Un designer de artă de copertă este un designer grafic care este specializată în producerea de lucrări de artă pentru proiecte legate de muzică. Adesea, designerii grafici care produc coperți și note de linie De asemenea, delectează-te în proiectarea de postere, tricouri și alte produse pentru artiști de muzică și case de discuri.
Când vinilul era rege
Copertele de album cu adevărat iconice nu definesc doar un album, ele au definit o eră, o generație și, în unele cazuri, un întreg gen muzical. Uneori fac totul acolo, ceea ce este cazul The Beatles Clubul Sgt Pepper’s Lonely Hearts, considerată cea mai faimoasă coperta de album produsă vreodată, în fruntea listei cu primele douăzeci și cinci de coperti.
Coperta albumului, larg recunoscută, care înfățișează câteva zeci de celebrități și alte imagini, a fost creată de Jann Haworth și Peter Blake, care în 1967 au câștigat premiul Grammy pentru cea mai bună copertă de album: Arte grafice pentru munca lor la aceasta. Și, deși costurile nu au fost făcute publice, se spune că la acea vreme, era cea mai scumpă coperta de album făcută vreodată.
Multe dintre cele mai memorabile coperți de albume din anii ’60 și începutul anilor ’70 au fost lucrări de artă de înaltă concepție concepute de designeri grafici renumiți precum Hipgnosis și Roger Dean, care au lucrat intern pentru Roxy Music. Munca lor era imagini pline de farmec, mai mult ca o ședință de modă din anii 50 decât o coperta de album și aveau salarii interne echivalente astăzi cu un salariu de șase cifre.
Grilă de salarizare
Astăzi, designerii de coperți de albume (care creează coperta și aspectul pentru LP-uri și CD-uri) câștigă un salariu mediu de 48.000 USD, deși intervalul general de salariu variază foarte mult. Salariile pot ajunge până la 150.000 USD sau mai mult, în funcție de experiență, de un portofoliu bine dezvoltat și de dacă un designer produce sau nu lucrări pentru un artist cunoscut. Designerii independenți (cu o listă de clienți consacrați) pot câștiga la nivelul de vârf al scalei, la fel ca designerul lucrează la nivel intern dacă este pentru o casă importantă precum Universal Music Group sau Sony Music Divertisment.
Angajat vs. Independent
Mulți designeri grafici care lucrează ca liber profesioniști sunt angajați pentru a proiecta coperta pe bază de proiect. Dacă doriți să lucrați ca designer grafic independent, va trebui să vă construiți portofoliul, ceea ce poate însemna să faceți ceva proiecte inițiale, fie pentru reduceri generoase, fie gratuite, până când aveți un portofoliu care vă oferă tipul de concerte plătitoare tu vrei. Dacă clienții tăi sunt mulțumiți de munca ta, probabil că vei găsi noi afaceri prin recomandări. Designerii grafici care lucrează cu normă întreagă în interior renunță la potențialul unor concerte profitabile în schimbul unui salariu constant.
Procesul de proiectare
Un designer de coperți de album nu numai că proiectează și/sau ilustrează arta care se află pe coperta unui album, ci mai des decât nu, întregul aspect, inclusiv coperta din spate, insertul sau broșura, foaia de versuri, imprimarea feței pe CD, etc. Artiștii de design independenți dezvoltă adesea o legătură cu trupele pentru care lucrează, câștigându-le încrederea și colaborând cu ei pe perioade lungi de timp și cu mai multe albume.
De obicei, designerul se întâlnește cu artistul pentru a discuta ideile lor. Uneori, artistul are o idee bine dezvoltată despre ceea ce vrea să fie creat și alteori nu au nici un concept sau idee și este la latitudinea designerului de artă de copertă să vină cu ideile. Odată ce o direcție de bază este înțeleasă, designerul dezvoltă o serie de idei brute pe care să le prezinte trupei. De acolo, designerul își modifică conceptul inițial și după un scurt proces dus-întors (sperăm) se hotărăște asupra designului copertei.
În general, cu cât un designer lucrează mai mult cu o bandă, cu atât acest pas devine mai intuitiv. Designerii lucrează de obicei cu artistul direct, deși nu este neobișnuit ca eticheta să acționeze ca o legătură. Uneori, cu etichete importante, pot fi implicați manageri de producție, imprimante și alți designeri. Cu cât artistul este mai mic sau mai independent, cu atât designerul lucrează mai puțini oameni. Procesul este practic același atunci când lucrați în casă.
Există momente când o casă de discuri sau muzicienii înșiși au idei foarte specifice despre cum doresc să arate coperta albumelor și alte produse. Ei pot avea în minte fotografii sau modele și s-ar putea să fi decis cu privire la orice, de la fonturi la scheme de culori. În acest caz, designerul este responsabil să prezinte viziunea artistică a clientului său - de obicei folosind software de design grafic - și să o pună în formatul potrivit pentru a fi livrat pentru fabricație.
Educatie si antrenament
Deși școala nu este pentru toată lumea, majoritatea designerilor de coperți de albume au de obicei pregătire în Arte Plastice sau Design grafic și încercați să intrați într-una dintre instituțiile prestigioase precum Rhode Island School of Design și CalArts din Los Angeles. Valoarea pregătirii și a învățării cu adevărat a unui meșteșug nu poate fi subestimată.
Avansare
Zilele designerilor rock star au venit și au trecut aproape cu anii 70. Atunci vinilul era rege. În zilele noastre, mulți designeri se diversifică, deoarece un artist poate avea nevoie și de un logo, un design de tricouri, fundaluri și alte elemente de artă de design pentru a-și susține turneele.
