Kokia muzika buvo XX a

click fraud protection

Prieš Antrąjį pasaulinį karą ir po jo JAV tapo muzikinės veiklos centru. Daugelis kompozitoriai iš Europos persikėlė į JAV, o kai kurie iš jų net tapo fakulteto nariais. Atraskite muzikos formas ir stilius kartu su kompozitoriais ir muzikantais, kurie apibrėžė XX a. muziką.

XX amžiaus muzikos formos ir stiliai

  • 12 tonų sistema: Šis terminas daugiausia priskiriamas Arnoldui Schoenbergui, kuris norėjo panaikinti toninį centrą. Jis sukūrė techniką, vadinamą 12 tonų sistema, kurioje visos 12 oktavos natų yra vienodai svarbios. 12 natų išdėstomos tam tikra tvarka, vadinama „tonų eilute“ arba „tonų serija“, ir nė viena nata nekartojama eilutėje. Tai sukėlė nerimą ir neišspręstą muziką.
  • Koncertinė muzika: Daugelis kompozitorių derino džiazo muzikos elementus su kitais muzikos stiliais, tokiais kaip klasika ir bliuzu. Muzika tuo metu taip pat kalbėjo apie nacionalistinį įkarštį. Kai kurie kompozitoriai, kurių kūriniai buvo labai vertinami, buvo George'as Gershwinas (Rapsodija mėlyna spalva), Aaronas Coplandas (Rodeo) ir Dmitrijus Šostakovičius (Aukso amžius).
  • Elektroninė muzika: Elektroninės muzikos kūrėjai eksperimentavo su technologijomis ir kaip jos veikia tam tikrus muzikos aspektus, pvz melodija ir ritmas.
  • Impresionistinis: Šis terminas, kilęs iš tapytojo Monet, darbe, Įspūdis, saulėtekis. Muzikoje jis taikomas XX amžiaus pradžios kompozitorių, tokių kaip Debussy, kūriniams. Debussy atmetė toniškumo taisykles ir sukūrė muziką, kuri maloni ausiai, nes impresionistiniai paveikslai traukia akis. Dėl to muzika buvo atsipalaidavusi ir beveik svajonė.
  • Džiazas: Džiazas gali kilti iš ankstesnių afroamerikiečių muzikos stilių. Džiazo muzika ypač išsiskiria savo improvizacija, harmoninėmis progresijomis ir sinkopuotais (modifikuotais) ritmais.
  • Minimalizmas: Šio tipo muzika buvo paprasta ir jame buvo modelių, kurie kartojosi ir palaikomi pastovaus ritmo. Steve'o Reicho ir Philipo Glasso muzika buvo tokia paženklinta.
  • Naujasis romantizmas: Judėjimas prasidėjo Rytų Europoje ir norėjo muzikos, kuri būtų išraiškinga, persekiojanti ir paslaptinga, panašiai kaip praeities muzika. Šią techniką naudoję kompozitoriai buvo George'as Crumbas (Senoviniai vaikų balsai) ir Gyorgy Ligeti (Lux Aeterna) ir kiti.
  • Neoklasikinis: Terminas, taikomas XX amžiaus pradžios kompozitorių, tokių kaip Stravinskis, muzikai, atspindintis XVIII a. Stravinskio kūrinius, ypač po didelio pripažinimo The Pavasario apeigos, neakcentavo toniškumo, bet jautėsi santūriai. Stravinskį atrado Sergejus Diaghilevas, baleto rožių prodiuseris. Ankstesni jo kūriniai atspindėjo Debussy disonanso ir netaisyklingų ritminių modelių įtaką.
  • Serializmas: Tai buvo pagrįsta Schoenbergo 12 tonų sistema, kurią tęsė jo mokinys Antonas von Webernas. Serializmas buvo akivaizdus šeštojo ir šeštojo dešimtmečio muzikoje, tačiau jį vertino tik universiteto profesoriai ir jų studentai. Serializmas naudojo griežtą muzikinę formulę, kurią buvo sunku groti. Kompozitoriai, kurie naudojo šią techniką, buvo Miltonas Babbittas ir Pierre'as Boulezas.

Žymūs XX amžiaus kompozitoriai ir muzikantai

  • Bela Bartok: Vengrų kompozitorius ir garsus etnomuzikologas.
  • Albanas Bergas: Austrų kompozitorius, pritaikė atonalų stilių, dar vadinamas moderniosios muzikos klasiku.
  • Ernestas Blochas: Šveicarijos dvasinės muzikos kompozitorius.
  • Johnas Cage'as: XX amžiaus amerikiečių kompozitorius, žinomas dėl savo novatoriškų, avangardinių idėjų kurti ir vertinti muziką. Jis sugalvojo „paruoštą fortepijoną“.
  • Henry Cowell: Amerikiečių kompozitorius ir vienas iš elektrinio instrumento, vadinamo „ritmikonu“, išradėjų, parašęs kūrinius, kuriuose muzikantai grojo fortepijonas smogdami į jį dilbiais ar riešais ir trinktelėdami ar plėšydami stygas.
  • Edvardas Elgaras: Anglų kompozitorius, kuris, pasak Richardo Strausso, buvo „pirmasis anglų progresyvus muzikantas“.
  • Charlesas Ivesas: Pirmasis žinomas daugiatonių kūrinių kompozitorius.
  • Žanas Sibelijus: Suomių kompozitorius, dirigentas ir mokytojas, ypač žinomas dėl savo orkestrinių kūrinių ir simfonijų.
  • Edgardas Varese: Vienas iš kompozitorių, kuris eksperimentavo su muzika ir technologijomis. Jis parašė kūrinį orkestrui, sudarytam tik iš mušamųjų instrumentų. Jis taip pat eksperimentavo su įrašine muzika ir elektroniniais instrumentais.
  • Antonas von Webernas: Austrų kompozitorius, priklausantis 12 tonų Vienos mokyklai.
  • Ralphas Vaughanas Williamsas: Anglų nacionalistinės muzikos kompozitorius.

Kiek laiko turėtų užtrukti tapybos užbaigimas?

Klausimas: Kiek laiko turėtų užtrukti, kol bus baigtas paveikslas? „Kiek laiko turėčiau skirti paveikslui? Portretui man reikia trijų valandų, peizažui – penkių valandų, bet tai tikrai verta, kai tai padaryta." -E. Y. Atsakymas Kiek laiko turėtų...

Skaityti daugiau

Vietos, suvokiamos ir vaizdinės spalvos naudojimas

Spalva, kurią iš tikrųjų matome, priklauso nuo šviesos – šviesos kokybės, šviesos kampo ir atspindėtos šviesos. Šviesa sukuria šešėlius, paryškinimus ir subtilius objektų spalvų pokyčius, suteikdama jiems sudėtingumo ir turtingumo, matomo realiam...

Skaityti daugiau

Kačių dažymo patarimai ir būdai

Štai keletas patarimų ir metodų, padėsiančių išmokti dažyti kates. Sužinokite, kaip teisingai uždėti ūsus ir kaip naudoti kailio žemėlapį. Ūsų tapyba rabiem22/Flickr/CC BY 2.0 Esminis puikaus katės portreto elementas – be katės kailio dažymo tin...

Skaityti daugiau