När folk tänker på mångfalden av musikgenrer som nådde sin topp under 80-talet, kommer new wave ofta upp som ett av de första diskussionsämnena. En gång en term som användes lite omväxlande med punkrock, expanderade new wave så småningom till att omfatta nästan vilken udda men ändå mainstream pop/rock-form under första halvan av decenniet. I sin kärna innehöll dock stilen ett tungt fokus på gitarrer och keyboards med stöd av en orubblig om än komplicerad popsensibilitet. Här är en kort lista, utan strikt ordning, över de mest inflytelserika och viktiga artisterna som föll under den värdefulla om överanvända new wave-beteckningen.
Bilarna
Foton International / Getty Images
En av de ursprungliga och mest musikaliskt balanserade fackelbärarna för new wave-stilen, Cars både exemplifierade och definierade new wave med sitt svepande, tillgängliga ljud. Välsignad med en geni låtskrivare i vanliga frontmannen Ric Ocasek, en kraftfull gitarrist i Elliot Easton och den distinkta keyboards av Greg Hawkes, the Cars utnyttjade klassisk rock, albumrock, post-punk och mainstream pop/rock för att bygga en bred överklagande. Närvaron av basisten och stödjande sångaren Benjamin Orr hjälpte gruppen att skala till och med större höjder och i slutändan blev ett av de mest sålda och mest genomgående utmärkta banden eran.
Talande huvuden
Gijsbert Hanekroot / Getty Images
Nästan alla tidiga New York City punkrockband skulle i slutändan ta sig an den nya vågbeskrivningen, vilket faktiskt är ganska lämpligt med tanke på mängden experimentella stilar som hittades i den stadens mitten av 70-talet scen. Ändå, det sätt som termen var adjungerad av det vanliga popetablissemanget behagade förmodligen inte sofistikerade, artiga outfits som Talking Heads. Som svar, efter att glatt ignorera de så kallade stilistiska och modereglerna för den tidiga nya vågen, gruppen pressade på för att släppa en rad kritikerrosade, utforskande album med spännande musik. Lika svår att kategorisera som själva termen på den nya vågen uppnådde Talking Heads stor konsistens utan att någonsin tillgripa en ren formel.
Elvis Costello
Frans Schellekens / Getty Images
Ett gemensamt kännetecken för den nya vågens mest uthålliga artister, kanske av nödvändighet, är en överordnad mångsidighet och sökande behov av att testa gränserna för vad popmusiken hade att erbjuda. Costello inspirerades av den brittiska pubrockscenen och utvecklade sitt sound när punkrocken bröt där, men hans talanger som låtskrivare och artist utmanade alltid förväntningarna, kanske till och med hans egna. Utan att ens fördjupa sig i hans verk efter 80-talet som ett fruktansvärt väl avrundat musikgeni, en iakttagare måste se Costellos arbete under det decenniet som orubbligt i sin känsla av äventyr och konstnärlighet passion. Genom att utforska influenser så olika som R&B och countrymusik blev Costello en av new waves mest imponerande legender.
Polisen
Michael Putland / Getty Images
Närheten till polisen till punkrockrevolutionen i England kan ha haft lika mycket att göra med bandets inkludering i den nya vågen kategorin som dess reggae-böjda ljud, men trion återspeglade verkligen variationen som slutligen ryms inom genre. Från att börja som ett bona fide punkband, utvecklades Police sakta till att belysa världsmusikinfluenser såväl som gitarristen Andy Summers veteranprecision. Alla vet dock att gruppens centrala väsen låg i frontmannen Stings personlighet och låtskrivande. Bandets relativt korta 80-talstillvaro (en efterlängtad återförening 2007 var oerhört framgångsrik) gjorde ingenting för att minska dess imponerande lager, av vilka bara ett passar beskrivningen new wave.
Duran Duran
Fast till stor del driven av en fascination för dansmusik och betraktas som lite mer än en prefabricerad pojkband av några musikpurister, Duran Duran var alltid en kvintett ägnad åt en unik sorts musikal fusion. Bandets unika kombination av gitarrrock, synth-pop och Euro-beats visade sig vara oerhört populär i båda Storbritannien och Amerika, och vid ett tillfälle konkurrerade Duran Durans furor med skalbaggar två decennier tidigare. Även om gruppen var mycket skicklig musikaliskt, väckte gruppen mer uppmärksamhet för sin fotogena attraktion än sitt låtskrivande, en handikapp som har förföljt Duran Duran endast något under vad som nu är en mer än 30-årig karriär inom popmusik landskap.
Kultur klubb
Daniel Knighton / Getty Images
Under tidigt 80-tal hade en intet ont anande amerikansk publik förmodligen ingen aning om vad man skulle kalla ett neo-soul popband ledd av en androgyn crossdresser. Så naturligtvis säkrade Culture Club snabbt new wave-etiketten precis i tid för att göra hit efter hit på de amerikanska poplistorna. Musikaliskt hade gruppen lite gemensamt med den gitarrbaserade pop- eller synthtunga dansmusiken som annars hade döpts till den säljbara betecknaren. Men gruppens tighta låtskrivande och ett fint uppträdande för Boy Georges mjuka sång hittade många personer bland radioprogrammerare och den skivköpande allmänheten, och MTV hjälpte Culture Club att få ut det mesta av dess ovanliga bilder.
De som låtsas
Steve Morley / Getty Images
Chrissie Hynde kom rent ut ur en veterannärvaro inom Englands punkscen på 70-talet, och Chrissie Hynde var verkligen redo för framgång på 80-talets nya våg. Men bandet hon satte ihop för 1980-talets självbetitlade release var ett av de första på eran att kombinera rootsrock med en gitarrdriven punkattityd. Hyndes förstklassiga låtskrivande bidrog mest till Pretenders sound och arv, men hennes förmåga att studsa tillbaka från två grundares tragiska dödsfall kan vara ännu mer imponerande. Med en helt annan biroll, höll Hynde Pretenders relevanta under hela 80-talet och därefter, och släppte en kritikerrosad skiva 2008 för att starta upp.
INXS
Bob King / Getty Images
Om du tror att du märker ett distinkt mönster i den här listan, har du förmodligen rätt. Förutsatt förstås att mönstret du ser har att göra med att varje artist är många, många saker utöver ett new wave-band. Australiens INXS växte ur Australiens pubrockscen, som liksom i England stoltserade med en stark koppling till punkrock. Men gruppen visade också en livlig utveckling under vilken Michael Hutchence framstod som en av pop musikens främsta frontfigurer och INXS gick från igenkännliga new wave-gitarrer och keyboards till kvav dans takter. Som vanligt är kvalitetslåtar grunden för alla bands framgångar, och INXS njöt av nästan ett helt decennium av den typen av magi.
Go-Go's
Jim Steinfeldt / Getty Images
Kanske var det få av oss som visste det vid den tiden, men de banbrytande Go-Gos helt kvinnliga höll faktiskt en av de mest intima kopplingar till punkrocken från alla new wave-akter, efter att ha klippt tänderna i Los Angeles i slutet av 70-talet scen. Gruppens ljusa sound som visades upp i dess tidiga 80-talshits kanske inte uppenbarligen återspeglade det faktum, men medan de varade, fick Go-Go's enorma popularitet genom gediget låtskrivande och kunnig produktion. Även under bandets drogfyllda senare år förblev Go-Gos kapabla att producera dynamisk gitarrpop som bibehöll en djup nisch inom erans popkulturväv.
Billy Idol
Barry King / Getty Images
Som ledare för äkta brittiska punkers från första vågen Generation X, Idol hade förvisso mycket att dra ifrån för att stödja en framgångsrik taggig-hårig new wave-bild. Men den smarta singer-songwritern injicerade hårdrocksgitarr i sitt muskulösa ljud och uppnådde en expansiv dragningskraft i popmusiklandskapet. Kanske mest överraskande lyckades Idol omfamna mainstreamrock och en stigande popkänslighet utan att offra sin tidigare undergroundtrovärdighet. I ett nötskal sammanfattar Idols karriär skickligt den magiska karaktären av new wave, en genre som ofta samtidigt är organisk och konstruerad och ändå helt opportunistisk när det gäller att manipulera 80-talsklimatet efter sin vilja.
