarta pereiti prie tos pačios melodijos, atliekamos kaip salsa kūrinys, vienu ypu apimantis du populiarius pobūvių žanrus.

Tempo pokyčiams „Hernando slėptuvė“ yra iš Richardo Adlerio ir Jerry Ross miuziklo „Pižamų žaidimas“, kuris Brodvėjuje debiutavo 1954 m., o 1957 m. buvo filmas. Nors dauguma žmonių bus pamiršę apie miuziklą, šis tango išlieka visuomenės atmintyje kaip naktinių klubų pavadinimas visame pasaulyje.

Šis kūrinys tikrai įsimintinas yra tai, kad per daugelį metų jį dainavo daugybė atlikėjų – nuo ​​Doris Day ir Ella Fitzgerald iki The Everly Brothers ir Harry Connick Jr.

Taip pat įsimintinas yra stiprus tango ritmas ir dainų tekstai apie nardymą Rytų Dubuke, Ilinojaus valstijoje, kurie puikiai suderina šio žanro temą ir muziką, jau nekalbant apie puikią šokių muziką.

Garsiausias pasaulyje tango su „La Cumparsita“ yra „Jalousie“. Kitas pasaulinio tango populiarumo pavyzdys, „Tango Jalousie“ arba „Jealousy“ angliškai sukūrė danų kompozitorius Jacobas Gade'as 1925 m. Douglaso Fairbankso filmui „Don Q, Son of Zorro“.

Šioje versijoje, kurią atlieka „The German Tango“ karalius Alfredas Hause'as ir jo orkestras, yra Big Band, pobūvių salės garsas, kad jūsų kojos judėtų.

Be to, „pavydo“ kūrinio nuotaikos, tono ir ritmo aspektas tikrai gali leisti šiam kūriniui būti įspūdingu konkurso numeriu, ypač jei šokėjai sugeba išreikšti tą įtampą fiziškai.

„Tango No. 9“ yra grupė iš San Francisko, pradėjusi tyrinėti tango meistro Astoro Piazzolla kūrybą. Šis tango yra neįprastas ne tik rusiškam kūrinio stiliui, bet ir todėl, kad melodiją atlieka nuostabus trombonininkas Gregas Stephensas.

Daug lėtesnis ir, ko gero, melancholiškesnis tango nei dauguma šiame sąraše, „O, šios tamsios akys“ primygtinai kalba apie Argentinietiškas tango muzikai išreikšti pasitelkiamas labai skirtingas instrumentų rinkinys: smuikas, fortepijonas ir trombonas.

Kaip toli kompozitorius gali eiti modernizuodamas tango, išlaikydamas prigimtinę žanro struktūrą? Akivaizdu, kad tai gana toli – bent jau jei vertinate tai pagal šį trečiojo „GoTan Project“ albumo takelį.

„Mi Confesion“ sklandžiai įtraukia repą į takelį, tačiau niekada nepraranda šokamo tango ritmo ir pojūčio. Kai kas sako, kad šis kūrinys gali būti Usherio „Confessions“ įkvėpėjas, tačiau tai gali būti tik pavadinimas, nes kritiškas šio tango takelio priėmimas išmušė Usherio kūrinį iš vandens.

Nors neabejotinai skiriasi ir labiau tinka šiuolaikinėms šokių salėms nei tradicinių šokių konkursams, šis takelis yra smagus šokti, nesvarbu, kokia proga.

Kaip filmai iš juodai baltų virto spalvotais

Paprastai manoma, kad „senesni“ filmai yra nespalvoti, o „naujesni“ – spalvoti, tarsi tarp jų būtų aiški skiriamoji linija. Tačiau, kaip ir daugelyje meno ir technologijų raidų, nėra tikslios pertraukos tarp to, kada pramonė nustojo naudoti juoda...

Skaityti daugiau

5 klasikinės Brodvėjaus dainų temos

Kaip kompozitoriai ir tekstų kūrėjai rašo dainas scenai miuziklai? Na, yra tiek pat skirtingų metodų, kiek yra rašančių komandų, bet dažnai tenka atsisėsti ir pasižiūrėti, ko reikia būtent tam laidos momentui. Klasikinių Brodvėjaus dainų tipai i...

Skaityti daugiau

25 geriausių visų laikų šokių pop dainų

Gloria Gaynor – „Niekada negali atsisveikinti“ (1974 m.) Gloria Gaynor – „Niekada negali atsisveikinti“.MGM sutikimu Cliftonas Davisas, priklausantis Motown dainų autorių komandai, parašė „Never Can Say Goodbye“ ir pirmą kartą jį įrašė „Jackson 5...

Skaityti daugiau