İçinde Baküman, NS manga yapma hakkında manga Tsugumi Ohba ve Takeshi Obata tarafından yaratılan iki genç erkek, profesyonel olmak için hayallerinin peşinden koşar. manga yaratıcılar. 20 cilt boyunca, gençler, hedeflerine ulaşmak için çizim tahtaları üzerinde çalışan genç adamlar haline geldi: popüler bir diziyi öne çıkarmak. Haftalık Shonen Atlayışı dergi.
Japon içerik oluşturucular için kolay bir kariyer yolu değil, ancak NS olarak geçimini sağlamak mümkün manga ka Japonyada. Ancak, güçlü bir çizgi roman çizen Japonya dışındaki yaratıcılar için manga etki, özellikle de yayın yapmak ve ödeme almak çok daha zor süper kahraman çizgi roman merkezli Kuzey Amerika. içinde yaşamak mümkün mü manga Kuzey Amerikada? Kuzey Amerikalı 'manga' yaratıcıları için gerçek fırsatlar yaratmak için nelerin değişmesi gerekiyor, nelerin değişmesi gerekiyor?
Manga'da Geçimini Sadece Şanslı Birkaç Kişi İçin mi Sağlamak?
bu konu şurada gündeme geldi 2012 Toronto Çizgi Roman Sanatları Festivali ne zaman Svetlana Chmakova (yaratıcısı
Aynı sabahın ilerleyen saatlerinde soruyu Bryan Lee O'Malley'e attım (Scott Hacı), Becky Cloonan (Demo ve Doğu Sahili Yükseliyor), ve Adam Warren (kirli çift ve Güçlendirilmiş), çalışmaları güçlü olan çok başarılı çizgi roman yaratıcıları olan manga etkiler. Üçlü, Pazar sabahı TCAF'ın "Yapma manga Kuzey Amerika'da." Chmakova gibi, hepsi de şu anda elde ettikleri başarı için minnettardı, ancak başkalarının onların izinden gitmenin kolay olacağından şüphelerini dile getirdiler.
Amerikan Manga Yapımı Ekonomisinin Bozulmasının 9 Nedeni
Şimdi manga 30 yılı aşkın bir süredir Kuzey Amerika'da İngilizce olarak yayınlandı, şimdi Japon çizgi romanlarından etkilenen iki, belki de üç kuşak yaratıcımız var. Birçoğu geçimini sağlamak istiyor çizgi roman yapmak. Dışarıda bir sürü yetenek var, ama şu anda bu genç sanatçıların sadece çizim yaparak geçimlerini sağlama umutları var. mangaKuzey Amerika'da tarzı çizgi roman? Harika değiller. İşte nedeni:
- Daha küçük bir pasta = daha az dilim - Japonya ile karşılaştırıldığında, kişi başına daha az insan düzenli olarak çizgi roman satın alıyor ve okuyor, bu nedenle Kuzey Amerika çizgi roman yayıncılığı endüstrisi çok, çok daha küçük / çok daha az para üretiyor.
- içinde yayınlanmak istiyor manga dergi? Rüyada görmek - Japonya'nın aksine, gelecek vadeden çizgi roman yaratıcılarını öne çıkaran birkaç Kuzey Amerika antoloji dergisi var.
- Amerikan manga okuyucular 'sahte' mangayı küçümseme/görmezden gelme eğilimindedir - Kuzey Amerikalı manga okuyucuları severken manga Japonya'dan, yerel içerik için aynı düzeyde destek göstermek konusunda isteksiz davrandılar. Bu, Japon fan sanatını içeren pin-up'ların ve düğmelerin olduğu birçok anime eksisindeki sanatçıların sokak sahnesini içerir. manga karakterler orijinal çizgi roman hikayelerinden ve karakterlerinden daha fazla satıyor.
- Evde yetiştirilen küçük aşk manga süper kahraman merkezli çizgi roman mağazalarında - Birçok çizgi roman mağazası, daha büyük yayıncıların ana akım/süper kahraman fiyatlarını satmaya odaklanmıştır, bu nedenle kendi yayınladığı eserler burada pek fazla ilgi görmez. Aynı şey çoğu kitapçı, büyük zincir veya bağımsız olarak sahip olunan mağazalar için de geçerlidir.
- Sınırların ölümü/ dijital yayıncılığın yükselişi - Kuzey Amerika manga Yayıncılık işi, kısmen Borders Books and Music'in kapatılması nedeniyle sürekli bir değişim halindedir. manga- dostu perakende mağaza zinciri. Dijital yayıncılık platformlarının yükselişi, kitapların satılma ve okunma şeklini de büyük ölçüde değiştiriyor.
- Riskten kaçınan yayıncılar, orijinal içerikten çekiniyor - Bu zorlu ekonomik zamanlarda, çok az Kuzey Amerikalı yayıncı orijinal yayınlara şans vermeye daha az isteklidir.manga-inspired' yeni yaratıcıların eserleri. Bunun yerine, büyük ölçüde yerleşik bir izleyici kitlesi ve başarısı kanıtlanmış hikayeleri olan en çok satan genç yetişkin romanlarının uyarlamalarına odaklanıyorlar. Bu, sanatçılar için ücretli konserler yaratması açısından harika, ancak sonuçta, kendilerinin yazdıkları/yarattıkları orijinal hikayeler değil ki bu, birçok hevesli yaratıcının hayalidir.
- Sanat okulu, o zaman ne? - Kuzey Amerika'daki sanat okulları, onları bekleyen çok az gerçek iş fırsatı olan, hevesli çizgi roman yaratıcıları üretiyor. ya da işlerini pazarlamak/satmak için gerekli iş/pazarlama becerileri olmadan mezun olurlar ya da yayıncılar.
- Bir sanatçı asistanı olmak ister misiniz? İyi şanlar - Japonya'nın aksine, Kuzey Amerika'da çıraklık/asistanlık fırsatları azdır. Birkaç profesyonel sanatçı, asistan almakla ilgilendiklerini, ancak yakınlarda yaşayan yetenek eksikliği de dahil olmak üzere çeşitli faktörleri dile getirdiler. bir sanatçının atölyesinden ve kendi masraflarını tam olarak karşılayamayan birine ödeme yapma konusundaki isteksizliğinden bahsedildi.
- Web çizgi romanları eğlencelidir, ancak faturaları her zaman ödemeyin - Birçok hevesli çizgi roman yaratıcısı artık güveniyor web çizgi romanları zanaatlarını cilalamak için, ancak çoğu web çizgi romanı okumakta özgürdür ve yalnızca bir avuç web çizgi roman yaratıcısı, yalnızca çevrimiçi çalışmalarından uygun bir yaşam sağlar.
Muhtemelen burada listelenenlerden daha fazla faktör vardır, ancak siz anladınız.
Canlı Bir Çizgi Roman Ekonomisi Yaratmak İçin Ne Gerekiyor?
Canlı bir çizgi roman ekonomisi, yetenekli/çalışkan yaratıcılara + (ücretli) okuyuculara + (ücretli) yayıncılara + eğitime (çıraklık/sanat okulu) ihtiyaç duyar. Şu anda, birkaç cephede bir kıtlık var gibi görünüyor, bu yüzden 'manga Kuzey Amerika'da bir kariyer seçimi olarak durum kolay değil.
Niye ya? Sanat okulları daha fazla yaratıcıyı pompalasaydı ve onlara başarılı olmak için ihtiyaç duydukları eğitimi verdiyse (sadece çizim değil, iş/pazarlama da), ilklerini nereden alacaklar? Sadece bir avuç fırsat varsa, becerilerini geliştirmek ve çalışmalarını okuyuculara sergilemek için iş ödeyerek mi yoksa gerçek dünya deneyimi/çıraklık eğitimi/fırsatları mı kazanacaksınız?
Yeni sanatçıların eserlerini ödemeye/yayınlamaya istekli yayıncılarımız olsa bile, sanatçılar çalışmalarını yayıncılara sunabilecek, sürekli olarak iyi işler sunabilecek ve son tarihler.
Daha iyi çizgi romanlarımız/daha yetenekli yaratıcılarımız olsa bile, bu kritik (ücretli) okuyucu kitlemiz yoksa bunun hiçbir anlamı yok.
Mangadan ilham alan sanatçıların yeni, orijinal çalışmaları için para ödemeye istekli okuyucularımız olsa bile, kaliteli çizgi roman bulamamaları hiçbir şey ifade etmez. yerel çizgi roman dükkanında, kitapçıda, anime veya çizgi roman dükkanında ya da bu gizli mücevheri uçsuz bucaksız/vasat denizde ya da sadece bulması zor web çizgi romanlarında bulabilirsiniz. İnternet.
Ve her çizgi roman yaratıcısı tek başına devam etmeye karar vermiş ve kendi kendine yayınlamayı/güvenmeyi seçmiş olsa bile Kickstarter çizgi roman projelerini finanse etmek için kitaplarının pazarlanması gerektiğini keşfettiklerinde ne olur ve çizgi roman dükkanlarına ve kitapçılara dağıtılır ve basının ve potansiyel okuyucuların bilmesi için duyurulur. o? Deneyimli bir editör/yayıncının işlerini bir sonraki seviyeye taşıyabilmeleri için sağlayabileceği editoryal/iş rehberliğini kaçıracaklar mı?
Birlikte yaşamayı anlamaya çalışıyorum manga Kuzey Amerika'da 'sorun çok büyük bir konudur. Pek çok kişi bunu yapmak istiyor, çok azı başarılı oluyor ve düzeltilmesi gereken çok şey var. Bu uzun süredir devam eden ve biraz dikkat gerektiren bir sorun olmuştur. Ben de bunu Twitter'a attım ve oğlum, Kuzey Amerika, Avrupa, Güney Amerika ve Asya'dan profesyonellerden, hayranlardan ve gelecek vadeden içerik oluşturuculardan çok sayıda harika yanıt aldım.
İşte Twitterverse'e sorduğum sorulardan bazıları: S: Buraya nasıl geldik? Şu an neredeyiz? Ve N'nin olduğu bir ortam yaratmak için ne gerekir? Amerikalı 'manga' sanatçıları profesyonel olarak gelişebilir mi?
