Tyg är bara ett av många material som vi beskriver som att de har en struktur. Den kan vara tjock eller tunn, glänsande eller matt, sträv eller slät. Vi använder också ordet textur på ett liknande sätt när vi beskriver den speciella kombinationen av tempo, melodi och harmoni i ett musikstycke. En komposition kan beskrivas som "tät", vilket betyder att den har flera lager av instrument, eller "tunn", vilket betyder att det kännetecknas av ett enda lager, oavsett om det är en röst eller instrumental ackompanjemang. Lär dig hur textur används i en komposition och hur dessa lager är relaterade:
Monofonisk
Dessa typer av kompositioner kännetecknas av användningen av en enda melodisk linje. Ett exempel på detta är plainchant eller vanlig sång, en form av medeltida kyrkomusik som involverar skandering. Plainchant använder inget instrumentellt ackompanjemang. Istället använder den ord som sjungs. Det var runt år 600 när påven Gregorius den store (även känd som påven Gregorius 1) ville sammanställa alla olika typer av sånger till en samling. Denna sammanställning skulle senare kallas
En välkänd kompositör av medeltida monofoniska sånger var den franske 1200-talsmunken Moniot d'Arras, vars teman var både pastorala och religiösa.
Heterofoni
Denna textur beskrivs bäst som en form av monofoni, där en grundmelodi spelas eller sjungs av två eller flera delar samtidigt i en annan rytm eller tempo. Heterofoni är karakteristisk för många former av icke-västerländsk musik, som t.ex Gamelan musik från Indonesien eller Japansk Gagaku.
Polyfon
Denna musikaliska struktur hänvisar till användningen av två eller flera melodiska linjer, som är olika från varandra. Den franska chansonen, en polyfonisk sång som ursprungligen var för två till fyra röster, är ett exempel. Polyfoni började när sångare började improvisera med parallella melodier, med betoning på fjärde (ex. C till F) och femte (ex. C till G) intervall. Detta markerade starten på polyfonin, där flera musikaliska linjer kombinerades. När sångare fortsatte att experimentera med melodier blev polyfonin mer utarbetad och komplex. Perotinus Magister (även kallad Perotin den store) tros vara en av de första tonsättare att använda polyfoni i sina kompositioner, som han skrev i slutet av 1200-talet. 1300-talskompositören Guillaume de Machaut komponerade också polyfoniska stycken.
Bifonisk
Denna textur innehåller två distinkta linjer, den lägre upprätthåller en konstant tonhöjd eller ton (ofta beskrivet som ett drönande ljud), med den andra linjen som skapar en mer utarbetad melodi ovanför den. I klassisk musik är denna textur ett kännetecken för Bachs pedaltoner. Bifonisk textur finns också i samtida popmusikaliska kompositioner som Donna Summers "Jag känner kärleken".
Homofonisk
Denna typ av textur hänvisar till en huvudmelodi ackompanjerad av ackord. Under Barockperiod, musik blev homofonisk, vilket betyder att den baserades på en melodi med harmoniskt stöd från en keyboardspelare. Moderna klaviaturkompositörer vars verk har homofonisk textur inkluderar den spanska kompositören Isaac Albéniz och "King of Ragtime", Scott Joplin. Homofoni är också tydligt när musiker sjunger samtidigt ackompanjerar sig själva på gitarr. Mycket av dagens jazz-, pop- och rockmusik, till exempel, är homofonisk.
