Дистрибуција музике је начин на који музичка индустрија чини снимљену музику доступном потрошачима. То је кључни аспект његовог пословног модела и омогућава куповину већине музике у продавницама или преузимање или стримовање онлајн.
Механика дистрибуције музике драматично се променила од доласка интернета, са мешовитим резултатима за уметнике. Хајде да погледамо како је ово поље традиционално функционисало и како наставља да се мења у дигиталном добу.
Шта је дистрибуција музике?
Осим самих музичара, постоји много глумаца који су укључени у довођење музике од тачке настанка до места где је можете чути. Продуценти, инжењери, издавачке куће, промотери, агенти и публицисти сви играју улогу. Дистрибутери такође су значајан део ове слагалице.
Дистрибуција музике чини снимљену музику доступном јавности. Кроз систем уговора и плаћања, дистрибутери дају продавницама плоча, онлајн платформама за преузимање и сервисима за стримовање права на куповину и препродају музике извођача.
Како функционише дистрибуција музике
Традиционално потписују компаније за дистрибуцију бави се издавачким кућама, што им даје право да продају производе те етикете. Дистрибутер узима део прихода од сваке продате јединице, а затим плаћа етикети преостали износ.
Већина дистрибутера очекује да им издавачке куће обезбеде готове производе спремне за продају, али понекад дистрибутери нуде производњу и дистрибуцију (ДОКТОР МЕДИЦИНЕ) бави се. Са овом поставком, дистрибутер плаћа производњу трошкови албума унапред и задржава сав приход од продаје албума док се та почетна инвестиција не исплати.
Током већег дела 20. века, дистрибуцијске компаније су биле везе између издавачких кућа и малопродајних објеката, који су укључивали продавнице само са музиком, велике продавце као што су Валмарт и Бест Буи, и књижаре.
Корисно је размишљати о дистрибутерима музике као о велетрговцима да би боље разумели њихову улогу у музичкој индустрији.
Дискографске куће потписале (и још потписују) уговори са музичким уметницима. Они су надгледали снимање музике, маркетинг и унапређење. Потрошачи су своју омиљену музику куповали на винил плочама, касетама и ЦД-овима. У већини случајева, издавачке куће су платиле производњу ових производа. Да би копије албума доспеле у руке обожаваоцима, издавачке куће су потписале уговоре са дистрибутивним компанијама које су, заузврат, потписале уговоре са малопродајним објектима о продаји албума.
Неки дистрибутери су директно куповали албуме од издавачких кућа, док су други дистрибуирали албуме на консигнацију. Продавци су радили исту ствар — неки су одмах куповали албуме, а други су се сложили да производе стављају на своје полице у консигнацији.
Како се дистрибуција музике променила
Преузимање је донело радикалне промене у музичкој индустрији на прелазу у 21. век. Пре разбијања, фанови су бесплатно преузимали милионе песама од широког спектра извођача преко компанија као што је Напстер.
Иако потрошачи сада плаћају легално преузимање музике са продавница као што су иТунес и Амазон, продаја ЦД-ова и касета је нагло опала, а музичка индустрија је изгубила милијарде долара. Од 2015. услуге претплате као што су Пандора и Спотифи помогле су индустрији да се опорави и почне да ствара нови модел за дистрибуцију и приходе музичке индустрије.
Иако је продаја већине физичких медија наставила да опада од појаве сервиса за стримовање музике, продаја винилних плоча успорава овај тренд. У 2019, према Америчком удружењу дискографске индустрије, винилне плоче су продате највише јединица од 1989.
Са стотинама компанија за дистрибуцију музике које се затварају, само неколико њих је повезано са највеће издавачке куће остати. Иако постоје стотине независних издавачких кућа, Сони, Универсал Мусиц Гроуп и Варнер поседују највеће компаније за дистрибуцију музике. Без обзира да ли купујете музику у локалној продавници плоча, преузимате је са Амазона или је стримујете на Спотифи, једна од ових компанија је вероватно одговорна да то омогући.
ДИИ ДИстрибутион
Увек је било музичара који више воле да раде око индустрије и проналазе сопствене начине да своју музику изнесу. Као што су многи уметници протестовали неједнакости модела стриминга и његове све веће доминације, све више њих избегава етикете и сами дистрибуирају своју музику. Цханце тхе Раппер ушао у историју 2017. године када је постао први музичар који је освојио Греми без продаје физичких копија своје музике. Чак и иТунес и Спотифи нуде начин да уметници дистрибуирају своју музику директно преко својих платформи.
Будућност дистрибуције музике
Још увек постоји улога дистрибутера музике у дигиталном добу, чак и када су у питању радикалне промене у индустрији. На крају крајева, не жели свака издавачка кућа и музичар да преузме задатак дистрибуције сопственог дела. Из тог разлога, дистрибутери музике који су остали и даље блиско сарађују са издавачким кућама како би донели музику фановима. Неке малопродајне продавнице настављају да продају физичке копије албума на винилу, ЦД-у или касети. Они такође дистрибуирају музику на продајна места за дигитално преузимање, иако таква предузећа такође нуде уговоре о дистрибуцији директно уметницима.
Дигитална музика не иде никуда, а њено преобликовање музичке индустрије вероватно ће се наставити годинама које долазе. Како све више уметника проналази начине да самостално објављује своју музику, место дистрибуције у миксу ће вероватно наставити да се развија.
Кључне Такеаваис
- Дистрибуција музике чини снимљену музику доступном јавности у физичком и дигиталном облику.
- Традиционално, дистрибуција се одвија преко издавачких кућа и уговора које склапају са разним музичким кућама.
- Дигитално доба је радикално променило овај модел, али дистрибутери и даље играју улогу у објављивању музике у облику који се може преузети и стримовати.
- Иако то може бити изазовно, неки уметници успевају да преузму дистрибуцију музике у своје руке.