När vi tänker på en teaterföreställning tänker vi ofta i helheten - på ögonblick, tablåer och scenarier. Men när vi tänker på karaktärer är det som oftast kommer att tänka på, förstås människorna själva. Den där mentala bilden av ansiktet, håret, kostymen och det sätt på vilket artisten använder dessa element i framförandet. Ta till exempel Spöke och hur sminket skapat av produktionsdesignern perfekt skapar en balans mellan monster och människa -- det polerade håret, välvda ögonbryn och en glimt av ett debonair kindben, parat mot den benvita masken och den fruktansvärda röda vanställningen under.
Hår och makeup designers var och en spelar en avgörande och ofta underskattad roll i all produktion, design av håret och smink för artisterna på ett sätt som passar karaktärerna och produktionen.
Hår- och makeupdesigners kan ha en kraftfull inverkan på karaktären och produktionseffekten -- var skulle Sweeney vara utan sitt vita, skuggade ansikte eller Fantomen utan hans ärr, eller de kända dansande katter utan deras kattdrag?
Hårstyling och design
Tycka om kostymdesigners, måste hårdesigners analysera verket i fråga och sedan skapa de frisyrer som passar eran, miljön och stilen.
Hårdesigners kommer vanligtvis att arbeta med regissören och kostymdesignern för att skapa en lämplig stil för varje karaktär, samt att arbeta med artisterna i fråga om vad de är villiga att förändra. Kommer de att skära eller ändra sin stil drastiskt för delen? Vilka hårfärger kan vara mest lämpliga för karaktären?
Det är svårt att föreställa sig drottning Elizabeth, till exempel, utan hennes eldröda lås. Eller en Nellie Forbush, från South Pacific, utan hennes förtjusande korta, rufsiga blonda hår.
För vissa utseenden kan hårdesignern använda peruker, hårstycken, falska mustascher, skägg eller polisonger, eller hårförlängningar, som sedan kan stylas ytterligare eller ändras för att möta showens krav.
Makeupkonstnär och design
Makeupdesigners möter unika utmaningar i alla produktioner, både kreativa och praktiska.
Makeupdesignern måste först och främst skapa en look som passar stilen på det verk som sätts upp och som möter regissörens vision.
På en mer praktisk nivå måste makeupdesignern också se till att utseendet som skapas blir lika effektivt från sista raden som från först (och vice versa) och att artisterna själva vid behov kommer att kunna regelbundet och exakt återskapa utseendet för varje föreställning.
För att skapa en viss karaktär måste makeupdesigners och artister inte bara överväga det praktiska frågor om belysning och färg (och hur de två kommer att interagera), men också åldern och omständigheterna för karaktär. Makeupartister är därför vanligtvis extremt bekväma med användning och applicering av proteser. Proteser kan förstora eller ändra ansiktsegenskaper, lägga till utseendet på ålder, sår eller ärr och mer. Proteser är vanligtvis skapade av skum eller latex, men på senare tid kan de också vara gjorda av silikon eller gelatinbaserade material. Proteser appliceras oftast med spritgummi, som är ett envist och använt lim som håller protesen på plats.
Makeupartister är vanligtvis extremt bekväma med att demonstrera sminkapplikation och teknik för att artister och är också ovärderliga resurser för att välja lämpliga produkter för föreställningen på hand. Makeupartister för teater, dans och annan föreställning arbetar vanligtvis med specialiserad teatersminkning, en gång känd som fettfärg, som är speciellt byggd för att hålla även under de hårda och heta ljusen av prestanda, och stora varumärken inkluderar sådana namn som Kryolan, Mehron, Ben Nye och Graftobian.
Processen
Arbetsprocessen för både hår- och makeupdesigners involverar vanligtvis analys av manuset, kreativ diskussion med regissören och kostymdesignern och sedan research, skissning och anteckningar design. Designern träffar sedan artisten för att skapa en look för showen som, när den godkänts av regissören, kommer att fungera som en mall för alla föreställningar. Formgivarna kommer ofta att dokumentera denna malllook eller stil i foton från flera vinklar, såväl som steg för steg genom styling- eller ansökningsprocessen.
Beroende på storleken på produktionen återskapar artisterna sedan själva utseendet före var och en prestanda, eller deras hår och smink kommer att tas om hand av specialiserade frisörer och makeupartister med produktion.
