У суштини, графички дизајн је уметност или вештина комбиновања текста и слика у рекламама, часописима или књигама.
Такође познат као визуелна комуникација, комуникациони дизајн и комерцијални дизајн, савремени графички дизајн настао је почетком 20. века. Пробни камен је натпис из 1936. направљен за лондонско метро, који се сматра ремек-делом модерне ере. Користио је фонт који је за пројекат посебно развио Едвард Џонстон, а користи се и данас.
Немачка минималистичка школа дизајна Баухаус из средњег века подигла је уметност на виши ниво и поставила јаку основу за данашње графичке дизајнере.
Наравно, дизајнери попут Паул Ранд, Саул Басс, Адриан Фрутигер, Милтон Гласер, Алан Флетцхер, Абрам Гамес, Херб Лубалин, Невилле Броди, Давид Царсон и Петер Савилле подигли су графички дизајн на потпуно нови ниво. Графички дизајн сада има кључну улогу у трговини, поп култури и многим аспектима модерног друштва.
Примене графичког дизајна
Погледај око себе. Графички дизајн је свуда, од омота на чоколадицама до логотипа на вашој омиљеној шољи за кафу. У ствари, сваког дана видите стотине примера графичког дизајна, а већину времена не схватате.
Графички дизајн може служити многим функцијама. Само неке од употреба графичког дизајна укључују:
- Сигнаге
- Корпоративни идентитет/брендирање
- Паковање (од флаша за воду до апарата)
- Штампани материјали (књиге, флајери, часописи, новине)
- Онлине уметност (банери, блогови, веб странице)
- Насловнице албума
- Филмски и телевизијски наслови и графике
- Дизајн мајица и одеће
- Честитке
Дизајни могу поједноставити или пореметити
У неким приликама, као што је дизајн сигнализације, графички дизајн мора да пружи веома јасне и једноставне начине за преношење информација. Мапа метроа Њујорка је одличан пример за то. Дизајн поједностављује нешто прилично сложено, што олакшава навигацију и долазак до одредишта. Ако је дизајн превише сложен или уметнички, то би ометало функцију мапе, чинећи га бескорисним.
У другим случајевима, дизајн може ићи у супротном смеру. Може бити неугодно, тешко за читање или дати изјаву за коју је потребно неко време да се разуме. Ово се често види у уметничким делима на омотима албума, као иу дизајну постера, честиткама и другим облицима дисруптивног дизајна.
Дизајн у дигиталном свету
Све више, графички дизајн и веб дизајн иду руку под руку. Часописи морају бити присутни на мрежи, као и новине, продавнице прехрамбених производа, болнице и друге врсте предузећа и институција. Стога, графички дизајнери морају креирати и одржавати доследан изглед и осећај у многим дисциплинама. Најчешће, дигитални дизајн води како се креира и изводи остатак идентитета.
Графички дизајн није само леп или због лепоте. То је кључни део трговине и живота.
Пет познатих графичких дизајнера
Немогуће је разматрати графички дизајн без позивања на неке од великана индустрије. Док их има на стотине талентовани дизајнери током времена, следећих пет људи је створило рад који дефинише индустрију:
- Саул Басс: Ако сте икада гледали Хичкоков филм, вероватно знате дизајнерске вештине Саула Басса. Његов рад на Север према северозападу и Психо био је заиста изузетан, као и други радови за редитеље укључујући Билија Вајлдера, Стенлија Кјубрика и Ота Преминџера. Бас је такође одговоран за неке од најпознатијих логотипа у историји бренда, укључујући Белл Систем, АТ&Т, Цонтинентал Аирлинес и Унитед Аирлинес.
- Пол Ранд: Најпознатији по свом раду на логотипу ИБМ-а, Паул Ранд (рођен као Паул Росенбаум) био је креативна моћ која је многим брендовима дала свој идентитет. Можда најпознатија прича о овоме вртела се око покојног Стива Џобса и његове компаније НеКСТ. Џобс је пришао Ренду и затражио лого, очекујући да ће он смислити неколико опција. Ранд је рекао: „Не, решићу твој проблем и платићеш ми. Не морате да користите решење. Ако желите опције, разговарајте са другим људима." Џобс није разговарао са другим људима и платио је Ренду 100.000 долара за његов рад.
- Милтон Гласер: Гласер је познат по два култна дела графичког дизајна: И ❤ НИ лого, и психоделични постер Боба Дилана, који је урадио 1966. за Диланов Греатест Хитс албум. Године 2009. Гласер је одликован Националном медаљом уметности од стране председника Барака Обаме. Гласеров рад наставља да утиче на дизајнере до данас.
- Алан Флечер: Као један од оснивача Пентаграма, Флечер се не сматра само једним од највећих дизајнера своје генерације, већ било које генерације. Његов рад обухвата деценије и представља вежбу у једноставности, паметном размишљању и потцењивању. Његов рад у лондонском Музеју Викторије и Алберта — водећем светском музеју уметности и дизајна — данас изгледа једнако добро као и 1989. када га је први пут створио.
- Херб Лубалин: Ако вам име звучи познато, скоро сигурно сте користили фонт Лубалин у неком тренутку своје каријере. Херб Лубалин је био изузетан дизајнер и типограф који је створио многе фонтове који се и данас широко користе. Његове креације фонтова укључују ИТЦ Авант Гарде, Лубалин Грапх и ИТЦ Сериф Готхиц. Његов лого за Мајка и дете часопис се сматра ремек-делом.
