Özünde, grafik Tasarım reklamlarda, dergilerde veya kitaplarda metin ve resimleri birleştirme sanatı veya becerisidir.
Görsel iletişim, iletişim tasarımı ve ticari tasarım olarak da bilinen günümüz grafik tasarımı, 20. yüzyılın başlarında doğmuştur. Mihenk taşı, modern çağın başyapıtı olarak kabul edilen, Londra Metrosu için 1936 yılında yaratılan tabeladır. Edward Johnston tarafından proje için özel olarak geliştirilen bir yazı tipi kullanıldı ve bugün hala kullanılıyor.
Almanya'nın yüzyılın ortasındaki minimalist Bauhaus tasarım okulu, sanatı bir sonraki seviyeye taşıdı ve günümüzün grafik tasarımcıları için güçlü bir temel oluşturdu.
Tabii ki Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Abram gibi tasarımcılar Games, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson ve Peter Saville grafik tasarımı yepyeni bir boyuta taşıdı seviye. Grafik tasarım artık ticarette, popüler kültürde ve modern toplumun birçok alanında çok önemli bir role sahip.
Grafik Tasarım Uygulamaları
Etrafına bak. Grafik tasarım, şeker çubuklarının üzerindeki ambalajlardan en sevdiğiniz kahve kupasının logosuna kadar her yerdedir. Aslında her gün yüzlerce grafik tasarım örneği görüyorsunuz ve çoğu zaman bunun farkına varmıyorsunuz.
Grafik tasarım birçok işleve hizmet edebilir. Grafik tasarımın kullanım alanlarından sadece birkaçı şunlardır:
- Tabela
- Kurumsal kimlik/markalaşma
- Ambalaj (su şişelerinden ev aletlerine kadar)
- Basılı materyaller (kitaplar, el ilanları, dergiler, gazeteler)
- Çevrimiçi sanat (afişler, bloglar, web siteleri)
- Albüm kapakları
- Film ve televizyon başlıkları ve grafikler
- Tişört ve kıyafet tasarımları
- Tebrik kartı
Tasarımlar Basitleştirebilir veya Bozabilir
Tabela tasarımı gibi bazı durumlarda, grafik tasarımın bilgiyi iletmenin çok açık ve kolay yollarını sağlaması gerekir. New York City metro haritası bunun en iyi örneğidir. Tasarım oldukça karmaşık bir şeyi basitleştirerek gezinmeyi ve hedefinize ulaşmayı kolaylaştırır. Tasarımın aşırı karmaşık veya sanatsal olması haritanın işlevini engelleyecek, işe yaramaz hale getirmek.
Diğer durumlarda tasarım ters yönde ilerleyebilir. Sarsıcı olabilir, okunması zor olabilir veya anlaşılması biraz zaman alan bir açıklama yapabilir. Bu genellikle albüm kapaklarındaki sanat eserlerinde, poster tasarımlarında, tebrik kartlarında ve diğer yıkıcı tasarım biçimlerinde görülür.
Dijital Dünyada Tasarım
Grafik tasarım ve web tasarımı giderek daha fazla el ele gidiyor. Dergilerin ve gazetelerin, marketlerin, hastanelerin ve diğer işletme ve kurumların da çevrimiçi bir varlığı olmalıdır. Bu nedenle grafik tasarımcılarının birçok disiplinde tutarlı bir görünüm ve his yaratması ve sürdürmesi gerekir. Çoğunlukla dijital tasarım, kimliğin geri kalanının nasıl oluşturulduğuna ve yürütüldüğüne rehberlik eder.
Grafik tasarım sadece güzel olmak ya da güzel olmak için yapılmaz. Ticaretin ve yaşamın önemli bir parçasıdır.
Beş Önemli Grafik Tasarımcısı
Sektörün büyüklerinden bazılarına atıfta bulunmadan grafik tasarımı düşünmek imkansızdır. Yüzlercesi varken yetenekli tasarımcılar Zaman içinde aşağıdaki beş adam sektörü tanımlayan işler yarattı:
- Saul Bass: Eğer daha önce bir Hitchcock filmi izlediyseniz, muhtemelen Saul Bass'ın tasarım becerilerini biliyorsunuzdur. Yaptığı çalışma kuzeybatı tarafından Kuzey Ve Psiko Billy Wilder, Stanly Kubrick ve Otto Preminger gibi yönetmenlerin diğer çalışmaları gibi bu da gerçekten olağanüstüydü. Bass ayrıca Bell System, AT&T, Continental Airlines ve United Airlines gibi marka tarihindeki en ünlü logoların bazılarından da sorumludur.
- Paul Rand: En çok IBM logosu üzerindeki çalışmalarıyla tanınan Paul Rand (doğum adı Paul Rosenbaum), birçok markaya kimlik kazandıran yaratıcı bir güç merkeziydi. Belki de bununla ilgili en ünlü hikaye merhum Steve Jobs ve şirketi NeXT'nin etrafında dönüyordu. Jobs Rand'a yaklaştı ve bir logo istedi, ondan birkaç seçenek sunmasını bekliyordu. Rand "Hayır, senin problemini çözeceğim ve sen bana para ödeyeceksin" dedi. Çözümü kullanmak zorunda değilsiniz. Seçenek istiyorsanız gidin başkalarıyla konuşun." Jobs başkalarıyla konuşmadı ve işi için Rand'a 100.000 dolar ödedi.
- Milton Glaser: Glaser iki ikonik grafik tasarım parçasıyla ünlüdür: ben ❤ NY logosu ve 1966'da Dylan'ın filmi için yaptığı saykodelik Bob Dylan'ın vesikalık posteri Greatest Hits albüm. 2009 yılında Glaser, Başkan Barack Obama tarafından Ulusal Sanat Madalyası ile ödüllendirildi. Glaser'in çalışmaları bugün de tasarımcıları etkilemeye devam ediyor.
- Alan Fletcher: Pentagram'ın kurucu ortaklarından biri olan Fletcher, yalnızca kendi neslinin değil, tüm nesillerin en büyük tasarımcılarından biri olarak kabul ediliyor. Çalışmaları on yıllara yayılıyor ve bir basitlik, akıllı düşünme ve yetersiz ifade egzersizidir. Dünyanın önde gelen sanat ve tasarım müzesi olan Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'ndeki çalışmaları, bugün onu ilk yarattığı 1989'daki kadar güzel görünüyor.
- Bitki Lubalin: Adı size tanıdık geliyorsa, kariyerinizin bir noktasında Lubalin yazı tipini mutlaka kullanmışsınızdır. Herb Lubalin, bugün hala yaygın olarak kullanılan birçok yazı tipini yaratan olağanüstü bir tasarımcı ve tipograftı. Yazı tipi yaratımları arasında ITC Avant Garde, Lubalin Graph ve ITC Serif Gotik yer alıyor. Onun logosu Anne ve Çocuk dergisi bir başyapıt olarak kabul ediliyor.
