brittisk progressiv/arena rock supergruppen Asia har motstått sin del av hån i popkulturkretsar genom åren, men sanningen är bandet skapade en unik blandning av instrumental bombast och oemotståndliga hooks som verkligen har sin ögonblick. I sin ursprungliga och mest imponerande inkarnation producerade gruppen endast tre studioalbum under första hälften av 80-talet. Ändå hittar Asiens bästa verk distinkta sätt att demonstrera både rockens kraft och majestät när den vågar använda lika delar gitarrer, syntar och knytnävspumpande, storslagna melodiska blomstrar. Här är en kronologisk titt på Asiens bästa låtar på 80-talet.
Bortsett från sin tydliga status som Asiens mest kända låt och största pophit, har den här spännande arenarockhymnen också en oemotståndligt power ackord riff som nybörjare gitarrspelare (varav en ska förbli namnlös) säkert spelade några gånger under 80-talet. Det råkar också vara ett tajt arrangemang och en genuint passionerad lyrisk syn på farorna med... ja, för mycket passion. Låten kombinerar perfekt de exakta gitarrerna från ex-Yes-yxmannen Steve Howe med Geoff Downes stora klaviaturlager, och John Wettons sång bevisar omisskännligt att han var och är en av musikens mest klara röster, rakt fram
Även om den verkligen är en mindre singel jämfört med Asiens mest välkända låtar, spelar denna episka synth-gitarr från bandets debut-LP från 1982 har definitivt sina ögonblick av transcendens. Wettons passionerade sång fungerar otroligt bra här, och de ständigt skiftande takterna hjälper till att främja de progressiva rockelementen i låten ganska effektivt. Musikaliskt sett tillåter den nästan sex minuter långa speltiden Downes och Howe att sprida sig bekvämt och presentera sina respektive talanger utan begränsningar. Det betyder att proggälskare verkligen uppskattar slingrandet av leadgitarr, synth och elpiano. Ännu bättre, den livliga refrängen och särskilt rörande versmelodin ger också en njutbar popmusikupplevelse. Ännu ett fint exempel på Asiens speciella typ av fusion.
På något sätt misslyckades den här låten att bli en stor amerikansk pophit (nådde bara nr 17), men det är verkligen inte dess kraftpakets fel tangentbordsriff som börjar banan och förblir dess stadiga grund hela tiden. Mycket av den uppmärksamhet som har getts till det här bandet har verkligen riktats mot frontmannen Wetton och välrenommerade gitarrtekniker Howe, men Downes ger mycket av stilen och teatralisk karisma till Asiens musik. Den här låten är en hyllning, för att vara säker, av dess cowriters (Downes och Wetton) och deras sömsprängande sonic vision, men det är också bara en jävligt fin komplex rocklåt som klarar av att rymma väldigt få daterad musikal element. "Det kommer verkligen inte som någon överraskning / Att upptäcka att du planerat det hela tiden."Sammantaget en mycket tillfredsställande, multi-instrumentell spänningsresa.
En annan vidsträckt insats som sträcker sig långt utöver den typiska längden på en rocksingel, det här muskulösa spåret har kraftfullt musikskap från alla fyra medlemmarna. Särskilt påfallande är rytmsektionen i det här fallet, eftersom Carl Palmers intensiva dunkande på trummorna i kombination med Wettons chuggande bas hjälper till att hålla maskinen igång fint. Naturligtvis har Downes och Howe sina stunder också, och upprätthåller komforten och tillfredsställelsen hos fans som älskar det virtuosa inslaget i Asien. Som vanligt för det här bandet bleknar den hymniska refrängen lite till de melodiska höjder som uppnås i verserna, men detta är utan tvekan det bästa Asien för dem som är benägna att uppskatta gruppen utöver bara den stora träffar.
Denna romantiskt överdådiga power ballad blev Asiens andra och sista topp 10 pophit 1983, och kort efter släppet började bandets fart att rasa. Ändå, trots en något förenklad titelfras och en refräng som är lite av en besvikelse förmodligen även för bandets mest pålitliga försvarare, detta är ytterligare ett fint exempel på en skicklig blandning av ambitiösa progressiva rockimpulser och direkt melodisk sten. Precis som "Only Time Will Tell" har det här spåret ett exemplariskt musikaliskt intro som fungerar som det centrala temat för allt som följer. Det är mer än tillräckligt för att ge en övertygande lyssningsupplevelse för alla utom de mest kräsna och strikt principfasta mainstreamrockfans. Det finns inget experimentellt eller rebelliskt att hitta här, men de som inte kräver sådana blomstrar kommer inte att bli besvikna.
