Lielākā daļa improvizācijas vingrinājumu ir paredzēti, lai paplašinātu aktieru komfortu, veidojot tēlus, mijiedarbojoties auditorijas priekšā un domājot uz kājām. Tomēr daži vingrinājumi ir balstīti uz muzikālu komēdiju. Tam ir daži iemesli:
- Muzikālajai komēdijai ir nepieciešama mūzika, un dažiem drāmas skolotājiem ir pieejams klavieres un klavieru atskaņotājs. Protams, jūs varat spēlēt ar ierakstītu mūziku, taču tas nav tik vienkārši, kā izklausās.
- Muzikālajā komēdijā ir jādzied, un pārsteidzoši daudz jauno aktieru ļoti kautrējas no dziedāšanas. Tie studenti, kuri nav pārliecināti par savām dziedātprasmēm, var atteikties piedalīties.
- Muzikālajai komēdijai parasti nav vajadzīgs tāds pats rakstura attīstības līmenis kā tiešai lugai vai pat komēdijai, kas nav muzikāla. Ar mūziku un dejām, lai atbrīvotos no slinkuma, daudzos mūziklos ir iekļauti tēli ar zemu motivāciju un nelielām personiskajām īpašībām.
Tātad, kāpēc uztraukties ar improvizāciju, kas saistīta ar mūziku? Pirmkārt: gandrīz katra vidusskola Amerikā un daudzas jaunākās vidusskolas katru pavasari veido mūziklus. Ja jūsu skolēni plāno piedalīties, viņiem būs jāuzlabo savas muzikālās prasmes. Otrkārt, mūzika ir lielisks instruments iekšējā ritma veidošanai un citām prasmēm, kas būs nepieciešamas jūsu jaunajiem aktieriem neatkarīgi no tā, vai viņi kādreiz spēlē galveno lomu.
Šeit aprakstītās improvizācijas aktivitātes ir saistītas ar mūziku, taču tajās dalībniekiem nav jālasa mūzika vai pat jādzied!
Tēma Mūzika Improv
Šī improvizācijas aktivitāte ir piemērota 2-3 izpildītājiem. Tas prasa, lai aktieru uzstāšanās laikā tiktu atskaņota teātra mūzika. Es iesaku vienkāršu tastatūru un kādu, kas var atskaņot improvizētu fona mūziku. (Nekas nav vajadzīgs – tikai mūzika, kas nodod dažādas emocijas.)
Lūdziet auditorijas dalībniekiem ieteikt vietu. Piemēram: bibliotēka, zoodārzs, bērnudārza klase, autoskola utt. Akti aktieri sāk ar parastu, ikdienišķu apmaiņu:
- Ei, Bob, vai tu saņēmi šo paaugstinājumu?
- Dēls, man šodien zvanīja direktors.
- Sveiki, un laipni lūdzam žūrijas darbā!
Kad saruna ir sākusies, instruktors (vai tas, kurš strādā pie klaviatūras) atskaņo fona mūziku. Melodija var mainīties starp dramatisku, dīvainu, spriedzes pilnu, rietumniecisku, zinātniskās fantastikas, romantisku un tā tālāk. Pēc tam aktieriem ir jārada darbība un dialogs, kas atbilst mūzikas noskaņai. Ikreiz, kad mainās mūzika, mainās varoņu uzvedība.
Emociju simfonija
Šis drāmas vingrinājums ir lieliski piemērots lielām grupām.
Viena persona (varbūt drāmas instruktors vai grupas vadītājs) darbojas kā "orķestra diriģents". Pārējiem izpildītājiem vajadzētu sēdēt vai stāvēt rindās tā, it kā viņi būtu mūziķi orķestrī. Tomēr tā vietā, lai būtu stīgu sekcija vai misiņa sekcija, diriģents izveidos "emociju sekcijas". Uzziniet vairāk par to, kā jūsu skolēni var izveidot emociju orķestri.
Dziesmu mānīšanās
Nav viegli sacerēt oriģinālās melodijas. (Vienkārši jautājiet 80. gadu grupai Milli Vanilli!). Tomēr studenti var spert savu pirmo soli dziesmu rakstīšanas karjeras virzienā, viltojot esošās dziesmas.
Saformējiet skolēnus grupās (no 2 līdz 4 cilvēkiem). Pēc tam viņiem jāizvēlas dziesma, ar kuru viņi katrs ir pazīstami. Piezīme: tai nav jābūt šova melodijai — derēs jebkura top 40 dziesma.
Instruktors dziesmu rakstīšanas grupām piešķirs tēmu dziesmu vārdiem. Muzikālā teātra stāstu rakstura dēļ, jo vairāk konfliktu, jo labāk. Šeit ir daži ieteikumi:
- Kļūst “izgāzts” Prom Night.
- Iesprostots liftā.
- Pieķeršanās veikala zādzībās.
- Atvadoties no beigtās zelta zivtiņas.
- Uzzini, ka tava vecmāmiņa ir vampīrs.
Studenti kolektīvi raksta pēc iespējas vairāk dziesmu tekstu, cerams, stāstot stāstu vai pārraidot lirisku dialogu. Dziesmu var izpildīt viens vai vairāki varoņi. Kad skolēni prezentē savus darbus pārējiem klases dalībniekiem, viņi var vienkārši nolasīt klasei dziesmu tekstus. Vai arī, ja viņi jūtas pietiekami drosmīgi, viņi var izpildīt jaunizveidoto numuru un izdziedāt no sirds!
