ลบองค์ประกอบภาพนิ่ง
วิธีปรับปรุงองค์ประกอบภาพวาดของคุณ
แกลเลอรีนี้มีตัวอย่างเกี่ยวกับวิธีการเปลี่ยนหรือเสริมสร้างองค์ประกอบภาพวาด ตัวอย่างทั้งหมดมาจากการส่งไปยังต่างๆ โครงการจิตรกรรม. จำไว้ว่านี่เป็นคำแนะนำตามความชอบส่วนตัวของฉันและปัจจัยพื้นฐาน กฎขององค์ประกอบการวาดภาพ. ท้ายที่สุดแล้ว จะขึ้นอยู่กับคุณ ศิลปินที่จะตัดสินใจว่าองค์ประกอบของภาพวาดควรเป็นอย่างไร และเมื่อใดควรฝ่าฝืนกฎ
ด้านบน: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการจิตรกรรม In the Style of Morandi
ด้านล่าง: เวอร์ชันแก้ไขของรูปภาพที่มีการบิดเล็กน้อย (ล่างซ้าย) และการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ (ล่างขวา)
ในเวอร์ชันล่างซ้าย ฉันได้หมุนด้ามจับที่เครื่องบดพริกไทยเพื่อให้มันหันไปทางองค์ประกอบแทนที่จะหันไปทางขอบ สิ่งนี้จะเปลี่ยนรูปร่างโดยรวมขององค์ประกอบการจัดเรียงให้มีรูปร่างเป็นวงรีที่นุ่มนวลขึ้น นอกจากนี้ยังนำสายตาของผู้ชมไปยังวัตถุอื่นๆ แทนที่จะชี้ไปที่ขอบ
ในเวอร์ชันล่างขวา ฉันได้แก้ไขโรงสีพริกไทยจนหมด ทำให้โถสีน้ำเงินโดดเด่นมากขึ้น ทำให้เป็นสี จุดโฟกัส. ไม่ว่าทางด้านขวามือขององค์ประกอบภาพจะสม่ำเสมอเกินไปโดยไม่มีสีเหลืองหรือไม่ก็ควรพิจารณาหรือไม่ องค์ประกอบโดยรวมนั้นสงบลงเพราะดวงตาของคุณไม่ต้องจัดการกับสีที่เข้มกว่าสองสีต่อสู้กันเพื่อเรียกร้องความสนใจอีกต่อไป
ทำให้ชีวิตมากขึ้นในรูปแบบของ Morandi
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ In the Style of Morandi Painting
ล่างซ้ายและขวา: NS พื้นที่เชิงลบ รอบวัตถุเป็นส่วนสำคัญของการตั้งค่าภาพนิ่งของ Morandi ที่สำคัญพอๆ กับปฏิสัมพันธ์ของรูปร่างของวัตถุเอง สำหรับฉัน พื้นที่เชิงลบในภาพวาด (ภาพบน) นั้นยุ่งเกินไป มันเข้าและออก เข้าและออก ไปจนสุดทาง ตาของฉันรู้สึกเหมือนถูกเหวี่ยงไปมา และมันก็ไม่สงบที่จะมองอย่างที่พวกมอแรนดีเป็น
ฉันจะย้ายแท่งเทียนสีน้ำเงินเพื่อให้อยู่ในแนวเดียวกันและกับวัตถุที่อยู่ด้านหลัง สิ่งนี้ไม่เพียงทำให้ช่องว่างเชิงลบง่ายขึ้นเท่านั้น แต่ยังเพิ่มความรู้สึกของปริศนาภาพที่ Morandi ใช้: วัตถุสองชิ้นหรือหนึ่งชิ้น? ปริศนาภาพนี้ได้รับการปรับปรุงโดยการจัดวางวัตถุสีน้ำเงินให้ตรงกับวัตถุสีน้ำตาลเข้มที่อยู่ด้านหลัง เพราะเราจะมองเห็นวัตถุนั้นน้อยลง เฉพาะครึ่งบนเท่านั้น โดยมีทีเซอร์สีเล็กๆ ปรากฏขึ้นที่ด้านข้างและระหว่างแท่งเทียน
การจัดแนวแท่งเทียนที่ด้านบนหรือด้านล่างกับวัตถุที่อยู่ติดกันจะเปลี่ยนไดนามิกขององค์ประกอบ ฉันชอบการจัดตำแหน่งที่ขอบด้านล่าง (ภาพล่างซ้าย) เนื่องจากจะทำให้พื้นที่ว่างในเชิงลบง่ายขึ้น แนวตั้งที่แข็งแกร่งในแท่งเทียนสะท้อนและปรับปรุงรูปร่างด้านหลัง ขณะที่วัตถุสองชิ้นทางด้านซ้ายสะท้อนซึ่งกันและกันในเส้นโค้ง การมีภาชนะสีเหลืองขนาดเล็กจูบเชิงเทียน ดวงตาของคุณไม่สามารถขยับไปมาระหว่างองค์ประกอบทั้งสองแต่ถูกดันขึ้น ไม่ว่าจะในแนวตั้งหรือรอบๆ ส่วนโค้ง เพื่อเสริมรูปร่างเหล่านั้นอีกครั้ง
นอกจากนี้ อย่าลืมใช้เงาเป็นส่วนหนึ่งของลวดลายในองค์ประกอบภาพ ตัวอย่างเช่น เงาในแนวนอนที่แรงและมีแสงน้อยเนื่องจากแถวหน้าและแถวหลังไม่ได้สัมผัสกัน
เพิ่มเติมในรูปแบบของ Morandi: ขอบพื้นหลัง
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการจิตรกรรม In the Style of Morandi
ขวา: เวอร์ชันแก้ไขของรูปภาพที่ฉันปรับขอบโต๊ะด้านหลังวัตถุให้ตรงเป็น ให้เส้นระหว่างพื้นหน้า (ตาราง) และพื้นหลัง (ผนัง) ที่ขนานกับขอบของ ผ้าใบ. ในใจของฉันสิ่งนี้ทำให้เลย์เอาต์สงบลงทันทีโดยเปลี่ยนไปสู่รูปแบบที่ให้ความรู้สึกเหมือนโมแรนดี แม้ว่าบางครั้งเขามีเส้นโค้งและมุมที่ขอบโต๊ะที่วัตถุของเขาอยู่ แต่ภาพวาดส่วนใหญ่ของเขามีเส้นตรง ฉันคิดว่ามันเพิ่มความรู้สึกสงบในชีวิตของเขา
การมีเส้นแนวนอนที่แข็งแรงยังช่วยเสริมแนวตั้งสูงของแจกันสีขาวอีกด้วย จากนั้นจะทำให้ส่วนโค้งของแจกันและวงรีบนเหยือกสะท้อนกันมากขึ้น ปล่อยให้ตาเด้งไปมาระหว่างทั้งสอง การมีวัตถุขนาดเล็กสองชิ้นที่มีวงรีขนาดต่างกันยังสะท้อนถึงเส้นโค้งขนาดใหญ่และขนาดเล็กในแจกัน เช่นเดียวกับการสร้าง ความไม่ลงรอยกันเล็กน้อยที่ทำให้สิ่งต่างๆ สับสนเล็กน้อย ทำให้เกิดองค์ประกอบที่น่าสนใจมากกว่าสิ่งที่สมดุลอย่างสมบูรณ์แบบ เป็น.
พลิกผ้าใบไปด้านข้าง
หากทุกอย่างในภาพวาดควรจะใช้ได้แต่ไม่ได้ผล และคุณไม่สามารถวางนิ้วบนมันได้ ก็ถึงเวลาที่จะประเมินองค์ประกอบพื้นฐานส่วนใหญ่ที่ไม่ถูกต้อง นั่นคือ รูปแบบของผืนผ้าใบ บางครั้งภาพวาดก็ต้องการการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เพื่อให้องค์ประกอบทำงานได้
ในภาพวาดที่แสดงที่นี่ ฉันเริ่มวาดภาพด้วยผืนผ้าใบในรูปแบบแนวนอน (กว้างกว่าที่สูง) ฉันใช้เวลาคิดเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบ ร่างเริ่มต้น บนผืนผ้าใบวัดกฎสามส่วนเพื่อวางเส้นขอบฟ้าและชายฝั่ง ถูกบล็อกใน สีและทุกอย่างดูเหมือนจะเป็นไปด้วยดี
ฉันมีภาพวาดอีกรอบหนึ่งแล้วยืนดูวิพากษ์วิจารณ์ ฉันชอบสิ่งที่ฉันทำได้ดีพอ แต่มันจู้จี้ที่ฉัน มีบางอย่างขาด บางอย่างไม่แข็งแรงเท่าที่ควร ฉันนั่งจิบชาเพื่อไตร่ตรองภาพวาด และหลังจากนั้นครู่หนึ่งก็ตัดสินใจว่าแม้ว่าฉากที่ฉันวาดภาพนั้นมีโค้ง "ไปด้านข้าง" ที่ยาวไปถึงชายหาด องค์ประกอบเพื่อให้รู้สึกเหมือนอยู่บนชายหาดทอดยาวไปข้างหน้าคุณต้องหมุนผ้าใบ 90 องศาแล้วเริ่มใหม่อีกครั้งกับภาพเหมือน รูปแบบ.
การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่แน่นอน เสี่ยง? ไม่ใช่เพราะสิ่งที่มีอยู่แล้วยังทำงานได้ไม่ดีพออยู่ดี ไม่ใช่ว่าสีทั้งหมดจะสูญเปล่าเพราะชายหาดบางส่วนจะพอดีกับองค์ประกอบใหม่และการแสดงให้เห็นบางส่วนก็ดูไม่แปลก การเลือกสีและการมิกซ์สีที่ฉันทำนั้นยังสดใหม่อยู่ในใจฉัน ดังนั้นฉันจึงสามารถทำซ้ำได้อย่างง่ายดาย ภาพสุดท้ายแสดงภาพวาดเมื่อใกล้จะเสร็จประมาณครึ่งทาง แต่แล้วฉันก็รู้ว่ามันจะออกมาดีด้วยวิธีนี้
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ครอบตัดส่วนหน้า ย้ายรูปขึ้น
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับส่งโดย Mina ให้กับโครงการ In the Style of LS Lowry Painting
ล่าง: ฉันแนะนำให้ครอบตัดส่วนหน้า "ว่าง" อย่างน้อยครึ่งหนึ่งแล้วย้ายร่างให้เข้าใกล้อาคารมากขึ้น ในปัจจุบันการจัดองค์ประกอบภาพรู้สึกว่าถูกครอบงำโดยอาคารต่างๆ แต่แล้ว คุณก็มีส่วนโฟร์กราวด์ที่ว่างไว้ทั้งหมดแล้ว ด้วยการลดพื้นหน้า อาคารต่างๆ จะมองผ่านองค์ประกอบภาพ
การวางตำแหน่งของตัวเลขสามารถทำได้เพื่อให้ดูเหมือนว่าพวกมันทั้งหมดกำลังมุ่งหน้าไปยังประตูด้านข้างของอาคาร หรือคุณอาจให้พวกมันไปในหลายทิศทาง
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่มช่องว่างทางด้านซ้าย
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับส่งไปยังโครงการ Chromatic Black Painting
ล่าง: ฉันแนะนำให้เปลี่ยนองค์ประกอบของภาพวาดเพื่อเพิ่มพื้นที่ทางด้านซ้ายของฉลาม ไม่เพียงแต่จะเปลี่ยนโฉมหน้าของฉลามไปยังจุดโฟกัสของ Rule of Thirds แต่ยังทำให้ รู้สึกว่าปลาฉลามมีพื้นที่ให้ว่ายและหมุนตัว แทนที่จะเอาหัวไปชนกับ ขอบ.
อย่าลืมว่าเมื่อวาดภาพจากภาพถ่ายที่คุณไม่ต้องยึดติดกับผืนผ้าใบที่มีสัดส่วนเท่ากัน คุณสามารถขยายหรือครอบตัดได้
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ลดเมฆ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Essence of a Season Painting
ล่าง: ฉันรู้สึกลดความคมชัดของเมฆบนท้องฟ้าสะท้อนให้เห็นถึงความเงียบสงบของน้ำในเบื้องหน้า นอกจากนี้ยังลดจำนวนองค์ประกอบที่ต่อสู้เพื่อเรียกร้องความสนใจ ฉันจะไม่ลดท้องฟ้าให้เป็นสีฟ้าเพียงอันเดียว แต่คงความผันแปรเป็นสีน้ำเงินและเมฆสีขาวที่นุ่มนวล
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่ม Dark Shadow
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการสีและจิตรกรรมเสริม
ถูกต้อง: ฉันจะเพิ่มปริมาณเงาในภาพวาดนี้ทางด้านขวามือ เหมือนลูกแพร์ที่มุมขวาล่างโผล่ออกมาจากเงามืด ดังนั้นฉันคิดว่าขวดต้องการ นอกจากนี้ยังช่วยให้ไฮไลท์บนขวดมีผลกระทบมากขึ้นด้วยการโดดเด่นมากขึ้น ให้ขอบด้านขวาของขวดผสานเข้ากับเงา
หมายเหตุ: รูปภาพที่แก้ไขแล้วได้สูญเสียสีม่วงในส่วนแบ็คกราวด์ โดยตอนนี้สีค่อนข้างจืดชืด การมีสีม่วงเข้มเป็นพื้นหลังจะทำให้ดูน่าสนใจยิ่งขึ้น
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: Crop Paper
ข้างต้น: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการสีและจิตรกรรมเสริม
ด้านล่าง: ฉันจะครอบตัดด้านบนและด้านล่างของกระดาษสีน้ำเพื่อให้มะเขือเทศ (หัวข้อของภาพวาด) ครอบงำองค์ประกอบภาพมากขึ้น ปัจจุบันมีพื้นที่ "ว่าง" โดยรวมมากเกินไป การครอบตัดจะเปลี่ยนสัดส่วนของภาพวาดด้วยองค์ประกอบที่กว้างขึ้นและแคบลงโดยเน้นและเสริมการจัดเรียงเชิงเส้นของมะเขือเทศ
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่มพื้นที่รอบๆ ตัวแบบ
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Chair Painting
ถูกต้อง: ฉันคิดว่าเก้าอี้ต้องการพื้นที่ให้ตาของผู้ชมขยับไปรอบๆ เพื่อดวงตา ให้ไหลไปรอบๆ ได้ แทนที่จะชนขอบผ้าใบแล้วหลุดจาก จิตรกรรม. มากพอที่จะรักษาองค์ประกอบภาพที่ไม่อยู่ตรงกลาง และปรับปรุงคำแนะนำของฉากต่อไปทางด้านซ้ายของสิ่งที่เรากำลังแสดง
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ครอบตัดเพื่อเพิ่มโฟกัสไปที่ตัวแบบ
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Chair Painting
ถูกต้อง: ฉันรู้สึกว่าหัวข้อของภาพวาดซึ่งเป็นเก้าอี้สามารถครอบงำองค์ประกอบภาพได้มากขึ้นและจะครอบตัดเข้าไป ฉันอาจจะพยายามกำจัดโต๊ะเล็กๆ ออกไปด้วย แม้ว่าสิ่งนี้จะทำให้มันเป็นภาพวาดที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่มความแตกต่างของโทนสี
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Chair Painting
ด้านล่าง: ฉันคิดว่าหมวกบนเก้าอี้กลมกลืนกับบันไดมากเกินไป ทำให้เป็นบริเวณที่มีโทนสีสว่างซึ่งผู้ดูไม่สามารถเข้าใจได้ง่ายว่าเกิดอะไรขึ้น การใช้ใบอนุญาตด้านศิลปะในการเพิ่มสีสันเล็กน้อยและทำให้โทนสีเข้มขึ้นช่วยแก้ปัญหาได้ และเพิ่มผลกระทบของเก้าอี้ให้เป็นจุดโฟกัสของดวงตาด้วย ฉันเลือกสีเขียวสำหรับหมวก เนื่องจากเป็นสีที่เสริมสีแดงบนเบาะเก้าอี้
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เก็บหรือกำจัดพื้นที่เชิงลบ?
คุณสังเกตเห็นสามเหลี่ยมเล็ก ๆ ของ พื้นที่เชิงลบ ที่มุมขวาบน? คุณพบว่ามันเป็นสิ่งที่ทำให้ไขว้เขว? ภาพวาด Spaghetios Chair โดย Dorey ถูกส่งเข้าร่วมโครงการ Still Life ที่มีภาพเก้าอี้ Dorey รู้สึกรำคาญใจกับสามเหลี่ยมของพื้นที่ว่างด้านลบ แต่ไม่สามารถหาวิธีที่ดีในการวาดภาพออกมาได้
แต่เมื่อมองภาพที่ตัดช่องว่างนี้ออกไป ผมสงสัยว่าปัญหาไม่ได้อยู่ที่พื้นที่เชิงลบแต่คือ โทน ของโคมไฟ? ในรูปภาพสองรูปด้านล่าง ฉันได้แก้ไขรูปภาพเพื่อทำให้แสงกลับคืนหรือทำให้โทนสีของหลอดไฟสว่างขึ้น เพื่อให้องค์ประกอบครอบงำองค์ประกอบน้อยลง เปรียบเทียบรุ่นและดูว่าคุณคิดอย่างไร
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: Crop Foreground
ข้างต้น: ภาพวาดต้นฉบับ ภูเขาแห่งความทรงจำ โดย Shannon Dailey (จากโครงการจิตรกรรมภูมิทัศน์)
ด้านล่าง: ถ้านี่คือภาพวาดของฉัน ฉันจะตัดส่วนโฟร์กราวด์ที่มืดซึ่งครอบงำองค์ประกอบภาพมากเกินไป เป็นการยากที่จะมองไปไกลกว่าสิ่งที่เกิดขึ้นในภาพเขียน และมันครอบงำโทนสีและสีที่ละเอียดอ่อนกว่าในภูเขาที่อยู่ห่างไกลออกไป
เมื่อครอบตัด ตรวจสอบให้แน่ใจว่าหุบเขาไม่ได้อยู่ตรงกลาง แต่วางไปทางด้านข้างเล็กน้อย ถ้ามันอยู่ตรงกลาง มันจะตัดองค์ประกอบครึ่งหนึ่ง องค์ประกอบที่ไม่สมมาตรเล็กน้อยทำให้ดวงตาดูน่าสนใจมากขึ้น
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: สายตาของผู้ดูโดยตรงเข้าด้านใน
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ Olive Grove ตูนิสโดย Sandhya Sharma
ด้านล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอ โดยเอาถนนด้านซ้ายออกและเปลี่ยนถนนด้านขวา เพื่อให้สายตาของผู้ชมมุ่งไปที่องค์ประกอบภาพแทนที่จะนำออก ฉันยังเพิ่มต้นไม้พิเศษทางด้านซ้ายเพื่อให้น้ำหนักที่มองเห็นของถนนสมดุล
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ทำให้กว้างขึ้น
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ Secundum Tempestas โดย Morgan (อ่านความคิดเห็นของฉันเกี่ยวกับภาพวาดนี้ในโครงการภาพวาดมีด)
ล่าง: ฉันแนะนำให้แก้ไขการจัดองค์ประกอบภาพ เพื่อเปลี่ยนสัดส่วนของฉากให้กว้างขึ้นมาก เพื่อสร้างสมดุลระหว่างความโดดเด่นของบ้านในการจัดองค์ประกอบ
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: Move Horse & Rider
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับ Long Way to Go โดย Vicki Hertz
ถูกต้อง: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอโดยเลื่อนม้าและผู้ขับขี่ไปทางซ้ายอีกเล็กน้อยเพื่อให้อยู่ในบรรทัด Rule of Thirds มากขึ้น ซึ่งฉันคิดว่าจะเพิ่มความรู้สึกของผู้ขับขี่ที่เคลื่อนเข้ามาในที่เกิดเหตุ
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ลบรูปแบบ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ California Poppy Field โดย Laura Parker (จากโครงการจิตรกรรมภูมิทัศน์)
ด้านล่าง: ในสายตาของฉัน รูปทรงและมุมของเนินเขาทำให้เกิดรูปแบบหรือความซ้ำซากจำเจในองค์ประกอบนี้ ดังนั้นฉันจึงมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนแปลงสิ่งเหล่านี้ ฉันจะขยายดอกป๊อปปี้สีส้มเหลืองเพื่อเติมพื้นที่ใต้ต้นไม้ (และเอากิ่งที่ต่ำที่สุดออก) เพื่อให้มีพื้นที่ผิวมากขึ้นในการจัดองค์ประกอบสำหรับสีที่เข้มสวยงามนี้
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่มเงา
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับดอกทานตะวันโดย Martha Phillips (ดูความคิดเห็นของฉันในโครงการจิตรกรรมดอกไม้)
ด้านล่าง: รูปภาพของการตั้งค่าสำหรับการวาดภาพดอกทานตะวันโดยแสดงเงาที่ทอดออกไป โดยเพิ่มเส้นกฎสามส่วน ฉันคิดว่ารูปร่างของเงานั้นดูน่าสนใจ และจะลองใช้ภาพวาดที่มีรูปแบบกว้างๆ ซึ่งรวมถึงเงาด้วย
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ครอบตัดให้แน่น
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับดอกทานตะวันโดย Martha Phillips (ดูความคิดเห็นของฉันในโครงการจิตรกรรมดอกไม้)
ถูกต้อง: ฉันจะครอบตัดภาพวาดนี้เพื่อลบพื้นที่เชิงลบส่วนใหญ่ทางด้านขวาและเหนือดอกทานตะวัน การเปลี่ยนแปลงนี้ทำให้ดอกไม้และแจกันใช้สัดส่วนของพื้นที่ในการจัดองค์ประกอบมากขึ้น และทำให้มีอิทธิพลเหนือกว่ามาก
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ครอบตัดด้านซ้ายมือ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ "ทิวลิป" โดย Derek John
กลางและล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำของฉัน ฉันอยากจะครอบตัดส่วนด้านซ้ายของภาพวาดเพื่อให้ม่านหลุดออกจากขอบขององค์ประกอบภาพ วิธีนี้จะช่วยขจัดส่วนเล็กๆ ของผนังทางด้านซ้ายของม่าน ซึ่งฉันรู้สึกว่าเสียสมาธิมาก และเปลี่ยนแจกันไปทางซ้ายมือที่สามขององค์ประกอบภาพมากขึ้น (Rule of Thirds)
ฉันจะถูกล่อลวงให้ตัดส่วนด้านขวาของภาพวาดออก (ดังที่แสดงในภาพด้านล่าง) เพื่อช่วยให้แจกันและดอกไม้ครององค์ประกอบภาพ สิ่งนี้จะลดความรู้สึกของภาพวาดที่ถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน (ครึ่งซ้าย "เต็ม" พร้อมผ้าม่าน แจกัน และดอกไม้ เทียบกับครึ่งหนึ่งที่ "ว่างเปล่า" ทางขวา)
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: กำจัดพื้นที่เชิงลบ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ "ฟรีเซีย" โดย Maddy Buckman
ล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำของฉัน ฉันจะตัดพื้นที่เชิงลบเล็กน้อยทางด้านขวามือของแจกันออกไปในขณะที่รู้สึกว่ามันทำให้เสียสมาธิ แต่ฉันต้องการให้แจกันหลุดออกจากขอบขององค์ประกอบภาพ และปล่อยให้มันอยู่ในใจของผู้ชมเพื่อเติมเต็มในสิ่งที่ "ขาดหายไป" นอกจากนี้ยังเสริมความแข็งแกร่งให้กับเส้นทแยงมุมในองค์ประกอบที่สร้างโดยดอกไม้ ก้านดอก และแจกัน
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: Crop Sky
ข้างต้น: ภาพวาดต้นฉบับ The Emerald City โดย Jim Brooks (จากโครงการ Abstracting an Urban Scene Painting)
ด้านล่าง: ถ้านี่คือภาพวาดของฉัน ฉันจะครอบตัดท้องฟ้าเป็นส่วนใหญ่แล้วเพิ่มสีน้ำเงินในส่วนโฟร์กราวด์ ฉันรู้สึกว่าในองค์ประกอบที่มีอยู่นั้นมีพื้นที่ทั้งหมดของภาพวาดซึ่งมีเพียงเล็กน้อย ("พื้นที่ท้องฟ้า") มากเกินไป และมันครอบงำตัวแบบ ("พื้นที่ในเมือง") การครอบตัดส่วนบนขององค์ประกอบภาพทำให้อาคารสามารถครอบงำองค์ประกอบโดยรวมได้ และฉันคิดว่ารูปแบบที่กว้างขึ้นช่วยเพิ่มความรู้สึกของเมืองที่กระจายไปด้านข้าง
ฉันยังจะเพิ่มเศษสีน้ำเงินเข้มในส่วนโฟร์กราวด์เพื่อยกอาคารในเมืองขึ้นให้สอดคล้องกับกฎสามส่วนมากขึ้น ในขณะนี้ วงดนตรีที่แคบเกินไปและทำให้การจัดองค์ประกอบรู้สึกไม่สมดุลสำหรับฉัน เนื่องจากต้องใช้สีที่เข้ม ฉันจึงมองดู
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: Don't Align with Canvas' Edges
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ "Seeing Red" โดย Crystal Hover (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการ In the Style of Matisse Painting)
ล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอคือเปลี่ยนมุมของภาพวาดที่แขวนอยู่บนผนังทั้งสอง ในปัจจุบัน พวกมันอยู่ในแนวเดียวกับขอบผ้าใบที่ศิลปินกำลังวาดภาพ มากกว่าที่จะเป็นผนังที่แสดงในภาพเขียน
ฉันได้แก้ไขรูปภาพของภาพวาดคร่าวๆ เพื่อให้สอดคล้องกับเส้นที่แสดงด้านล่างของผนัง และเอาเส้นแนวตั้งที่แสดงรอยต่อของผนังทั้งสองออกเพราะไม่เช่นนั้นภาพเขียนจะเบ้กับเส้นนี้ การวาดภาพและศึกษาจากการสังเกตง่ายกว่าการวาดจากจินตนาการ
ฉันยังแก้ไขด้านข้างของกระดานวาดภาพและด้านบนและด้านข้างของตู้เล็กๆ ที่มุมห้องเพื่อเล่นกับมุมมองเพิ่มเติม ฉันไม่เชื่อว่าอย่างหลังคือการปรับปรุง
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: กำจัดเส้นมุมมองเพิ่มเติม
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ "Matisse in Orange" โดย Lotty (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการ In the Style of Matisse Painting)
ล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอคือการลดจำนวนบรรทัดที่แสดงมุมมองของห้อง ปล่อยให้สิ่งเหล่านี้เต็มไปด้วยจินตนาการของผู้ชม
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: การปรับมุมมอง
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ "สตูดิโอสีน้ำเงินหลัง Matisse" โดย Maddy Buckman (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการภาพวาดในรูปแบบของ Matisse)
ล่างซ้ายและขวา: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอคือการลบทั้งหมดหรือบางส่วนของเส้นแบ่งเขตพื้นและผนังที่ด้านหลัง สิ่งนี้เล่นกับมุมมองมากขึ้นโดยการขจัดความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างสิ่งที่เป็นพื้นกับสิ่งที่เป็นผนัง ฉันคิดว่าฉันชอบเวอร์ชันที่มีบางส่วนของบรรทัดมากที่สุด เพราะมันทำให้ได้ประโยคที่น่าสนใจและต้องมองให้ใกล้ขึ้น
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ลดความซับซ้อนขององค์ประกอบ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ "My Studio" โดย Marie Plocharz (ดูความคิดเห็นของฉันในแกลเลอรีโครงการ In the Style of Matisse Painting)
ล่าง: การเปลี่ยนแปลงที่ฉันเสนอ เพื่อทำให้ภาพวาดในสไตล์ของ Matisse มากขึ้น คือการเปลี่ยนองค์ประกอบต่างๆ ให้เป็นโครงร่าง เพื่อทำให้องค์ประกอบง่ายขึ้น ปล่อยให้งานศิลปะมีสีสันโดดเด่นยิ่งขึ้น ตรวจสอบมุมมองของแต่ละองค์ประกอบ เช่น ชั้นวางหนังสือ สิ่งเหล่านี้ควรถูกต้องในแต่ละรายการ แม้ว่าไม่จำเป็นต้องสัมพันธ์กัน (ในรูปแบบนี้)
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่มพื้นที่เงา
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการสีและจิตรกรรมเสริม
ถูกต้อง: ฉันคิดว่าส่วนของร่างที่อยู่ห่างจากแสงมากที่สุดต้องการอยู่ในเงามากขึ้น ปล่อยให้ขอบขาและเข่าหายไปในความมืด ดังนั้นไม่ใช่ทุกร่างที่อยู่ในแสง ซึ่งช่วยให้โฟกัสไปที่ใบหน้ารวมทั้งเพิ่มความหงุดหงิดของฉาก
จำเป็นต้องมีเงามากขึ้นภายในร่างด้วย เช่น แขนของเงา ใช้การเคลือบสีพื้นหลังสีเข้มเพื่อใส่สิ่งนี้
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ครอบตัดด้านบนและด้านล่าง
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Urban Abstraction Painting
ล่าง: ฉันคิดว่าองค์ประกอบนี้ทำให้ตัวเองถูกครอบตัดด้านบนและด้านล่าง ดังนั้นจึงกว้างกว่าความสูงมาก รูปแบบนี้จะทำงานร่วมกับตัวแบบ (โครงร่างของเมือง) เพื่อเพิ่มความรู้สึกของมันที่ทอดยาวจากขอบฟ้าถึงขอบฟ้า และทำให้รูปร่างของอาคารครอบงำองค์ประกอบภาพมากขึ้น สำหรับฉันในตอนนี้ ปริมาณพื้นที่ที่ท้องฟ้าและพื้นหน้าใช้ต่อสู้กับอาคารต่างๆ
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ลดรายละเอียดเป็นสีและซูมเข้า
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Urban Abstraction Painting
ล่าง: ด้วยความท้าทายของโปรเจ็กต์ในการกำหนดฉากในเมืองให้เป็นนามธรรม ฉันคิดว่าภาพวาดนี้สามารถผลักดันให้กลายเป็นนามธรรมต่อไปได้ ลดรายละเอียดในองค์ประกอบเพื่อแสดงเฉพาะสีที่เพิ่มเข้าไปในฉาก เช่น รถยนต์และเรือ
ฉันยังคิดว่าการจัดองค์ประกอบภาพจะแข็งแกร่งขึ้นหากการบรรจบกันของเส้นทแยงมุมอันทรงพลังจากถนนเป็นเส้นที่สาม (Rule of Thirds) มากขึ้นและอาคารขยายออกไปด้านบน สิ่งนี้จะเพิ่มผลกระทบของเส้นที่แข็งแกร่งและสร้างรูปร่างที่น่าสนใจมากขึ้นใน พื้นที่เชิงลบ ที่ด้านบนขององค์ประกอบ
ในภาพที่ถูกดัดแปลง ฉันยังใช้ใบอนุญาตศิลปะเพื่อเพิ่มขนาดของธงให้เต็มที่มุมขวาบน ขนาดนี้จะสะท้อนสิ่งปลูกสร้างที่อยู่ด้านล่าง ทั้งในขนาดและรูปร่าง และขจัดพื้นที่เชิงลบที่รบกวนสมาธิเล็กน้อยรอบๆ
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ลดพื้นที่เชิงลบ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Blue Painting
ล่าง: ฉันรู้สึกว่าวัตถุที่มีชีวิตไม่ได้ครอบงำพื้นที่นั้น มีพื้นที่เชิงลบมากเกินไปรอบตัวพวกเขา การครอบตัดบางส่วน ไม่ว่าจะจากด้านซ้ายหรือบางส่วนที่ด้านล่าง ทำให้วัตถุสีน้ำเงินใช้สัดส่วนพื้นที่ทั้งหมดมากขึ้น
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: เพิ่มช่องว่างเชิงลบ
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการ Still Life with Blue Painting
ล่าง: ฉันคิดว่าการเพิ่มพื้นที่เชิงลบเพิ่มเติมที่ด้านซ้ายมือขององค์ประกอบภาพจะทำให้วัตถุในสิ่งมีชีวิตนี้วาดภาพพื้นที่หายใจมากขึ้น เนื่องจากไม่มี "อะไรเกิดขึ้น" ในพื้นที่นั้น จึงไม่เบี่ยงเบนจากวัตถุเอง
การเปลี่ยนแปลงที่แนะนำ: ลดความอิ่มตัว
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับ Sunrise โดย Joe Timmins (จากโครงการ In the Style of Whistler Painting)
ด้านล่าง: ภาพวาดที่มีความเข้มของสีลดลง เมื่อพิจารณาถึงสไตล์การวาดภาพของ Whistler แล้ว ผมคิดว่าสีในภาพวาดนี้สว่างเกินไป อิ่มตัวเกินไป ช่วงของโทนเสียงที่เหมาะกับ Whistler's น็อคเทิร์น ภาพวาดไม่มีโทนสีเข้มมาก รูปภาพของภาพวาดที่ด้านล่างได้รับการแก้ไขเพื่อลดความอิ่มตัวและความเข้ม ฉันคิดว่ามันได้อารมณ์ที่แตกต่างจากเดิม เงียบสงบกว่า บางทีอาจจะดูอึมครึมเล็กน้อย
การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบที่แนะนำ: ลบต้นไม้
ซ้าย: ภาพวาดต้นฉบับจากโครงการจิตรกรรมในป่า
ศูนย์และขวา: ฉันคิดว่าต้นไม้สองต้นทางซ้ายทำให้องค์ประกอบภาพไม่สมดุล พวกมันดึงดูดสายตาและไม่ปล่อยให้คุณผ่านเข้าไปในป่าลึกอันไกลโพ้น ฉันจะระบายสีตามที่แสดงในภาพกลาง ซึ่งฉันปรับแต่งในโปรแกรมแก้ไขรูปภาพ หรือบางทีอาจเป็นต้นไม้ทั้งสอง อีกวิธีหนึ่งคือครอบตัดองค์ประกอบครึ่งหนึ่งตามที่แสดงไว้ทางด้านขวา
อย่างหลังคือตัวเลือกที่ฉันชอบ แม้ว่าการเป็นภาพวาดบนผ้าใบจะทำให้ต้องถอดเปลหามแล้วยืดออกอีกครั้ง
ความสามัคคีระหว่างองค์ประกอบในองค์ประกอบของภาพวาด
สูงสุด: ภาพวาดต้นฉบับจาก ในโครงการจิตรกรรมป่า.
ล่างซ้ายและขวา: ฉันคิดว่าแม้ส่วนต่างๆ ของฉากป่านี้จะได้รับการทาสีอย่างสวยงาม แต่ก็ไม่ได้นั่งอยู่ด้วยกันอย่างสบาย เพราะองค์ประกอบโดยรวมยังขาดความสามัคคี ต้นไม้ทางด้านซ้ายมือ ตรงกลาง และด้านขวาให้ความรู้สึกเหมือนมาจากป่าประเภทต่างๆ กรีนดูเหมือนจะปะทะกัน พงเปลี่ยนแปลงไป และแสงก็ดูแตกต่างออกไป สำหรับฉัน สิ่งเหล่านี้สร้างภาพวาดด้วยตัวมันเอง และฉันพบว่าตัวเองกำลังครอบตัดบางส่วนของฉากดังที่แสดงในภาพถ่าย