Praca w muzyce to coś więcej niż tylko praca od dziewiątej do piątej — wymaga dużego zaangażowania, często za niezbyt wysokie wynagrodzenie i uznanie. Nie pomaga fakt, że istnieje tak wiele dezinformacji na temat tego, jak dostać się do branży muzycznej i co robić, gdy już tam się znajdziesz.
Oto kilka prawd o biznesie muzycznym. Chociaż są przeznaczone dla muzyków, są również przydatne dla osób zajmujących się biznesem. Niektóre są zachęcające, a inne zaliczają się do kategorii sprawdzenia rzeczywistości. Jednak wszystkie są dość ważne, aby je zrozumieć.
Znajomość muzyki nie oznacza, że znasz się na branży muzycznej
Rozwiązywanie quizów o muzyce pubowej, chodzenie na mnóstwo koncertów, możliwość wybrania listy wytwórni – tego typu rzeczy nie powodują automatycznie, że będziesz w stanie rezerwować występy, prowadzić wytwórnie i tak dalej.
Istnieją praktyczne aspekty, finansowe i inne, w branży muzycznej, które po prostu nie są oczywiste, dopóki nie będziesz musiał, powiedzmy, upewnić się, że
Nie popełnij błędu: jeśli chcesz dobrze sobie radzić w branży muzycznej, wymagana jest miłość do muzyki i duża wiedza na jej temat (no cóż, nie jest to naprawdę WYMAGANE; niektórzy ludzie prowadzący firmy muzyczne nie wiedzą zbyt wiele o muzyce i po prostu jeżdżą na łyżwach, ale w końcu wpadają w lód). Nie wchodź jednak do branży muzycznej z myślą, że całe życie muzycznego nerda uczyniło cię ekspertem w branży muzycznej. Nie tylko zirytujesz ludzi, ale także całkowicie się mylisz i stracisz szansę, aby naprawdę dowiedzieć się, co sprawia, że wszystko działa.
Recenzje nie przekładają się na sprzedaż
Przynajmniej nie zawsze. Bycie recenzowanym w każdym miejscu może być dobre, jeśli chodzi o rozsławienie Twojego nazwiska, ale nawet jeśli potrafisz wskazać 50 recenzji, z których każda twierdzi, że Twój album jest szczytem tworzenia muzyki i nie warto nawet spróbować nagrać jeszcze raz, bo tego nie da się przebić, odsetek osób, które skończą i kupią twoją płytę na podstawie tych recenzji, będzie zaskakujący mały. Słuchawki radiowe znacznie skuteczniej sprzedają muzykę niż recenzje drukowane.
Recenzje to tylko część obrazu. Możesz ich używać do generowania zainteresowania wytwórni, rezerwowania występów i tak dalej. Ale nawet jeśli znajdziesz recenzje we wszystkich najważniejszych publikacjach i witrynach na swój temat gatunek muzyki, nie zakładaj, że nadszedł czas, aby wybrać się na zakupy i kupić nowy, fantazyjny samochód. Jeśli nie będziesz starał się wykorzystać tych recenzji w czymś innym, będą one jedynie niewielkim przebłyskiem na ekranie.
Nadal możesz zarabiać, sprzedając swoją muzykę
A teraz coś kontrowersyjnego. W branży muzycznej toczy się wielka debata na temat darmowej muzyki i niektórzy uważają, że cała muzyka musi być darmowa i że jedynym sposobem na zarabianie pieniędzy są gadżety i występy na żywo. To trochę ekstremalne. Tak, sprzedaż muzyki spada. Tak, bezpłatna muzyka jest powszechnie dostępna.
Faktem jest, że Twoi fani chcą, abyś nadal tworzył muzykę i są gotowi zapłacić Ci za Twoje usługi, abyś mógł to kontynuować. Sztuka polega na znalezieniu właściwej równowagi między kuszeniem fanów darmowymi gadżetami a oferowaniem im szansy na zakup wysokiej jakości muzyki po uczciwej cenie w formacie, jaki chcą.
Nie ma tutaj ogólnej odpowiedzi na pytanie, co będzie dla Ciebie skuteczne. Trendy w zakresie wydań i formatów wydawnictw są różne w różnych gatunkach muzyki. Jeśli Twoi fani chcą winylu, zaoszczędź swoje grosze i daj im go. Jeśli wszyscy są cały czas cyfrowi, daj im to. Jeśli chcą płyt CD, daj im płyty. (I tak, ludzie nadal kupują płyty CD. Naprawdę.)
Musisz znać swoją bazę fanów. Aby dowiedzieć się, co działa, może zająć trochę czasu, prób i błędów. Jedyne, co możesz zrobić, to odrzucić pogląd, że Twoja muzyka to nic innego jak przedmiot promocyjny stworzony w celu sprzedaży T-shirtów, kubków do kawy i biletów na koncerty. Gadżety są ważne i powinny być częścią Twojego planu. To po prostu nie powinien być TEN plan.
Nie możesz powtórzyć przeszłości
Prawdopodobnie możesz wymyślić długą listę muzyków i wytwórni, którzy dokonali świetnych akrobacji, m.in odkrycie w serwisie społecznościowym po kiczowatą kampanię marketingową, która eksplodowała fajerwerki. Tego typu rzeczy są inspirujące.
Jednak nie nadają się one zbyt dobrze do kopiowania. To, że możesz wymienić 25 zespołów, które zostały odkryte na Facebooku, nie oznacza, że powinieneś spodziewać się, że przydarzy się to Tobie, a po prostu fakt, że zespół XYZ został wyprofilowany w telewizji ze względu na dziwną reklamę, nie oznacza, że możesz powtórzyć ich plan z tym samym wynik.
Po prostu nie ma żadnego zbioru zasad określających, jak odnieść sukces w muzyce, a dotychczasowe sukcesy nie wskazują, co sprawdzi się w przyszłości. Najlepiej będzie, jeśli będziesz uczyć się na podstawie tego, co zrobili inni, ale znaleźć własną drogę do osiągnięcia swoich muzycznych celów. Nie pozwól, aby ktokolwiek wmówił Ci, że wie, jak powtórzyć tego rodzaju sukcesy z przeszłości. Uważaj na PR-owców i inne osoby, które chcą, żebyś im płacił za pokazanie, jak zrobić to, co zrobił jakiś niezwykle odnoszący sukcesy zespół.
Wytwórnia płytowa może Ci pomóc
Ponieważ przemysł muzyczny się zmienia, jest wielu ludzi promujących skrajności, podoba mi się pomysł wytwórni płytowych nie mają nic do zaoferowania talentowi i kropka. Chociaż muzycy mają więcej narzędzi i możliwości niż kiedykolwiek wcześniej, aby móc wydawać własną muzykę i zarządzać własną karierą, nie oznacza to, że jest to ogólnie właściwy wybór.
Nie każdą wytwórnię płytową prowadzą kretynzy, którzy chcą ukraść twoje pieniądze. Zdecydowaną większość wytwórni prowadzą miłośnicy muzyki, którzy chcą mieć pewność, że ludzie usłyszą Twoje piosenki i zajmują się niektórymi nietwórczymi rzeczami, które mogą być dla Ciebie trudne do wykonania samodzielnie.
Niektórzy muzycy naprawdę lubią zajmować się biznesową stroną swojej kariery i naprawdę mają do tego smykałkę. Inni po prostu chcą móc skupić się na części artystycznej. W tym przypadku z pomocą może przyjść wytwórnia płytowa. Etykiety zapewniają także bogatą wiedzę na temat firmy, kontakty, których budowanie zajmuje lata, oraz budżet, którego możesz nie być w stanie samodzielnie pokryć.
Trasa DIY jest idealna dla niektórych muzyków. Pomysł, że jest to dla wszystkich, jest absurdalny. Musisz odfiltrować szum tła i zdecydować, która trasa jest dla Ciebie najlepsza.
Podstawy wciąż mają znaczenie
Obecnie wiele uwagi poświęca się tej aplikacji lub temu narzędziu społecznościowemu dla muzyków. Narzędzia te mogą mieć miejsce, ale są drugorzędne w stosunku do podstaw. Pisanie dobrych piosenek i granie przedstawień nadal stanowią podstawę każdej prawdziwej kariery muzycznej. Można odnieść sukces w muzyce bez specjalnego oprogramowania marketingowego, ale nie da się tego zrobić bez muzyki i występów. Przynajmniej nie na długo.
Co więcej, nikt nigdy nie powiedział: „Nie interesuję się aż tak bardzo muzyką, ale wow, naprawdę podobają mi się poglądy tej grupy na temat sieci społecznościowych i promocja muzyki. Kiedy grają?” Nie oznacza to jednak, że nie powinieneś zdobywać wiedzy na temat stojących przed tobą problemów branży lub że nie powinieneś aktywnie angażować się w kształtowanie kierunku, w którym powinna być wybrana branża Brać.
Oznacza to jednak, że dobra piosenka ma większą siłę oddziaływania niż blog, komentarz na blogu, nagłówek, nowy program czy nowa witryna w sieci społecznościowej. Jeśli jesteś muzykiem, Twoim priorytetem powinna być muzyka za każdym razem.
Sieci społecznościowe nie uratują Twojego muzycznego życia
Sieci społecznościowe mogą być przydatnym narzędziem do nawiązywania kontaktu z fanami i utrzymywania ich na pokładzie oraz zainteresowania. Może to być również ogromną rozproszeniem, jeśli nie umieścisz go we właściwym miejscu na liście priorytetów. Prawdopodobnie możesz pomyśleć o wielu muzykach, którzy zamieścili coś na portalu społecznościowym. Śmiało, zobacz, ile możesz wymienić. Jaki procent całkowitej liczby muzyków korzystających z chmury stanowi Twoja lista? Dokładnie.
Nie zaniedbuj innych części swojej kariery muzycznej na rzecz aktywności na portalach społecznościowych. Kiedykolwiek. Nigdy też nie płać nikomu, aby „nauczył” Cię, jak efektywnie korzystać z serwisów społecznościowych. Nie ma magicznej formuły. Nic. Najlepszym sposobem na odniesienie sukcesu na tych stronach jest bycie sobą i określenie, co jest dla Ciebie odpowiednie.
Nie musisz płacić komuś, żeby powiedział Ci, jak to się robi, niezależnie od tego, jak bardzo niektórzy ludzie mogą Ci to powtarzać. To nie czarna magia. Po prostu wskocz. Dostaniesz to. Jeśli potrzebujesz porady na temat tego, co działa, a co nie, dostępnych jest więcej bezpłatnych zasobów oferujących porady na ten temat, niż mógłbyś przeczytać przez całe życie.
Zarabianie na życie jest możliwe
Zakończmy pozytywnie. Nie każdy, kto pracuje w branży muzycznej, będzie myślał o życiu spędzonym na basenach i prywatnych odrzutowcach, ale zarabianie na muzyce nie jest tak szalone, jak może ci wmawiać twoja mama. Od etykiet po dystrybucję, promocję, rezerwację, produkcję i nie tylko – jest tego mnóstwo zawody związane z muzyką (oprócz występów), które pozwalają na opłacenie rachunków. Cierpliwość i ciężka praca są koniecznością, ale możesz to osiągnąć.
