หากคุณเป็นแฟนตัวยงของดนตรียุค 80 คุณจะคุ้นเคยกับการใช้ แซกโซโฟน ในเพลงป๊อปและร็อคในช่วงทศวรรษนั้น ยากที่จะพูดตรงๆ ว่าทำไมแซ็กโซโลถึงได้รับความนิยมแต่ก็ยังออกนอกลู่นอกทางในช่วงเวลานี้ แต่ บางทีแนวทางการผลิตอ่างในครัวช่วยกลบการเลือกในช่วงทศวรรษที่มักจะยุ่ง การเตรียมการ ถึงกระนั้น ก็ยังมีตัวอย่างต่อไปนี้ที่ใช้แซกโซโฟนอย่างชาญฉลาดและอาจมีรสนิยมดีในช่วงทศวรรษที่ 80 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแนวเพลงร็อคกระแสหลัก อารีน่าร็อค, และ ซอฟร็อค. และแน่นอนว่ามีเรื่องเซอร์ไพรส์อยู่เสมอ มาดู 5 เพลงแซกโซโฟนที่เน้นหนักที่สุดในยุคนั้น
อาจเป็นการโกงเล็กน้อยที่จะรวมเพลงที่แต่งแต้ม Clarence Clemons ไว้ในรายการนี้เพียงเพราะ Bruce Springsteen มองเห็นได้ ไซด์แมนมักจะอวดแซ็กโซโฟนที่เบาที่สุดแต่ก็ทรงพลังที่สุด อาจจะเป็นนักดนตรีร็อคที่เคยเล่น มัน. ในกรณีนี้ เพลงชั้นหนึ่งช่วยต้นเหตุของงานโซโล่ของ Clemons แต่แทบจะไม่ต้องการความช่วยเหลือในการจัดหา แรงบันดาลใจอันโดดเด่นที่หลอมรวมเป็นท่วงทำนองที่ดุดันและดุดันซึ่งเต็มไปด้วยอารมณ์ความรู้สึกอยู่แล้ว เสียงก้อง. ด้วยวิธีนี้ แซกโซโฟนที่นี่จึงกลายเป็นหมัดน็อคเอาท์ โดยรับบทบาทที่แทบไม่มีโอกาสได้เล่นในสถานการณ์ดนตรีส่วนใหญ่ คุณไม่ค่อยได้ยินคนเล่นแอร์แซกโซโฟนในห้องของพวกเขาหรือในฝูงชนในคอนเสิร์ตมากนัก แต่ Clemons เพิ่มโอกาสที่นี่
บทบาทที่โดดเด่นของแซ็กโซโฟนในอัญมณีของ Rick Springfield ที่ประเมินค่าต่ำไปนี้ ดูเหมือนจะเป็นการต่อต้าน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อได้รับน้ำเสียงที่เหนียวแน่น ร้อนแรง หรือแม้แต่ความโป๊ของอินโทรของเพลง แต่ท้ายที่สุดแล้ว แทร็กมีสองสิ่งสำคัญที่ช่วยให้เพลงก้าวข้ามองค์ประกอบที่ล้าสมัยในเสียงของมัน ประการแรก นี่ถือเป็นหลักฐานอีกชิ้นหนึ่งที่แสดงว่าสปริงฟิลด์เป็นนักแต่งเพลงที่ดี สามารถหมุนเลเยอร์ไพเราะต่างๆ ให้กลายเป็นโครงสร้างที่ซับซ้อนและแข็งแกร่งได้ ยิ่งไปกว่านั้น ท่อนแซ็กโซโฟนในที่นี้ช่วยเพิ่มพลังเสียงที่มีชีวิตชีวาและสำคัญ ซึ่งผสมผสานอย่างลงตัวกับองค์ประกอบอื่นๆ ที่สำคัญไม่แพ้กันของเพลง แม้ว่าจะค่อนข้างหนักสำหรับแซ็กโซโฟนในตอนแรก แต่ท่วงทำนองก็แสดงถึงความสมดุลที่สำคัญซึ่งใช้งานได้อย่างมหัศจรรย์
MCA
เครดิตของเขา, Glenn Frey ของ นกอินทรี มีประวัติที่ดีในยุค 80 เมื่อพูดถึงแซกโซโฟนในเพลงของเขา แต่ยิ่งกว่าแทร็กที่น่าสนใจ "คนที่คุณรัก," คลาสสิกที่เผาไหม้ช้าของยุคนี้มีแซ็กโซโฟนมากมายที่ช่วยให้ทำงานได้อย่างแท้จริง อีกครั้งด้วยการเป็นนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคนหนึ่งในยุคร็อค เฟรย์เริ่มต้นจากจุดแข็ง นอกจากนี้ ความเชื่อมโยงของแทร็กนี้กับละครโทรทัศน์ที่เป็นสัญลักษณ์ Miami Vice อาจเป็นปัจจัยหนึ่งที่นี่ แต่ฉันมักจะเห็นไอน้ำเพิ่มขึ้นจากถนนในเมืองที่ฝนตกชุกเมื่อฉันได้ยินเพลงนี้ ส่วนของแซกโซโฟนมีรสนิยมดีและร้อนแรง และผลลัพธ์ที่ได้กลับกลายเป็นเพลงป็อป/ร็อคที่หนักแน่นและไร้กาลเวลาซึ่งหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดทั่วไปของป๊อปที่ผสมแซกโซโฟน
ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของศักยภาพอันเป็นที่ชื่นชอบของปรัชญา "less is more" ซึ่งเป็นผลงานเดี่ยวของ Sting ในปี 1985 ให้ประโยชน์จากแบรนฟอร์ด มาร์ซาลิสบนแซ็กโซโฟนอัลโตอย่างแน่นอน แต่ยังแสดงให้เห็นถึงสัดส่วนที่เหมาะสมของ ความยับยั้งชั่งใจ ไม่เคยส่งเสียงดังหรือล่วงล้ำ การมีส่วนร่วมของ Marsalis ให้เนื้อสัมผัสและรสชาติโดยที่ไม่เคยดูจืดชืด เป็นสิ่งที่ดีสำหรับชื่อเสียงของแซกโซโฟนที่อดีตตำรวจ การเดบิวต์โซโล่ของฟรอนต์แมน สติง ทำได้ดีเช่นกัน แม้ว่าฉันจะไม่อาจเดาได้ว่าผู้ฟังจำนวนมากล้มเหลวโดยสิ้นเชิงที่จะสังเกตเห็นการปรากฏตัวของเครื่องดนตรีชิ้นนี้ ฉันรู้ว่าฉันรู้สึกประหลาดใจที่ได้ฟังซ้ำๆ กับเลเยอร์ที่ Marsalis จัดเตรียมไว้ให้และความสามารถที่แปลกประหลาดในการปรับปรุงมากกว่าที่จะหันเหความสนใจภายในกรอบของเพลงที่แต่งมาอย่างดีนี้
บางทีรูปลักษณ์ที่แปลกและน่าหลงใหลที่สุดของแซกโซโฟนในดนตรียุค 80 อาจเกิดขึ้นบนแทร็กที่มีชื่อเสียงนี้จากเพลงของ Lee Ving ที่มักเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ พังค์ร็อก วงดนตรีจากแอล.เอ. การอ้างอิงของชื่อเครื่องดนตรีที่เป็นปัญหานั้นดูจะดูถูกเหยียดหยามมากกว่าเล็กน้อย แต่ ความจริงที่ว่าโซโลแซ็กโซโลหลังสมัยใหม่ที่คลั่งไคล้ใช้พื้นที่มากในเพลงทำให้โทนเสียงดั้งเดิมที่น่าสนใจยิ่งขึ้น เรื่อง. Ving อาจเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากมุมมองปีกขวาสุดโต่งที่เขามักจะสนับสนุน แต่มักจะมีการประชดประชันและแม้กระทั่งความคิดทางปัญญาที่ไหลผ่านเนื้อเพลงการเผชิญหน้าของเขาอยู่เสมอ ความซับซ้อนนั้นหลั่งไหลเข้าสู่องค์ประกอบทางดนตรีของท่วงทำนองนี้ และทำให้นี่เป็นช่วงเวลาแซ็กโซโฟนยุค 80 ที่พลิกโฉมวงการ
