/ / O ADITI / /
Wiek | 21
Lokalizacja | Los Angeles, CA
Stanowisko | Fotograf mody i bloger zajmujący się zrównoważoną modą
Gdzie ją znaleźć | Jej blog ADIMAY oraz Instagram
Ulubione marki | Droga Wiktorii, Par en Par, Ankurai wszystko vintage
Zanim zaangażowałem się w zrównoważoną modę, identyfikowałem się jako wizualny gawędziarz. Fotografia była moją pasją od 12 roku życia. Kiedy po raz pierwszy zapoznałam się ze światem zrównoważonej mody, byłam całkowicie zszokowana – jako artystka, która… zacząłem krytycznie myśleć o intencjach mojej pracy, wiedziałem, że chcę czegoś więcej niż tylko ładnej obrazowość; Chciałem, żeby moja praca miała większy potencjał celowy. To odczucie było dzielone z tym, jak postrzegam zrównoważoną modę – było to coś więcej niż tylko powiedzenie „spójrz na to ładna sukienka”, ale naprawdę zaangażowana w przepływ pracy, proces twórczy i intencje produkty.
Od tego czasu intencja ADIMAY jako bloga o modzie zrównoważonej została zdefiniowana. Hasło, które podaję na moim blogu to „ekspresja artystyczna spotyka się z działaniem społecznym”, co jest prostszym sposobem komunikowania potencjału tworzenia z miejsca intencji. Ekspresja artystyczna to bardzo intymny akt, który odzwierciedla samego siebie, podczas gdy działanie społeczne naprawdę kształtuje naszą relację z większe systemy nierówności – czy to płeć, klasa, rasa – i jak możemy wykorzystać te dwa elementy, aby wywrzeć wpływ w pracy my robimy.
Istnieją trzy elementy, które są kluczowe dla marki ADIMAY: ETYKA, TOŻSAMOŚĆ, oraz NAKŁADANIE.
ETYKA | Pierwszym jest zrozumienie, że etyczna moda jest podstawowym wymogiem w mojej pracy, a nie wyróżnikiem. Wspieram tylko marki i niezależnych projektantów, którzy świadomie łączą etykę z estetyką.
TOŻSAMOŚĆ | Ten blog to przestrzeń odzyskiwania tożsamości. Jako kolorowej kobiety bardzo ważne było dla mnie, aby bez skrupułów zająć miejsce w świecie mody i oczywiście w świecie zrównoważonej mody. Wiele z mojego stylu, zarówno w modzie, jak i fotografii, zakorzeniło się coraz bardziej w mojej tożsamości kulturowej. Zajęcie tej przestrzeni i pisanie własnej narracji ma formę dekolonizacji; od wzmocnienia i przełamania schematu tradycyjnego postrzegania lub niewidzialności mojej kultury. Postawienie na czele mojej tożsamości brązowej kobiety doprowadziło do szerszych rozmów na temat polityki tożsamości i relacji rasowych, które moim zdaniem są tak ważne dla przestrzeni mody i od dawna spóźnione. Odnosi się to do idei zrównoważonego rozwoju kulturowego — holistyczny zrównoważony rozwój nie dotyczy tylko środowiska, ale uwzględnia zrównoważony rozwój kulturowy relacja: rozmowa, która obejmuje wszystko, od zawłaszczania, tropów redukcjonistycznych, po rozważenie struktur władzy w obrębie rasy, klasy i Płeć.
NAKŁADANIE | Celem tego bloga nie było mówienie Ci, co kupować ani jak myśleć, ale raczej prezentowanie nowych pomysłów i krytyczne myślenie. Zamiast tego chodzi o zagłębienie się w świat zrównoważonej mody i rozszerzenie rozmowy, aby była bardziej zniuansowana. Chociaż sednem moich treści jest tworzenie artykułów redakcyjnych z blogerami zajmującymi się zrównoważonym modą, zacząłem włączać więcej treści dotyczących większych problemów związanych z aktywizmem społecznościowym.
Jako osoba silnie identyfikująca się z wartościami etycznej mody i intersekcjonalnym feminizmem, ja myślę, że główna paralela między tymi dwoma koncentruje się na marginalizowanych głosach – tych, które są rzadko usłyszał. Świadomy konsumpcjonizm jest powiązany z szerszymi kwestiami sprawiedliwości społecznej, bez względu na to, czy chodzi o walkę o prawa pracowników na całym świecie, czy z eksploatacją zasobów na arenie międzynarodowej.
Etyczną modę postrzegam jako sposób na dzielenie się moimi poglądami na skrzyżowania kultury i estetyki, reprezentacji i tożsamości, do polityki pracy – ale nie chcę, aby rozmowa kończyła się na tym, co my nosić. Wierzę, że moda i ekspresja są wehikułem do odkrywania większych problemów, w których jesteśmy strukturalnie systemy nierówności — od płci, tożsamości kulturowej, klasowej i rasowej — oraz jak możemy pracować na rzecz bardziej sprawiedliwego przyszły. Mówiąc prościej, chcę wykorzystać swoją pracę jako platformę do pokazania, jak bardzo intersekcjonalne mogą być rozmowy o modzie.
Jako fotografkę sztuki i mody bardzo często pociąga mnie ruch na moich zdjęciach, a to często przekłada się na sposób, w jaki się ubieram. Jestem wielką fanką swobodnych sylwetek, więc zdecydowałam się na tę szmaragdowozieloną spódnicę od Kyra i Vir, domu mody, który kuratoruje wybór indyjskich projektantów. Moje buty pochodzą z etycznej wegańskiej marki obuwniczej Bhava Studios (która jest całkowicie własnością i jest prowadzona przez kobiety!). Moja torba pochodzi z października Jaipur, marki, która wspiera rzemieślników w Jaipur w Indiach.
Wiele z mojego stylu jest indocentryczny i na szczęście dla mnie pojawiło się mnóstwo zrównoważonych marek z Indii. Jednym z moich ulubionych jest Kharakapas, co oznacza czystą bawełnę. Ich filozofia projektowania obraca się wokół idei minimalizmu, czystych krojów i zrelaksowanych sylwetek, czystych tkanin w kolorach ziemi i prostych indyjskich motywów na nadruki. To lniane sari ma najpiękniejszy delikatny różowy odcień, a materiał jest tak przewiewny. I oczywiście 1000 punktów za sylwetkę i wspaniały ruch. Oprócz ekologicznych i etycznych marek, takich jak Kharakapas, jestem wielkim zwolennikiem używania przedmiotów, które już masz w swojej garderobie. Moja złota biżuteria została przekazana mojej babci.
Uwielbiam łączyć klasykę z odważnymi nadrukami i wzorami – na przykład te spodnie z Matter Prints. Dodają wymiaru całkowicie czarnemu strojowi, a ich luźna forma jest idealna do jazdy na rowerze. Połączyłem ten look z inną parą butów z Bhava Studio – ich spiczastymi botkami Paris.
Na dni, kiedy szukam prostego, łatwego stroju, Tonle jest łatwym wyborem. Ta etykieta zero waste ma kolekcję ziemistych tonów i luźniejszych krojów, dzięki czemu świetnie nadają się do różnorodności okazji (ten dzień spędziłem na ranczo/parku w Los Angeles, co wymaga trochę Turystyka piesza). Połączyłam tę sukienkę w kolorze wina od Tonlé z moimi brązowymi bucikami z Bhava Studio.
Cały ten wygląd pochodzi od Par en Par, nowej marki odzieży wypoczynkowej, która bada dwoistość wysiłku i relaksu. Ta ekologiczna etykieta naprawdę stawia pytania dotyczące świadomego życia w naszym codziennym życiu — w szczególności, jak przełożyć etos podróżowania na codzienność? Na lokalny dzień na plaży zachowałam prostotę w tych bawełnianych spodniach i pareo wiązanym jako top bandeau.
Kolejny Par en Par — idealny na weekendy. Ta romantyczna czerwona halka może być ubierana w górę lub w dół, więc połączyłam ją z biżuterią, którą moja mama przywiozła z Indii. Spędziłem ten dzień na modelowaniu w Rose Garden w Los Angeles, a odważna czerwień była idealnym uzupełnieniem naturalnego otoczenia.