Bob Marley este unul dintre cei mai acoperiți artiști muzicali din istorie, dar foarte puțini artiști non-reggae par să-i interpreteze melodiile și, atunci când o fac, de multe ori nu are succes. Ocazional, totuși, o bijuterie a spart, iar cântecul rezultat este destul de extraordinar. Iată cele mai bune zece cover-uri Bob Marley înregistrate vreodată de artiști non-reggae.
Eric Clapton - „Am împușcat șeriful”
Când Eric Clapton, care înainte fusese cel mai bine cunoscut ca chitarist de blues, a înregistrat piesa lui Bob Marley „I Shot the Sheriff”, a crescut rapid în partea de sus a topurilor, unde a devenit primul #1 al lui Clapton lovit. Popularitatea acestui cântec cover l-a ajutat de fapt să-l propulseze pe Bob Marley la faima internațională și, în cele din urmă, a devenit un punct destul de important în istoria reggae-ului. Cu toate acestea, lăsând toate lucrurile istorice deoparte, versiunea lui Clapton este uimitoare și este fidelă melodiei în sine, subliniind în același timp abilitățile geniale de chitară ale lui Clapton.
Gilberto Gil - "No Woman, No Cry" ("Nao Chore Mais")
Legendar muzician brazilian și maestrul tropicalia brazilian (și, de altfel, ministrul culturii din Brazilia) Gilberto Gil a pus a bossa nova răsucește acest cântec dulce de Bob Marley. Este o combinație logică și una care în cele din urmă a funcționat spectaculos.
Tara Nevins - „Talkin’ Blues”
„Talkin’ Blues” este o melodie mai puțin cunoscută, dar extraordinar de puternică a lui Bob Marley, iar această coperta, care lăutar Tara Nevins și cohortele ei au dat un demult tratament, este dovada pozitivă că o melodie bine scrisă poate funcționa bine în orice gen. Plunking ușor banjo iar vocea country vibrantă funcționează surprinzător de frumos cu versurile axate pe luptătorii pentru libertate.
Dezvăluire completă: autorul acestui articol este un prieten al mai multor muzicieni prezentați pe această piesă.
Keith Frank - „Nu trebuie să vă faceți griji / Trei păsări mici”
Keith Frank, unul dintre zydeco regii muzicii, au amestecat clasicul optimist „Three Little Birds”, pe care Bob Marley le-a înregistrat atât solid ca o piatra și reggae versiuni ale, cu un alt mic vesel evangheliei melodia numită „Nu trebuie să vă faceți griji”. Este un amestec plin de viață și cântarea și conducerea pline de suflet ale lui Frank acordeon creează mai mult decât puțin dependență.
Johnny Cash și Joe Strummer - „Redemption Song”
Bine. Asa de. Luați una dintre cele mai bune melodii scrise vreodată de unul dintre cei mai buni compozitori din istorie, o puneți în mâinile unei legende country și a unuia dintre cei mai mari inovatori ai punk rock-ului. Ce ar putea merge prost? Nimic, prieteni. Nimic. Baritonul husky al lui Johnny Cash se potrivește perfect cu vocea robustă a fondatorului The Clash, Joe Strummer, iar efectul general este destul de remarcabil.
New Grass Revival - „One Love / People Get Ready”
New Grass Revival a făcut această cover a piesei „One Love/People Get Ready” a lui Bob Marley în 1983, când formația formată din Bela Fleck, Sam Bush, Pat Flynn și John Cowan. Acest grup de culegători fierbinți, care de atunci au devenit zei muzicali pentru mulți, a redefinit complet muzica bluegrass, cu utilizările lor inovatoare și deschise ale instrumentelor lor tradiționale. Acest cântec este doar unul dintre multele exemple de extindere a limitelor lor creative și este foarte bine, într-adevăr.
Annie Lennox - „Așteptând în zadar”
Dacă ai făcut o diagramă Venn în care un cerc era „Oameni care îl iubesc pe Bob Marley” și celălalt era „Oameni cărora le-a plăcut filmul Noroc”, ar putea exista cinci ființe umane pe pământ care au căzut în mica regiune care se suprapune. Acestea fiind spuse, mulți oameni au auzit prima dată această melodie în acel film. Și toată lumea se gândea la același lucru: „Uau, cântecul acela al lui Annie Lennox îmi amintește de acel cântec de Bob Marley... aștepta... eu cred este acel cântec de Bob Marley!" Lennox a luat cu adevărat melodia și și-a făcut-o pe cont propriu, iar rezultatul este destul de frumos.
Julie Crochetiere - „Dispoziție blândă”
Cineva mi-a dat acest CD al compozitoarei Julie Crochetiere, din Montreal, la o conferință an și a intrat imediat în caseta „To Be Listened To” și l-am redescoperit doar în câteva luni în urmă. După cum s-a dovedit, am ajuns să fiu furios pe mine pentru că nu am ascultat-o mai devreme - ea este puțin Norah Jones, puțin Carla Bruni și poate puțin Feist, iar versiunea ei sexy și plină de suflet a „Mellow Mood” este destul de greu de rezistat.
Ken Emerson - „Toporul mic”
Ken Emerson este un chitarist de blues hawaian slack key și gât de sticlă care explorează firele comune dintre fiecare gen și ocazional legături și în alte genuri. Acesta este cazul aici, unde dă o notă ușoară, zgomotoasă, unui cântec destul de intens. Are o senzație vintage plăcută și, din motive evidente, are o senzație grozavă de insulă.
Sublim - „Zimbabwe”
Lucruri din care nimeni nu ar trebui să crească vreodată includ milkshake-uri de căpșuni, mănuși și mijlocul anilor '90 ska-tingeata punk trupa Sublime. Lucrările lor de studio au fost întrerupte brusc când solistul lor, Bradley Nowell, a murit în 1996, la vârsta de 28 de ani. De atunci, au fost lansate mai multe albume cu piese non-studio... înregistrările de teren moderne, dacă vreți. Această versiune a „Zimbabwe” este, în esență, doar Nowell și chitara lui și, deși este o juxtapunere ciudată (Southern Skate punk din California cântând cântece de eliberare africană), funcționează, mai ales din cauza seriozității absolute a lui Nowell. voce.