Merengue este un tip de muzică puternic asociat cu identitatea națională dominicană, dar genul abia a început câștigând în popularitate la mijlocul secolului al XIX-lea, înlocuind fostul lider muzical al Republicanului Dominican, tumba.
Influențat de decema și plena spaniolă, merengue este probabil un văr apropiat al „bezei” haitiane, un gen muzical cântat în creolă, dar cu un tempo mai lent și o melodie mai sentimentală. Acest lucru se datorează probabil faptului că ambele stiluri au apărut din cauza comerțului cu sclavi din regiunile lor respective, care a integrat mari părți de prizonieri africani cu cultura noilor lor case.
Originile și evoluția merenguei
Merengue timpuriu a fost numit „merengue tipico” și a fost inițial cântat la acordeon - introdus de comercianții germani - saxofon, box bass, guyano și tobe tambora cu două capete. Era muzica claselor de jos la începutul secolului al XX-lea, numită obscenă din cauza referințelor oblice la probleme sexuale și politice.
Cu toate acestea, în anii 1930, merengue și-a devenit proprie în timpul dictaturii lui Rafael Turjillo. Din cauza rădăcinilor sale de țară, era deja un fan merengue; în timpul campaniei sale prezidențiale, el a cerut mai multor trupe să scrie muzică merengue promovând oferta sa politică și a fost un campion al merengue ca muzică simbolică a culturii naționale. Dar domnia lui Trujillo a fost o domnie a terorii, iar starea de spirit sumbră a țării se reflecta în muzica ei.
Odată cu asasinarea lui Trujillo în 1961, merengue a început să încorporeze elemente rock american, R&B și salsa cubaneză. Instrumentația s-a schimbat, chitarele electronice și sintetizatorul înlocuind acordeonul tradițional. Primul muzician de renume internațional (și idol dominican la acea vreme) care a promovat merengue a fost Johnny Ventura.
Johnny Ventura, Wilfrido Vargas și Milly Quezada
Johnny Ventura a început să cânte muzică în 1956, cu scopul de a „trezi publicul”. A reușit adăugând costume asortate și mișcarea de dans sincronizată Motown. Ventura a fost „Regele Merengue” de necontestat timp de 3 decenii, încurajat de sistemul de promovare radio „pay-as-you-play” (payola) care este și astăzi în vigoare.
În anii 1970 și 1980, atenția s-a îndreptat de la Ventura către Wilfrido Vargas, trompetistul și compozitorul care a fost în primul rând responsabil pentru a aduce merengue unui public internațional.
Ventura făcuse primul pas în modernizarea merengue, dar Vargas a făcut un pas mai departe. A mărit tempo-ul la ceea ce este astăzi - o viteză de galop distinctă. Apoi a început să fuzioneze muzica previzibilă cu ritmuri latino-americane precum columbian cumbia, reggae și în cele din urmă a adăugat hip-hop și rap la mix. El a lărgit, de asemenea, atractivitatea muzicii, acoperind balade familiare din America Latină în stil merengue.
Au fost multe vedete merengue care și-au făcut pretenția la faimă în anii 1990, inclusiv Jossie Esteban și La Patrulla 15, Sergio Vargas și Bonny Cepeda, dar vocalista – și una dintre puținele artiste de merengue – care a atras atenția publicului a fost Milly Quezada.
În luptă pentru titlul de „Regina Merengue” cu Olga Tanon din Porto Rico, Milly Quezada a început ca solistă pentru Milly. y Los Vecinos care, în timp ce se afla la New York, a dovedit că merengue ar putea fi popular și de succes în enclava portoricană. salsa.
Olga Tanon, Elvis Crespo și răspândirea Merengue
Merengue a avut o bătălie dificilă în New York, dar în cele din urmă a făcut incursiuni de succes printre populația nebună de dans către sfârșitul anilor 1980. A contribuit la promovarea popularității merengue a fost afluxul mare de dominicani în orașul dominat de Puerto Rican. De-a lungul timpului, merengue dominican a câștigat un picior de egalitate cu salsa romantica portoricană atât în sălile de dans, cât și la radio.
Pe măsură ce popularitatea merengue a crescut odată cu populația portoricană din New York, insula Caraibe a început să dea icre propriile stele de merengue. Principala dintre ele este Olga Tanon, cealaltă „Regina Merengue” și probabil artista cea mai responsabilă pentru promovarea popularității genului în Puerto Rico însuși. Stilul lui Tanon este unic și sălbatic, vocea ei de contralto este puternică și muzica ei parcurge adesea stiluri de la electronic la flamenco.
Elvis Crespo a lovit scena merengue din Puerto Rica cu un big bang. În timp ce stilul său muzical este asemănător cu cel al lui Tanon, aspectul său este unic, cu părul negru, lung și drept, și trăsături sălbatice și trippy. Crespo a cântat inițial cu Grupo Mania, înainte de a ieși pe cont propriu în 1998. Albumul său de debut a fost hit-ul masiv, „Suavemente”.
Iată câteva sugestii pentru albume care sunt reprezentative pentru artiștii merengue din acest articol. Vă va oferi ocazia de a asculta pe fiecare dintre artiști și vă va oferi un sentiment al schimbărilor genului cu fiecare val succesiv de evoluție stilistică.
