Topp 10 brasilianske musikkartister

Jorge Ben Jor

Hvis det er et ord som definerer Jorge Ben Jors bidrag til brasiliansk musikk, er det ordet innovasjon. Denne musikeren representerer en bro mellom tradisjonelle rytmer og fremmede lyder.

Faren til den såkalte Samba-Rock, en musikalsk stil som kombinerer Samba med Stein og Funk, har hatt en enorm innvirkning på moderne brasiliansk musikk. Han har også skrevet noe av det meste kjente brasilianske sanger inkludert «Chove, Chuva», «Filho Maravilha» og «Mas Que Nada».

Ben Jors musikk har blitt reprodusert og tolket av en rekke internasjonale og lokale artister. Interessant nok ble et av Ben Jors mest suksessrike spor, "Taj Mahal", plagiert av Rod Stewart i sin 1979 singel "Da Ya Think I"m Sexy", og de to avgjorde saken utenfor retten.

Marisa Monte

De siste to tiårene har Marisa Monte vært en av de mest populære Brasilianske kvinnelige sangere. Hennes vakre stemme og behagelige musikalske stil har formet de nye lydene som kommer fra landet Samba og fotball.

Samarbeidet hennes med Arnaldo Antunes og Carlinhos Brown ble oversatt til "Tribalistas", et hitalbum som alene i Brasil solgte nesten en million eksemplarer. Marisas musikk er dypt påvirket av Bossa Nova, Samba og populær brasiliansk musikk (MPB).

Fra og med 2010 har berømmelsen hennes bare økt på den internasjonale scenen med over 10 millioner solgte album over hele verden. Rolling Stone Brazil anser henne som den nest største latinske sangeren gjennom tidene, og kommer like bak Elis Reginas berømmelse og dyktighet.

Roberto Carlos

Det er en grunn til at Roberto Carlos er kjent som kongen av brasiliansk musikk: han var en av de bestselgende brasilianske artistene gjennom tidene med over 120 millioner solgte album over hele verden.

Han nådde popularitet på 1970- og 1980-tallet da hans musikalske romantiske stil fikk fans over hele Latin-Amerika og utover. Roberto Carlos definerte en ny generasjon artister og ble en ledende stemme i utformingen av Latin popmusikk. Han er en legendarisk stjerne og en av de beste brasilianske musikkartistene gjennom tidene.

For ikke å forveksle med en fotballstjerne med samme navn, skapte Carlos sitt rykte ved hjelp av bestevenn og kohort Erasmo Carlos som hjalp ham med å skrive størstedelen av Roberto Carlos' poster.

Gilberto Gil

Gilberto Gil er en bemerkelsesverdig artist innen brasiliansk musikk, og har produsert et omfattende repertoar som er både nyskapende og meningsfylt, og tilfører sjangeren en teft og mening.

Sammen med Caetano Veloso er han en av fedrene til Tropicalia-bevegelsen (Tropicalismo) som blomstret på slutten av 1960-tallet i Brasil.

Han er vinneren av flere Grammy-priser og forskjellige utmerkelser som 1999 UNESCO Artist for Peace Award. Noen av hans mest kjente sanger inkluderer "Andar com Fé", "Aquele Abraço" og "Quilombo, O El Dorado Negro."

Elis Regina

Ansett av mange som den beste stemmen i brasiliansk musikk, spilte Elis Regina en stor rolle i de viktigste musikalske uttrykkene på 1960- og 1970-tallet, og hennes søte, glatte stemme berørte Bossa Nova, brasiliansk populærmusikk (MPB) og Tropicalia-bølgen.

Albumet hennes fra 1974 med Antonio Carlos Jobim, "Tom & Elis," regnes som det beste Bossa Nova-albumet i historien, og singelen "Aguas de Marco" fra det albumet blir fortsatt sett på som en av de mest representative sangene på brasiliansk musikk. Myten rundt Elis Regina ble enda større etter hennes sjokkerende død i 1982.

Joao Gilberto

En av de største brasilianske gitaristene gjennom tidene, Joao Gilberto blir ofte referert til som "Faren til Bossa Nova." Takket være hans innovative gitarspillestil, var Joao Gilberto i stand til det bygge Bossa Nova fra sine originale Samba-røtter.

Hans «Chega de Saudade»-versjon, en sang opprinnelig skrevet av Antonio Carlos Jobim og Vinicius de Moraes, regnes fortsatt som et av de viktigste referansepunktene i brasiliansk musikk.

Interessant nok er Joao Gilberto også kreditert for å ha oppfunnet og spredt musikkstilen Bossa Nova på 1950-tallet.

Caetano Veloso

En av de søteste stemmene i brasiliansk musikk er den til Caetano Veloso. Foruten sitt vokale talent, har denne produktive sangeren, låtskriveren, gitaristen og poeten et av de største repertoarene en brasiliansk artist noen gang har produsert.

Caetano Veloso er en av grunnleggerne av Tropicalia-bevegelsen og musikken hans har hatt en dyp innvirkning på produksjonen av moderne brasiliansk musikk. Noen av hans hits inkluderer «Sampa», «Queixa» og «Leaozinho».

Chico Buarque de Hollanda

Chico Buarque er en ledende stemme fra den brasilianske populærmusikkbevegelsen (MPB), og har fengslet publikum med musikken sin siden 1960-tallet, men i tillegg til sitt flotte utseende og unike stemme, har Chico Buarque skrevet noen av de beste tekstene på brasiliansk musikk.

Flere av hans viktigste sanger ble belastet med politiske budskap som talte opp mot det brasilianske diktaturet på 1960- og 1970-tallet.

Blant de mest bemerkelsesverdige av hans hits er «Roda Viva», «Vai Passar», «Apesar de Você» og «O que Será», som hver fortsatt av og til vises på Latinsk radio i dag.

Vinicius de Moraes

Vinicius de Moraes er en av de mest produktive brasilianske låtskriverne gjennom tidene.

Arbeidet hans er nært knyttet til hans lange samarbeid med Antonio Carlos Jobim, som han skrev med musikken til "Black Orpheus" som mottok en Oscar for beste fremmedspråklige film i 1959. For det lydsporet produserte Vinicius og Jobim "A Felicidade", en av de beste brasilianske sangene gjennom tidene.

Antonio Carlos Jobim

I stor grad har navnet til Antonio Carlos Jobim blitt et synonym for brasiliansk musikk. Denne fantastiske sangeren, musikeren og låtskriveren skrev de fleste melodiene som har formet moderne brasiliansk musikk.

På grunn av alt han ga til brasiliansk musikk, blir han vanligvis referert til som "The Master" - en passende tittel med tanke på at han er i stand til å spille piano, gitar og fløyte.

Tom Jobim er forfatteren bak hits som "Garota de Ipanema" ("Jente fra Ipanema"), "Corcovado" ("Quite Nights") og "Chega de Saudade."