Na música, uma articulação se refere ao estilo que afeta a duração ou execução de uma ou várias notas em relação umas às outras. Articulações são expressas com marcas de articulação, que modificam a execução das notas e criam relacionamentos entre elas. Em certo sentido, as marcas de articulação são uma forma relativa de expressão porque sua diferenciação depende de seu contexto.
Em outras linguagens musicais comuns, as articulações são chamadas de acentuação em italiano, articulação em francês e Artikulation em alemão.
Marcas de Articulação Comuns
As marcas de articulação comuns incluem o staccato, legato, staccatissimo, marcato, détaché, Rinforzando, calúnia e Sforzando. Quando uma articulação é notada na música, um símbolo ou linha é escrito acima da nota para indicar o tipo de articulação.
Por exemplo, um staccato é indicado com um ponto, um legato é mostrado com uma linha curva que conecta duas ou mais notas e uma marca de acento é escrita com um símbolo que se assemelha a um sinal>. Alguns compositores usarão marcas de articulação com bastante frequência em suas composições, enquanto outros podem deixar a música sem articulações. Em ambos os casos, os músicos podem estar inclinados a adicionar ou editar articulações se estiverem tentando alcançar um som ou expressão específica.
Principais categorias de articulação
Embora existam vários tipos diferentes de articulações, a maioria deles se enquadrará em quatro categorias gerais:
- Mudança dinâmica: São articulações que indicam uma diferença de volume em relação às notas circundantes e podem incluir o sforzando ou marcato.
- Mudança de comprimento: As articulações que afetam a duração de uma nota podem encurtar ou alongar a nota. Algumas dessas articulações incluem o staccato, staccatissimo e tenuto.
- Mudança de relacionamento: Embora cada articulação indique uma diferença em relação às notas circundantes, algumas articulações afetam a execução de um grupo de notas. Alguns usos comuns desses tipos de articulações são calúnias, que criam um grupo de notas legato que são ligadas entre si suavemente, ou détaché, que separa as notas umas das outras em um estilo independente.
Técnica de Articulação Musical
A técnica necessária para executar as articulações varia de acordo com o instrumento que você toca. As articulações não são apenas abordadas de maneira diferente, mas às vezes podem ter significados ligeiramente diferentes com base no instrumento. Parte da razão pela qual as articulações são tão exclusivas para cada instrumento é que muitos instrumentos requerem sutileza técnica de vários grupos de músculos para criar a articulação.
Por exemplo, músicos de sopro e metais devem usar suas línguas para definir as articulações, porque eles podem alterar o fluxo de ar para o instrumento nesse método. Um tocador de cordas, como um violinista, violista ou violoncelista, precisará refinar os pequenos grupos musculares da mão direita e os grupos musculares maiores do braço direito para criar diferentes articulações. Um pianista ou harpista precisará aprender técnicas de dedos e braços para ambas as mãos para criar diferentes articulações, e os pianistas têm o valor agregado dos pedais do piano para auxiliar na articulações.
Aprender a tocar articulações requer tempo e prática, e é por isso que muitos estudos musicais são escritos para ajudar os músicos a se concentrarem no aperfeiçoamento de uma articulação por vez.
