De huidige muziekindustrie – de ‘nieuwe’ muziekindustrie – is een behoorlijk opwindende plek voor muzikanten. Oude barrières zijn verdwenen dankzij nieuwe technologie, en het speelveld dat ooit eenzijdig was, is nu gelijker dan ooit tevoren. Hoewel verandering problemen oplost, kan het natuurlijk ook nieuwe problemen creëren, en dat geldt zeker voor de hedendaagse muziekindustrie. Hier zijn drie van de grootste obstakels waar muzikanten tegenwoordig over klagen en enkele manieren die hen kunnen helpen deze te overwinnen.
Reiskosten
Vraag aan vrijwel iedereen hoe muzikanten tegenwoordig hun geld verdienen, en zij zullen het je vertellen door shows te geven. Vraag aan iedereen die nooit voor muziekopnames betaalt hoe zij de muzikanten van wie zij houden steunen, en zij zullen u waarschijnlijk vertellen dat zij naar shows gaan.
Dat is allemaal goed en wel, en het is waar: livemuziek is waar het tegenwoordig financieel gezien voor muzikanten is. Er is echter één groot probleem: live spelen kost muzikanten veel geld. Voor de 80e keer op je plaatselijke locatie gaan spelen is financieel gezien een fluitje van een cent, maar daarmee maak je nog geen muziekcarrière. Om echt een publiek op te bouwen, moet een artiest op pad.
In het verleden konden muzikanten de kosten van het toeren compenseren door opgenomen muziek te verkopen. Die cd die je hebt gekocht, zou je muzikant zonder tourondersteuning helpen naar het volgende optreden te reizen. Nu die mogelijkheid vrijwel verdwenen is, volgen hier een paar manieren waarop muzikanten kunnen betalen voor touren:
- Dag banen: Dit is de eenvoudigste methode, maar er kunnen belemmeringen zijn voor uw werkschema. Als je een strikt schema hebt en een beperkte betaalde vrije tijd of vakantie, kan dit het aantal keren dat je kunt toeren beperken.
- Verkoop van merchandise: Hoewel dit een geschikte methode is, moet je er rekening mee houden dat iemand vooraf voor de merchandise moet betalen en dat voor een opkomende band het verkopen van 10 shirts als een goede avond wordt beschouwd.
- Geld verdiend op de show: Er bestaan vaak misverstanden over hoeveel geld opkomende muzikanten kunnen verdienen met hun shows. Ze krijgen vaak een deel van de deur na de locatie- en promotorkosten, die heel weinig of helemaal niets kunnen zijn. Zelfs als je favoriete lokale band tijdens de thuisshow duizenden mensen binnenhaalt, beginnen ze helemaal opnieuw op nieuwe markten. Goed geld verdienen op shows is een proces.
Het is een lastige positie om in te zitten, maar niet onoverkomelijk. Muzikanten kiezen voor een weekend warrior-benadering tijdens het toeren, zodat ze doordeweeks kunnen werken en in het weekend een publiek kunnen opbouwen. Ze delen ook de kosten door met andere bands op pad te gaan, op zoek te gaan naar sponsors, en ja, zelfs deals te sluiten met labels om hen te helpen de kosten te dekken.
Maak gebruik van internet
Iedereen prijst het idee dat sociale media de failliete muzikant kunnen redden van de marketinginspanningen van de grote labels. Sociale media zijn van groot belang voor muzikanten, en goed beheerde sociale media-accounts kunnen een muziekcarrière lanceren; het is al vaak gedaan.
De keerzijde van contact maken met fans via sociale media is het concept om beroemd te worden op internet, wat betekent dat jij een solide volgersbestand op sociale media opbouwen, mensen praten over je, maar je verdient er geen cent mee muziek. De trieste realiteit is dat het feit dat mensen uw virale video delen, niet betekent dat ze kaartjes voor uw shows kopen. Het hebben van 500.000 Facebook-fans betekent ook niet dat je 500.000 concertkaartjes verkoopt, of dat het hebben van 1.200 mensen die de uitnodiging voor je evenement accepteren, betekent dat je zo'n opkomst zult hebben.
Het is zo belangrijk voor muzikanten om te onthouden dat mensen niet alleen van internet kunnen leven en dat het beheren van promotie op sociale media meer inhoudt dan proberen veel volgers te krijgen. Muzikanten worstelen met de valkuil om internetberoemd te worden door offline promotie na te streven en gebruik te maken van het publiek dat daadwerkelijk de shows bijwoont.
Een team krijgen
Het is prachtig dat muzikanten tegenwoordig een levensvatbaar inkomen kunnen verdienen door muziek te maken zonder dat ze bij een platenlabel hoeven te tekenen. Bedenk echter dat dit het werk van labels niet overbodig maakt. Het betekent simpelweg dat u zelf de mensen kunt selecteren die dat werk voor u doen. U kunt uw eigen team kiezen, inclusief managers, PR, agenten en meer.
Er zijn echter twee problemen waar opkomende muzikanten tegenaan lopen bij deze nieuw gevonden vrijheid. Eén daarvan is dat als je onbekend bent, het niet altijd gemakkelijk is om de aandacht te trekken van de gewenste teamleden. Het is net zo moeilijk als ooit de aandacht van een platenlabel trekken. De tweede is dat deze mensen betaald willen worden. Voor PR moet u voor uw campagne betalen voordat er resultaat binnenkomt, en u krijgt geen verlaagd tarief als de campagne niet werkt. Andere teamleden willen een verlaging van uw inkomsten, zoals dat hoort.
Om deze obstakels te omzeilen, geven muzikanten hun vrienden de kans om hun eigen carrière in de muziekbusiness op te bouwen door een deel van het werk op zich te nemen. De andere optie is om volledig doe-het-zelf te gaan. Dat leidt je natuurlijk af van je muziek, maar het kan een goede noodoplossing zijn als je genoeg tijd hebt om je te wijden aan het beheren van je eigen carrière totdat je meer aandacht kunt trekken.
